Slavní umělci, kteří pracovali v žánrukrajina - Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon Van Rijn, Rafael Santi, Vincent Willem Van Gogh a další. Jedním z významných představitelů klasických krajinomaleb je francouzský umělec Claude Lorren.
Krajina je žánr výtvarného umění,která odráží krásu přírody a okolního světa v jeho původní podobě nebo změněné, proměněné člověkem. Perspektiva, kompozice, způsob zobrazení světla a dokonce i vzduchu hrají v obrazech zvláštní roli - všechny tyto aspekty společně vytvářejí obecnou náladu obrázku a umožňují vám cítit emoce, které malíř chtěl sdělit divákovi.
Claude Lorren (skutečné jméno - Jelle) se narodilaPřesné datum narození kolem roku 1600 není známo. Jeho rodištěm je vévodství Lotrinsko v severovýchodní Francii, které je v současné době považováno za součást regionu Grand Est.
В 1600-е годы во Франции ведущим направлением в umění bylo klasicismus. Hlavním rysem klasicismu je návrat k obrazům starověku: vyvážená, často symetrická kompozice, jasná konstrukce a jasné formy předmětů.
V raném věku Claude Lorren ztratil oba rodiče a poté, co získal základní dovednosti kresby od svého bratra, se ve věku 13 let přestěhoval se svými příbuznými do Itálie.
V Itálii Lorren dostal práci jako služebníkumělec Agostino Tassi. Služba v Tassi přinesla Claudovi Lorrenovi mnoho výhod: měl budoucího umělce, který se naučil mnoha technickým technikám výtvarného umění. Lorren dále přijal zkušenost Gottfrieda Walesu.
Umělec žil téměř celý svůj život v Itálii, jen několik let (1625-1627) Claude Lorren strávil v Nancy (město na řece Moselle), kde navrhoval klenby kostelů a zakázkově malované pozadí pro obrazy jiných umělců.
Až do věku 42 let Lorren maloval nástěnné malby a ryté. Ve druhé polovině svého života se umělec soustředil na stojanové krajiny a přestal přijímat objednávky na rytiny a fresky.
Krajiny Clauda Lorrena koupilo mnoho známých osobností té doby - králové, princové, velvyslanci a dokonce i papež.
Malíř zemřel v 82 letech v Římě.
Plátno Claude Lorrena „Ráno“ bylo napsáno v roce 1666rok av tuto chvíli je výstavou moskevské Ermitáže. Umělec v něm realizuje svou vizi jednoho z biblických témat - setkání Jacoba a Rachel.
Na obrázku je Jacob pasoucí se na stádo ovcí,a dcery Labana. Vzhledem k tomu, že se jedná o krajinu, je velká část této oblasti obsazena okolní realitou - vysokými stromy uprostřed obrázku, starověkým chrámem a téměř dvěma třetinami oblohy. Tři lidské postavy přidělené jen malou část zdola. Nepsal je sám Lorren, ale jeho kolega Philip Lauri.
Obrázek je navržen v klidných světlých tónech -typické klasické krajiny. Zvláštní roli hraje světlo. Skutečnost, že se akce odehrává ráno, lze uhodnout, aniž by to jméno bylo známo. Samotné slunce není vidět, je skryto za stromy, ale jeho paprsky prorážejí mraky.
Ráno nebylo vybráno náhodou. Symbolizuje pocity, které vznikají mezi Jacobem a Rachel. To vše dělá z rána nejjemnější a lyrickou práci Clauda Lorraina.
Obraz "Únos Evropy" od Clauda Lorrena napsal1655 rok. Ilustruje zápletku ze starořecké mytologie, která vypráví o Evropě (dcera krále Agenora), která byla ukradena bohem hromu Zeuse a proměnila se v bílého býka.
Tento mýtus byl v renesanci velmi populární.To bylo zprostředkováno svým způsobem mnoha umělci té doby: někteří si stanovili cíl předat únosovou scénu co nejpřesněji - dynamickou a vzrušující, zatímco jiní byli přitahováni prostředím.
Claude Lorren patřil do druhé kategorie. Stejně jako na obrázku „Ráno“ mají lidé na tomto plátně zanedbatelnou roli. Základem je obraz přírody a její jednota s člověkem.
Při vytváření kompozice používá uměleclinie, které zpožďují pohled diváka a směřují jej do nezbytných částí obrazu: do hor, na břeh zálivu a na lodě. Základní barvy jsou tmavě zelené a světle modré a plynule se prolínají. Popředí a pozadí jsou neoddělitelné a kombinují se do jediného neomezeného prostoru naplněného vzduchem a světlem.
Plátno je plné hlubokých textů a diváka smutně přemýšlí o krásných a vznešených věcech.
Datum vytvoření obrazu „Krajina s kajícnou Marií Magdalenou“ - 1637.
Мария Магдалина – одна из последовательниц Иисуса v Novém zákoně, první, kdo spatřil vzkříšeného Krista a jeho vzestup do nebe. V pravoslaví se Marie Magdaléna nazývá nositel myrhy a v katolicismu - pokání smilstva, protože před setkáním s Ježíšem Kristem vedla zázračný životní styl, ale díky němu činila pokání a následovala jeho učení.
Plátno Claude Lorrena tento okamžik jen ilustruje. Zobrazuje samotnou Marii, klečí před krucifixem a svým vyznáním se obrací k Bohu.
Obraz používá typické technikyklasická krajina - jemné jemné barvy charakteristické pro Claude Lorrain, stromy v roli křídel, dávající symetrii plátna, plynulý přechod popředí do pozadí.
Postava Marie Magdalény není ve středu,je trochu zkreslená. Její siluetu zvýrazňuje matná záře, která zvýrazňuje hrdinku na tmavém pozadí stromů a vytváří zvláštní účinek divadelního představení. Příroda je ukázána harmonická a dokonalá. Obrázek vypadá expresivně a duchovně. V současné době je uložena v muzeu Prado ve Španělsku v Madridu.
