Jaké rysy vyniká ruským malířstvím XX. Století?

Ve století XX. Nastala chvíle, kdy se celé uměníobrátil se k avantgardě. A pokud se zeptáte, jaké rysy vyznamenává ruské malování tohoto období z tohoto období v jiných zemích, pak můžeme s jistotou říci: všichni umělci byli uneseni avantgardou, která z překladu znamená z francouzštiny "pokročilé oddělení".

История знает немало примеров того, как в самые v klíčových okamžicích, kdy začíná změna epochy, začínají tvůrčí osobnosti vytvářet radikální pohyby, které mají za úkol zvažovat události pod jiným hranolem. Nicméně století XX se stalo významnou událostí v tomto ohledu.

Začátek avantgardy

První kroky představitelů ruské avantgardy padnou v roce 1907, kdy vzniklo umělecké sdružení "Blue Rose", kde se shromáždili uznávaní mistři neo-primitivismu a symbolizmu.

Tyto umělecké styly položily mostzásadně nový směr umění - avantgarda. Prvním vynikajícím uměleckým představitelem tohoto hnutí byli Kazimír Malevich, Larionov a Goncharov, jejichž díla jsou držena v Moskevském muzeu moderního umění.

Jaké rysy odlišují ruský obraz XXstoletí? Právě zde se poprvé objevil pojem „avantgarda“ - Benoit ho představil světu, ironicky popisující díla umělců z tvůrčího sdružení „Jack of Diamonds“, který v roce 1910 představil první inovativní obrázky z technického hlediska výstavy Unie umělců. Od té doby bylo přijato, že všechny nové předměty v této oblasti patří ruským pánům štětce.

Zástupci ruské avantgardy

Vlastnosti ruského malířství 20. století. tak, že vznikající avantgarda byla rozsáhlou koncepcí, zatímco na jejím základě vzniklo stále více nových stylistických trendů.

Takže například mnoho ruských umělců v jejichve své tvůrčí práci sledovali tradice evropského modernismu: kubismus, suprematismus, konstruktivismus, lauchismus, fauvismus a futurismus. Nejvýznamnějšími představiteli domácích avantgardních trendů byli Kandinsky a Malevich. Stáli na počátku vzniku tohoto mnohostranného uměleckého jevu a stali se "viníky" z narození svého duchovního dítěte - abstrakcionismu.

Абстракционизм представляет собой беспредметное umění, kde umělec pro obraz používá pouze jeho asociativní vnímání reality, obchází kánony klasického obrazu. Hlavním uměleckým prvkem stylu je barva, která pomáhá mistrů dotovat plátna emocemi.

První, kdo se pustil do takového experimentubyl Kandinsky. Jeho globální myšlenkou bylo předat lidstvu, že hudba může být na plátně zobrazena, že má svou vlastní barvu a má samostatnou podobu.

Od abstrakce k supremacismu

Ruská malba prošla aktivními změnami v průběhu počátku 20. století.

Po roce 1909 Kandinsky poprvépřednesl své první abstraktní dílo ke kontrole kritiky, potkal Kazimira Maleviče, který, i když byl velkým fanouškem všeho nového, byl i nadále pod vlivem impresionismu. Od tohoto okamžiku se umělecká díla začínají proměňovat, což se do roku 1913 ukázalo jako zástupce cubofuturismu.

Postupem času to Malevich znovu zdůraznilco se vyznačuje ruským obrazem 20. století - stal se zakladatelem nového stylistického trendu, zvaného suprematismus. Charakteristickým rysem tohoto směru bylo to, že v kompozičním základu díla byly položeny pravoúhlé postavy. Suprematismus je ve skutečnosti dalším druhem abstrakce, protože má podobné rysy:

• irelevance;
• nedostatek objemu;
• Geometrie (mohou být přítomny jakékoli volumetrické geometrické tvary, ale centrální část obrázku je obdélník);
• asymetrie.

Malevich věřil, že suprematismus je novýumění, které je přístupné pochopení nového typu umělců, kterým se podařilo přežít předsudky minulosti. Jaké rysy v té době odlišovaly ruskou malbu? Podle představitelů suprematismu je to příležitost pochopit nejvyšší umělecké stádium, poznat dynamiku a statiku vesmíru minimalizací prostoru.