Umělci cestovního partnerstvívýstavy umění „Wanderers“ - zanechaly v ruské malbě v poslední třetině 19. století jasnou známku. Jedná se o velmi ruský jev v dějinách umění, protože jeho hlavním rysem byl nevylučitelný vzájemný vliv uměleckého a sociálního života v zemi.
Byl jedním ze tří synů Yegora Ivanoviče.Makovsky - vynikající umělec Moskvy, sběratel, jeden ze zakladatelů slavné moskevské školy malířství, sochařství a architektury. Oba bratři, Konstantin a Nikolai, jakož i Alexanderova sestra se stali umělci a druhá sestra Maria se stala zpěvačkou. V dětství byl jedním z učitelů Vladimíra slavný Vasily Tropinin.
Самые первые картины Маковского, начиная с psaný v 15 letech žánrové scény „The Boy Selling Kvass“ (1861), jeho velké schopnosti byly odhaleny jak při sledování událostí jeho života, tak při jejich přenosu na plátno. V roce 1861 vstoupil do MUZHVZ - školy, jejíž zakladatelem byl jeho otec. Vystudoval stříbrnou medaili za obraz „Literární čtení“ (1865).
Многие картины Маковского стали этапами в его kreativní a profesní rozvoj. Za obraz „Pěší chlapci strážní koně“ (1869) obdržel titul „třídní umělec prvního stupně“ a za „slavík milence“ (1973) byl povýšen na akademika malby.
Trvala hodně času v životě pánapedagogická činnost. Po dobu 12 let vyučoval na Moskevské umělecké a umělecké škole v letech 1882 až 1894 a dalších 24 let na Petrohradské akademii umění, v roce 1895 se stal rektorem Vyšší umělecké školy na Akademii umění.
Slavný umělec zemřel v únoru 1920 v Petrohradě.
Umělec se oženil brzy a v roce 1869narodil se první syn, který se později stal také umělcem - Alexander Makovský. Vladimír Egorovič, jehož obrazy již měly výrazný vztah k žánru, od té doby věnoval téma dětí velkou pozornost. Mezi těmito plátny vyniká obraz, který se stal prvním, zakoupeným slavným sběratelem Pavlem Mikhailovičem Tretyakovem. To se pro Makovského stalo symbolem jeho konečného uznání jako malíře.
Rolnické děti hrají nejpřístupnějšíje to hra. Používají se v něm babičky - malé kosti z kostry domácích zvířat - krávy nebo prasata. Tato soutěž je v přesnosti: ty kosti, které byly zasaženy speciální bílou koulí (babička vážená olovem), se stávají kořistí hráče.
... Nyní je pro ně hlavní věcí hra, se kterou jsouodevzdejte se vší vášní. Jeden, sedící, pečlivě počítá výrobu, další pozorně očekávají další hod. Makovský, jehož obrazy se vyznačují pečlivostí v každodenních podrobnostech, je psychologicky přesný. Všichni hráči mají svůj temperament, svůj charakter. Obecnou věcí je mírný humor a optimismus, nezničitelný i chudobou oblečení a chátrající okolní budovy.
Rané obrazy Makovského se vyznačují přehnanou tvorbouzpracování podrobností, někdy narušující holistické vnímání. V budoucnu získává umělecký štětec větší volnost a paleta se stává integrálnější, což umožní vyhnout se různým barvám spojeným zejména s námi zkoumaným obrazem.
Tento obraz představoval ruskou malbu na světové výstavě ve Vídni, kde získala velkou pozornost publika.
Z okna zazněl slavnostní tril a třirolníci poslouchali a přerušovali jejich nekomplikovanou hostinu. Jeden, stojící, ztuhlý, díval se z okna a snažil se hledat malého ptáka. Druhý, který očividně pil více svých přátel, s vlnou ruky počítá přetečení slavnostní písně. Třetí, nejuznávanější, poslouchá a zamyšleně svírá vousy. Všechno je zde plné života a zvuku: světlo z okna, pózy a gesta postav, potemnělý horký samovar, jednoduchý, ale „chutný“ psaný zátiší.
Je známá recenze tohoto obrazu velkého Dostojevského, který ocenil laskavost a pozornost věnovanou obyčejnému člověku přicházejícímu z tohoto obrazu, který měl nejen ruskou, ale i univerzální stupnici.
Postupně, vlastníranné obrazy humor a ironický přístup k postavám. Plátna získávají drama a dvojznačnost. Jedná se o několik verzí obrázku zobrazujícího raznochintsy, kteří se vydali na cestu revolučního boje, a postoj zástupců různých vrstev ruského lidu k těmto číslům.
Ozbrojený konvoj vede mladého muže venSoud Na výstupu ho očekávají příbuzní, včetně jeho matky, otce, mladé dívky a staršího muže. Zdá se, že hlavní postavou je rolník nebo chudák ve městě. Jeho nevěsta a její otec patří do prosperující třídy. Umělec nevykazuje zjevnou laskavost vůči odsouzeným, nevidí pro něj a pro jeho okolí soucit. Přinesl svým blízkým jedno utrpení - matka neúnavně složila ruce, povzbuzovala svého syna, otec neúspěšně plakal.
A revolucionář sám nevypadá neústupněhrdina pro lidi. Podle jeho názoru - ztráta a nedostatek přesvědčení ve své nevině. Makovský, jehož obrazy jsou přesným odrazem nálady převládající ve společnosti, ukazuje změnu v přístupu k metodám boje proti stávajícímu systému, k nimž se uchýlily radikální strany a hnutí podobné Narodnaya Volya.
Děti jsou tématem, na kterém Makovsky často pracoval.Vladimír Egorovič, jehož obrazy jsou nejprve odrazem spontánnosti dětí, obdivuje začátek nového života, později mluví o různých, často dramatických aspektech dětství v tehdejším Rusku.
V chudých rodinách bylo zvykem dávat děti "."lidé. “ Dítě se často stalo bezmocným služebníkem nebo učedníkem, zatíženým přepracováním. Přijímají-li od majitele jen ubohé jídlo a neuspokojené přístřeší, přestaly děti být pro rodinu zátěží, ztratily rodinné pohodlí a brzy vyrostly. Taková cesta byla obzvláště obvyklá a známá pro rolnické rodiny, které poskytovaly chlapci službu městu.
Jde o takový osud dětí, který říkáMakovsky. Popis obrázku může trvat mnoho stránek, i když na plátně jsou pouze dva znaky. Rolnická žena prošla dlouhou cestu s malým svazkem a holí v ruce. Přivedla svého syna Kalacha, aby potěšila své dítě. Žena se s lítostí dívá na bosého chlapce oblečeného do špinavé zástěry - očividně pracuje v nějaké dílně a má několik minut volného času, aby se mohl podívat na svou matku.
Malebný způsob umělce se také změnil - inneexistují žádné podrobné a pečlivě psané podrobnosti, které rozptylují pozornost a rozdrtí obraz. Ponurá barva neslouží jako výraz radosti z krátkého rande, ale jako odraz obtížné nálady ztraceného dětství.
Makovsky to často říkalumělec během několika minut, ve kterém musíte mít čas říct něco, co spisovatel může mít mnoho stránek. V 80. letech 19. století dosáhl mistr nejvyšší dovednosti při vytváření takových nových obrazů. Jedním z takových vrcholů, pokud jde o umělecké dovednosti a obsah, je obraz „Na bulváru“. V tomto období obsahují obrazy V.E. Makovského pouze dvě postavy, ale postačují k hloubkové analýze sociálních problémů obrovských rozměrů.
Před námi je malý příběh o dramatickémpřerušení života mladé rodiny. Zdá se, že pocházejí z vesnice, kde se chystali žít, jako jejich rodiče, v obvyklých pracích a radosti ze selského způsobu života. Její manžel byl však přitahován do města, pro práci, pro nový, „krásný“ a zajímavý život. A po nějaké době přišla manželka navštívit svého manžela. Nyní jsou cizinci. Podařilo se mu nasáknout městského ducha - pečlivě monitoruje vzhled v rukou malého akordeonu - je jasné, že se mu v městském životě nejvíce líbí.
Dívka je stále velmi mladá, ale už tomu rozumív budoucnu ji lze očekávat, kde vidí naprostou beznaděj. Malba Vladimíra Makovského je stále depresivní, je to zvláštní odraz soukromého dramatu dvou malých lidí a ukazuje rozsah národního problému ničení obvyklého způsobu života, který se stal staletí formujícím se a nyní se s rozvojem průmyslových center zhroutí.
Vladimir Egorovich byl velmi pracovitýa kreativní plodnost. Výsledkem jeho mnohaleté práce byla skutečná encyklopedie nejtypičtějších jevů ruské reality na přelomu dvou století. Zabýval se tématy různých velikostí - od každodenních scén po masové politické akce - a ztělesňoval je skutečnou uměleckou dovedností.
Historici ruského umění to poznamenávajíNa konci svého života se V.E. Makovsky stal zastáncem konzervativnějších názorů na vývoj malby, negativně odkazoval na hledání nových témat a výrazových prostředků. Měřítko této postavy v ruském umění se tím však nezmenšuje.
