Jako kočka se jmenovala Matroskina, v sedmdesátých letechdíky animovanému dílu režiséra Vladimíra Popova uznala celá SSSR - dospělí i děti. Fráze „! To je moje kráva z toho, co je použití“, „špatný sendvič“, „vousky a ocas - to je moje papíry!“ A mnoho dalších se staly aforismy. Jak vznikla jedna z nejoblíbenějších domácích karikatur a kdo byl autorem zábavného příběhu o strýci Fyodorovi a jeho přátelům?
Eduard Uspensky po absolvování získalpoměrně vážné vzdělání - studoval na inženýrském oddělení Moskevského leteckého institutu. Již v jeho studentských letech Ouspensky publikoval své humorné příběhy v novinách a časopisech. Ale mladý spisovatel byl konfrontován se skutečností, že cenzura nevynechala polovinu napsaného materiálu. Proto se Eduard Nikolayevich obrátil na dětskou literaturu a debutoval s knihou "Krokodýl Gena a jeho přátelé".
Kromě milovaných dětí Cheburashka a krokodýla Gena, Eduard Uspensky vytvořil charaktery jako kočka Matroskin, pošťák Pechkin řešitel perníku, ropuchy Zhabych Skovorodkin a další.
Podle scén Uspensky, mnoho dětíkarikatury, ale zvláštní místo mezi nimi je příběh, který postavy - Uncle Fedor, Galchonok, kočka Matroskin a kráva Murka, hřiště na míčové a další - jsou hluboce usadil v srdcích mladých diváků.
První karikatura, která vypráví o zábavných dobrodružstvích strýce Fyodora, byla propuštěna v roce 1975. Trvala jen 18 minut a byla odstraněna pomocí techniky rozporu.
Ředitelé byli Lydia Šuriková (m / f„Zlatovláska“) a Yuri Klepatsky (m / f „Pampeliška“), a název animovaného filmu nosil souhlasný s názvem příběhu napsal Nanebevzetí - „Uncle Fjodora, psy a kočky“
Filmová posádka nevšimla karikaturynázvy. Známá kočka Matroskin vyjádřený Svetlana Kharlap, poštovního doručovatele Pechkin - Victor Baikov, kromě toho, na bodování filmu byli vyzváni, A. Goryunov, Z. Andreeva, A. Verbitsky, chrom a E. Michajlov.
O tomto kresleném filmu se téměř zapomnělo, protože jen za tři roky se přizpůsobil příběh skutečným mistrů sovětského kina, stejně jako nejlepším skladatelům a animátorům.
Druhý Pokus o natáčení knihy o strýci Fyodoru byl proveden v režii Vladimíra Popova, na jehož základě již existovaly takové mistrovské díla jako "Moidodyr" (animátor), "Dvanáct měsíců" (animátor), "Umka" (režisér) atd.
Jaký byl název krávy Kota Matroskina,Sovětský svaz po vydání v roce 1978 kreslířského karikatura V. Popova. Spiknutí se opět dotýkalo zábavného příběhu o přestěhování do vesnice, nikoliv roky smyslného chlapce a jeho přátel. A scénář pro mistrovské dílo napsal sám Eduard Uspenský.
„Tři z podmáslí“ Popov byl vytvořen za účasti neméně talentovaného týmu tvorbu návrhářů, který zahrnoval Nikolaj Erykalov (m / f „Louskáček“) a Levon Khachatryan (m / f „líný“).
Vytvoření postav s pěkným, ale zároveňnezapomenutelný vzhled - to je jeden z hlavních úspěchů jakékoliv karikatury. Popov věnovala zvláštní pozornost tomuto procesu a sdílené odpovědnosti: Khachatryan pracoval na vývoji „lidských“ charakterů, Erykalov - živočichů (včetně obrazu slavného kočka krávy Matroskina - Murka). Talent výtvarníci a animátoři splácí s úroky: po premiéře filmu každé dítě znal nazpaměť jména všech postav, a hlavní věc - jak se mu říkalo kráva kočka Matroskin.
Všichni lidé lásku, která byla vyhrálanimovaný film „Tři z podmáslí“ tlačil „Sojuzmultfilm“ začít natáčet další dva filmy: stejně jako v roce 1980, tam byl karikatura „Dovolená Podmáslí“, av roce 1984 - „Winter in Buttermilk.“
Filmová posádka druhého filmu téměř neníZměněná, pouze místo výtvarník Nicholas Erykalova vzal Arkady Sher (m / f „Naughty Princess“), a ve třetí části byl spojený Alexandr Vinokurov (m / f „Mauglí“).
Není možné si vzpomenout na pozoruhodný hudební design, na němž spolupracoval skladatel Jevgenij Krylatov.
Nahoře tím, že znělo "Tři z Prostokvashina", pracovali tak významní herci jako Lev Durov (Ball) a Valentin Talyzin (matka), Boris Novikov (poštmistr Pechkin) a Maria Vinogradova (strýc Fedor), stejně jako Herman Kachin (Papa).
Trilogie o Prostokvashině brzybude 40 let a stále se nesníží z televizních obrazovek a je uložen v soukromých sbírkách domů různých rodin. Je to díky realismu, rozpoznatelnosti postav a situací, série karikatur o Prostokvashinovi se stala pohádkou nejen pro děti, ale i zábavným příběhem pro dospělé.