Obrazy Konstantina Vasiljeva nejsou zdaleka známékaždý. Díla sovětského mistra nebyla v tehdejším uměleckém prostředí uznána. Vnější klid, jistá zima barev, za nimiž je hloubka bezedná, vícevrstvá a symbolika - takový popis je vhodný jak pro Vasilievovy obrazy, tak pro jeho krátký život.
Stejně jako my všichni, Konstantin Vasiliev dostal hodně apodařilo se mu díky rodičům rozvíjet. Otec Alexej Alekseevič Vasiljev pocházel z rodiny dělníků, prošel třemi válkami, po revoluci se stal členem bolševické strany, zastával vedoucí pozice ve výrobě. Konstantinova matka Claudia Parmenovna Shishkina pochází z inteligentní rodiny. Erudice, poctivost jeho otce, jeho schopnost pracovat, stejně jako něžnost a vzdělání jeho matky pomohly budoucímu umělci rozvíjet zvláštní chápání života, naučit se vidět to malé v malém a neuspokojit se jen povrchním porozuměním věcem.
Konstantin se narodil 3. září 1942 v Maykopu.O něco později byli Aleksey Alekseevič a jeho rodina přeloženi do Krasnodar a po válce do Kazani. O několik let později se přestěhovali do vesnice Vasilyevo ležící poblíž Kazani na levém břehu Volhy. Povaha těchto míst živila a inspirovala budoucího mistra po dlouhou dobu.
Konstantin začal malovat od útlého věku.Předností jeho rodičů je, že v tak těžké době neztratili z dohledu nad chlapeckým talentem, nevzdali se, ale rozhodli se mu dát příležitost rozvíjet se. Konstantin vystudoval moskevskou uměleckou školu, absolvoval kazanskou uměleckou školu.
Vzácný umělec okamžitě najde svého, jedinéhoa jedinečný, styl. Zaprvé, budoucí mistr prochází známými možnostmi a je mu nějak blízký. Takový byl umělec Konstantin Vasiliev. Fotografie z období jeho formace odrážejí hledání zvláštního hlasu a stylu. Konstantin měl rád abstrakcionismus a surrealismus, některé z jeho prvních děl obsahovaly prvky explicitní imitace. Rychle opustil tyto směry a nenašel v nich požadovanou hloubku.
Díky kreativnímu vyhledávánítakové obrazy Konstantina Vasiljeva jako „Řetězec“, „Nanebevstoupení“, „Apoštol“ (patří ke stylu surrealismu), dále „Quartet“, „Smutek královny“, „Ikona paměti“ a další (styl - expresionismus).
Bezedný zdroj inspirace pro umělcetam byla příroda. Krátce po určité nasycení expresionismem se Vasiliev obrátil k krajinovým náčrtům. Postupné neustálé vnitřní dílo přineslo ovoce: pán pochopil, jak by měl být umělec Konstantin Vasiliev. Jeho obrazy přinesou lidem krásu a sílu všech živých věcí.
Práce umělcových myšlenek byla nakrmena nejenklasické vzdělání a krása přírody. Od dětství Konstantin s velkým potěšením četl ruské eposy, legendy o vykořisťování hrdinů. K tvorbě světonázoru umělce přispěly také práce velkých spisovatelů: F.M.Dostoevsky, A.S. Pushkin, F.I.Tyutchev.
Hudba se stala obrovským zdrojem inspirace.Některé obrazy Konstantina Vasiljeva ilustrují díla velkých mistrů. Vytvořil grafický cyklus děl pro operu „Ring of Nibelungen“ od Richarda Wagnera, portréty velkých skladatelů: Shostakovich, Rimsky-Korsakov, Beethoven, Scriabin.
Nějakou dobu sám Konstantin vytvořil hudbu.V lese zaznamenal různé zvuky: praskající led, drhající suché listí, zpěv ptáků a někdy je ozval svým hlasem. Doma transformoval nahrávku přetočením, transformací a vložením částí magnetofonu. Výsledkem byla tzv. Konkrétní hudba, jako styl, který se objevil v polovině minulého století.
Zvukové experimenty se projevily na obrazechConstantine. V tomto období jeho života se objevily abstraktní skici, hledání „jeho vlastní“ bílé, které nakonec skončilo vytvořením zvláštního stříbrného stínu, charakteristického pro umělcova díla.
Nic není zbytečné.Vášeň pro abstraktní umění naučila Konstantina Vasiljeva vytvářet jasné vzory, dovedně spravovat čáry a barevné skvrny. Surrealismus pomohl najít nespočet odstínů, stupnic a kombinací pro budoucí mistrovská díla. Zájem o slovanskou a skandinávskou mytologii, jemné porozumění hudbě, od klasiky po moderní trendy, naplnil grafické obrazy hlubokým smyslem, vnitřním světlem.
Možná vrchol umělecké krajinářské dovednostilze počítat obrazy „Podzim“ a „Lesní gotika“. Všechno v nich, od složení po barevnou škálu, je podřízeno jednomu cíli: zprostředkovat spiritualitu, sílu a krásu přírody. „Forest Gothic“ od Vasiljeva nese otisk severní renesance. Na první pohled obyčejná krajina s hrou barev nese diváka a umožňuje vám vidět chrám v obvyklých stromech, věčný boj mezi dobrem a zlem a neúprosnou snahou života o světlo.
Skrytá zpráva, podtext je téměř zapnutývšechny umělcovy obrazy. "Northern Eagle", "Očekávání", "Maršál Žukov", "Neočekávané setkání" a mnoho dalších děl na zběžné zkoušce se zdají být pouhým zachycením událostí, ale vždy něco zachytí, donutí vás se vrátit, podívat se blíže a vidět podstatu.
Obrazy Konstantina Vasiljeva nebyly uznánynejvyššími hodnotami země, ne kritiky. Spiknutí jeho děl byla uznána jako nesouvisející se sovětskou ideologií a dokonce ani volající po ruském fašismu. Profesionální umělci neviděli Vasilievovy obvyklé techniky, dodržování určitých kánonů, a proto ho často odkazovali na počet amatérů. Několik výstav, které se během umělcova života organizovaly, však vzbudilo mezi obyčejnými lidmi značný zájem. Vasiljev obdivoval publikum.
Nejslavnější dílo autora bylo napsáno anejčerstvější. Výsledkem mnohaletého hledání a porozumění byl obraz „Muž s sova“, který maloval umělec několik dní před svou smrtí. Symbolický obsah plátna je dnes často interpretován přesně v souvislosti se smrtí umělce. Nepředvídal jeho smrt, a proto dal své jméno na hořící svitek? Cítili jste, že k němu po smrti přijde sláva? Je nepravděpodobné, že na tyto otázky bude možné odpovědět.
Pokud vezmeme v úvahu obrázek ve světle předchozíhopráce, je snadné si všimnout jeho souhry s předchozími výtvory autora. Oheň je symbolem znovuzrození, tvůrčí síly a inspirace, mladý strom je věčnou snahou o rozvoj, pro světlo a život. Svíčka je plamen duše a sova je moudrost, nestranné vidění. „Muž s sova“ je potvrzením života jako neustálého vývoje.
Několik dní po dokončení malbyKonstantin Vasiliev byl zabit. Stalo se to 29. října 1976. Oficiální verze je, že byla zasažena vlakem. Příbuzní a mnoho fanoušků umělce nesouhlasí s tím, že Konstantinova smrt byla náhodná. Do té doby zůstávají okolnosti smrti pána nejasné.
Obrazy Konstantina Vasiljeva s tituly adata snadno najdete na webu. Umělcova díla můžete vidět v muzeích v Moskvě a Kazani. Vasilievovy obrazy stojí za to překonat značnou vzdálenost. Říkají, že dojem z nich lze srovnat s ničím.
