Ve městě se narodil umělec Isaac Iljič LevitanKybarty (Litva) v srpnu 1860. O svém dětství nikomu neřekl, takže potomci neměli o tomto období života žádné informace. Je známo, že otec byl velmi malý zaměstnanec a udělal vše pro to, aby dětem poskytoval dobré vzdělání. Isaac Levitan, jehož biografie začíná stěhováním do Moskvy, následoval po stopách svého bratra-umělce, který ho vzal na výstavy, pod širým nebem a do studií. Ve třinácti letech byl Izák přijat do umělecké školy.
Chlapec měl s učiteli velké štěstí, ale obecněcelé roky studia mu přinesly těžké zkoušky. V té době zůstal sirotkem, nikdo mu nemohl s ničím pomoci, všechny problémy v tomto mladém věku musely být vyřešeny samostatně. Životopis byl tak skvělým krajinářem jako Isaac Levitan a byla složitá. Schopnosti v něm okamžitě ukázaly pozoruhodné, jak se ukázalo, že učitelé byli vynikající: Vasily Polenov a Alexej Savrasov - jména samotná už o těchto umělcích řekla všechno. Navíc učitel, například Savrasov, byl vynikající a vychoval celou skupinu vynikajících studentů: Nesterov, oba Korovin, Svetoslavsky, Stepanov ...
Levitan, jehož biografie je v tomto popsánačlánek, cítil jsem, že pro něj bylo všechno snadné, a neustále se bál této lehkosti, tvrdě a tvrdě pracoval, hledal svůj styl. Od osmnácti let se účastnil výstav a okamžitě začali mluvit o jeho obrazech. Isaac Iljič Levitan se okamžitě stal živým fenoménem v oblasti ruské kultury. Jako umělec byl Levitan velmi zvídavý, ale prozkoumával přírodu, aniž by ji lékařsky rozebíral, jako by s ní měl důvěrný rozhovor. A nikdo se od ní nenaučil tolik tajemství jako Levitan.
Художник не любил далеко уезжать от родной příroda, žil většinou v Moskvě, pracoval v provincích Tverská a Moskva, dvakrát na Krymu a hodně na Volze, protože byl členem Asociace tuláků. Vždycky tiše žil, nebyl čas na excesy, protože práce mu neustále odebírala práci, veškerou jeho sílu a veškerou jeho lásku. Zde jsou všechna tato životy dýchající díla, která vytvořil Levitan - biografie je nej autentičtější.
Překonal jevištní konvenceromantická krajina, zachovaná na místech mezi poutníky. Člověk je neobvykle náchylný k jakémukoli dojmu přírody ve všech jeho projevech, umělec I. I. Levitan a jeho obraz - každý! - to je pokaždé prozíravost, „čtení“ zkušeností. Hudebníci mají absolutní výšku.
Levitan měl „absolutní oko“ na krajinu, nebo"absolutní pocit." Totéž platí pro akvarely, kde se přesně přenáší i poetická nálada, která byla podstatou uměleckého fenoménu přírody. V akvarely Levitan, jehož krajiny jsou vždy velmi spolehlivé, se vyhnul detailům, ale odvážně a přesně předával náladu, kterou mu obraz přírody šeptal.
„Krajina nálady“ Levitan má vzácnostpsychologického bohatství, do nich je investována velká část lidské duše. Věděl, jak se dívat do přírody, jako by v něm byla soustředěna všechna tajemství bytí (mimochodem byl A. Schopenhauer oblíbeným filosofem umělce, což velmi přesně vysvětluje jeho schopnost). Levitanovy obrazy převzaly některé z novinek impresionismu, ale umělec se přesto nemohl vzdát čistoty a radosti ze hry světla a barev, protože nepřestal zůstat v kruhu původních ruských obrazů a byly vždy a jistě ovlivňovány světonosnou charakteristikou našich duší.
I nejstarší díla jsou výjimečně lyrická.Zdá se, že umělec I. I. Levitan a jeho obraz „Podzimní den. Sokolniki“ nám otevírají své první období kreativity. V dospělosti se Levitan, který se stal mistrem krajiny, naučil proměnit i nejjednodušší motiv v typický obraz své rodné země. Kreativita Levitan mature otevírá „Birch Grove“. Ve všech letech života občas slunce vycházelo z jeho pláten a rodila se krajina, plná tragických předtuch, touhy a osamělosti. Umělec byl vážně nemocný, myšlenky na blízkou smrt ho neopustily. Nicméně do Itálie nešel za léčbou. "Opravdu, pouze v Rusku může skutečný krajinářský malíř pracovat," vysvětlil.
Práce napsaná Levitanem při putování po Volze s poutníky byla poeticky inspirována. "Volha období" Levitan v kreativních návratech je srovnatelná s "Boldinskaya." Podzim "Puškin." Древности Свияжска, староверческие кресты над u řeky, drsná krása severní přírody, odlehlost od všeho velkolepého, smrtelného, zbytečného - to je to, co tam našel umělec I. I. Levitan. A jeho obraz se zrodil - skutečný, ikonický - „Přes věčný mír.“
Náčrtky opuštěného hřbitova se hodí na začátekpráce na složení, takže krajina je skutečná, jak se nejčastěji stalo, ale umělec mu dal mimořádnou hloubku a vznešenost a zemi spojenou s oblohou, což jí dalo region Volhy a utopilo se ve večerních šeřících. Kromě tohoto obrázku Levitan maloval v množství - vynikající, teplý, jasný, bohatý na obrazy: „Večer. Zlatý dosah“, „Večer na Volze“, „Po dešti“, „Čerstvý vítr“, ale skutečně charakteristický, slavný, je rozpoznatelný pro všechny, nicméně se stal - „Nad věčným mírem“.
Tento obrázek má vše:a ticho a těžký rachot velkého zvonu a hřbitovního klidu a nekonečný pohyb života. Šedá, studená síla řeky se ukazuje, jako by z ptačí výšky letu, a přes její křídlo, na kterém byl chráněn malý starý chrám a hřbitov, byla rozložena úzká mys. A vítr nepřetržitě a náročně trhá vrcholy osik, a dokonce i kříže jsou nakloněny, zdá se, pod jeho tlakem.
Z toho však zářivě svítí okno chrámuzdá se, že se rozzáří i šedá voda a tmavý fialový horizont. Takový je věčně existující mír světa, který byl stvořen: tento vítr, jak se zdá, nepohání mraky, neotřesí se osika a sám čas rychle a nenávratně zametá tuto krajinu. V této krajině nejsou žádné známky lidské přítomnosti. Existuje pouze prostor, kde duše není zaměňována ani drobností detailů, ani rozlehlostí světa. Obrazy Levitana se tedy prolínají v univerzální harmonii.
Само понятие стиля - это категория надличностная.Když umělec začíná pracovat na obrázku, jako by vstoupil do navrhované hry a akceptoval jeho podmínky. Má samozřejmě právo se bouřit proti těmto podmínkám, vyvrátit je svým vlastním způsobem psaní. S Levitanem se stalo něco podobného. Ve svých raných dílech - „Vesnice“, „Cesta v lese“, „Podzimní den v Sokolniki“, „Vodní mlýn“, „Ostankino Alley“, „Zahrada ve sněhu“, „Krajina. Dali“ a další - moderní styl , i když „transpersonální“, nikoli přímo.
Moskevské principy malířské školy, samozřejmě,dominovat. Ve výše uvedeném obrazu „Nad věčným mírem“, v nejvyšším bodě Levitanovy filozofické meditace, se však secesní styl stává docela nahlas. Ačkoli to je nemožné vyjasnit jeden styl v jeho pracích. Fotografie Levitan - nekonečné hledání. Zde jsou ozvěny romantismu a realismu (krajiny!), A symbolismus a impresionismus a modernismus a expresionismus, ale všechny jsou deklarovány pouze v nejhustších kombinacích stylů. Hlavní věcí pro Levitana bylo pochopit motiv díla v jeho přirozeném stavu a způsoby, jak to vyjádřit, věděl, že jsou různé a podle potřeby se používají všechny.
Kompozičně je to práce Levitanaklasické vzory, v nich je rovnováha, jakýsi grafismus. Složení je rozděleno do podmíněných trojúhelníků. Například takto: napravo v popředí je břeh, pak je to vlevo, ve směru řeky, pak opět je na pravé straně římsa na břehu, vyvážená rákosím vlevo, takže výstup řeky na horizont je ostřejší. Celá tato konstrukce je dokončena dvěma loděmi, jejichž tvar, jak to bylo, pokračuje v linii směřující k obzoru. Výsledkem je, že obě části jsou sloučeny do kompozic: ne striktní symetrie, ale spíše rovnováha.
Objem a prostor jsou ztělesněny ainteragují nejzřetelněji v architektuře, ale v malbě se musí stát něco podobného - v poměru pozadí a předmětu. A jak Isaac Levitan psal fotky podzimu! Nejživější potvrzení tohoto. Jeho stromy vypadají velmi silné, voda je nejen čistá, ale také mokrá, a čluny na ní, i ty nejmenší, nejdálnější, jsou vidět uvnitř duté, lehké a stoupající na hladině vody.
Oblíbená barva umělce je zelená a věděl jakrozbít to na tucet odstínů jedné smaragdově zelené barvy. Dokonce ani maloval stíny v černé barvě. Tenké vrstvy, glazura - Levitan tak dosáhl úžasné malebné povahy svých výtvorů. Umělec pociťuje propojení barvy a světla s genialitou: například chladné světlo Měsíce se zesiluje modře, dokonce i greeny mírně modře a voda slouží jako rovina odrážející toto světlo. V Levitanu barva nepřestává být intenzivní, předměty, pohybující se pryč, velmi mírně ztmavnout.
