Vždy se zajímá o osudu jakéhokoli obrazupadá na naše oči v uměleckých galeriích a muzeích. Zvláštní zvědavost je samozřejmě způsobena portréty. Koneckonců, oni líčí živobytí jednou nebo dnes lidi s jejich vlastním charakterem, jejich osudem, jehož duch byl zachycen a zvěčněn na plátně umělcem. Ať už je to neznámá osoba nebo slavná osoba, je vždycky zvědaví, že se ponoří hlouběji do osudu jak mistra, který vytvořil mistrovské dílo, tak osobu, která je na obrázku znázorněna.
Dnes bude středem pozornosti portrét A.S. Pushkin. Tropinin Vasily Andreevich se stal jedním z mnoha umělců, kteří zachytili plátno velkého ruského básníka. Jak se osud a kreativní cesta umělce vyvíjely před tímto známým? Za jakých okolností byl napsaný portrét a kde je teď? Podívejme se na tohle.
Vlasti Basil Tropinin, který má pravduzvážit jednoho z nejvýraznějších portrétů svého času v Rusku, je obec Karpovo z provincie Novgorod. Paradoxně byl Tropininův otec poddaným rolníkem Minichem a když se jeho dcera - Natalya Antonovna Minikh - stala manželkou hraběte Morkova, byl mladý umělec převelen do věna jako nový pán.
Když hrabě Morkov poslal Tropinin do Petrohradustudoval cukrovinky, tajně navštěvoval přednášky na Akademii výtvarných umění. Jeho vrozený talent pro malování přispěl ke skutečnosti, že Tropinin mohl být dobrovolníkem akademie. Nicméně, on nedostal vzdělání a měl by jít spolu s pánem na Ukrajinu.
Postupně stále více přitahoval pozornostveřejnosti se svými opravdu talentovanými díly. Konečně se v roce 1823 stal svobodným, získal titul akademika a začal svůj život v Moskvě u Velkého kamenného mostu. Tam Tropinin maloval Puškinův portrét, který se později stal jedním z nejznámějších obrazů básníka.
Počáteční práce Tropininu jsou charakterizoványintimní způsob, jemná, ale zároveň je velmi konzistentní barevná škála, použil náčrtech výkresu portréty vlastníků - rodinu Mořkov.
V dílech období 1820-1830.Můžete vidět sochařskou jasnost objemu, energické a pozorné vlastnosti modelu, plnost barev, které Tropinin začal používat. Portrét Puškin, který se týká tohoto období, právě plně demonstruje všechny výše uvedené.
V obrazech z let 1830-1840.existuje nárůst žánrových rysů, složitost kompozice. Tropinin věnuje velkou pozornost různým detailům, které přispívají k vytvoření ostrých typických obrazů jeho současníků. Práce té doby jsou charakterizovány také vnějšími romantickými tendencemi, které většinou nejsou charakteristické pro jeho práci.
Hlavním účelem umělce bylo ukázat typikukteré představují hrdinové, přenášejí vnitřní odvolání a neprojevují jejich zjevnou příslušnost k určité třídě. Kreslil specifické lidi, snažil se ukázat vše, co bylo typické pro lidi v tomto kruhu. Jedná se o obrázek "Lacemaker", prostoupený upřímností a teplem pocitů pro obyčejného muže od lidí.
Umělecká hodnota a přípravné výkresy,nad kterým pracoval v procesu umělce Tropinin. Jeho obrazy hrály důležitou roli, rozvíjely ruské demokratické umění v 19. století a vytvářely moskevské umělecké tradice.
Je známo, že se Pushkin sám moc nelíbilpředstavuje pro umělce. Z tohoto důvodu existuje tak málo obrázků básníka z přírody. Nicméně po návratu z exilu v Mikhailovské ulici, na konci Decembristů, v roce 1827 byly namalovány dva takové portréty, které se později staly klasikou ruského malířství a nejlepších obrazů Puškinových. První byla napsána OA Kiprenskym a VA Tropinin, jehož portrét Puškin byl uznán za nejrealističtější obraz, vytvořil druhou.
Na rozdíl od běžné verze byl portrétnapsaný řádem samotného básníka, a nikoli jeho přítelem Sergejem Alexandrovým Sobolevským, který si přál získat před svým odchodem Puškinův portrét ve své obvyklé podobě a ne v plném přehlídce. To se stalo jasným z dopisu Sobolevského, který vyšel v roce 1952, kde se říkalo, že básník tajně objednal obrázek a předal jej příteli jako dárek.
Podle výběru umělce bylo snadné se rozhodnoutjak v té době byla Vasily Andreevich známá jako vynikající portrétist. Nicméně v procesu práce musel opustit původní design, který byl v rozporu s obvyklým, dobře zavedeným systémem, jehož přívržencem byl Tropinin. Puškinův portrét ve finální verzi líčil spíše ne intimní lehkost a přirozenost pózování, jak to Sobolevský chtěl, ale básnická porucha, s jakou se v umění romantismu často inspiruje inspirace. Hluboký vnitřní význam a kreativní intenzita básníka byly perfektně přeneseny.
To vše se snažilo ukázat divákovi a vytvořitportrét Puškin, Tropinin. Popis obrázku opět dokazuje, že se mu podařilo. Básník sedí, jeho postoj je přirozený a klidný. Pravá ruka s dvěma prsteny na prstech leží na stole vedle otevřené knihy. Na něm jsou prostorné domácí šaty s modrým límcem, na krku - dlouhý modrý šátek. Pozadí a oděv spojuje společnou zlatou s hnědou barvou, takže tvář a klopa košile, která je středem kompozice, vystupuje. Tropinin neměl za úkol polepšit Pushkinův vzhled, ale úspěšně vytvořil a zachytil vysokou duchovnost básníka.
Dějiny života v obraze jsou také zajímavé.Sobolevský vzal malou kopii portrétu z Avdotya Petrovna Elagina, aby ji s sebou vzal. A ačkoli to bylo děláno profesionálně, celá podstata portrétu byla ztracena. Jak píšu výzkumní pracovníci, neprozradil vnitřní sílu a pohyb, které originál nese.
Když opustil Rusko, Sobolevský opustil portrét pro uložení stejnou Avdotya Elagina. Nicméně, po návratu ze zahraničí o pět let později objevil nahrazení originálu kopií nízké kvality.
Původní portrét se objevil v polovině 50. letv jednom z obchodních středisek. V roce 1909 byl v kolekci Galerie Tretyakov a po revoluci se v roce 1937 přestěhoval do All-Union, nyní všestranného muzea Alexandera Puškina v Petrohradě.
Nyní je portrét v Muzeu muzea Memorial Pushkin na nábřeží řeky Moika, 12, která je součástí komplexu muzea.
Moderátoři jednomyslně uznali podobnostTropinský portrét se skutečným Puškinem. Ale jeden z kritiků poznamenal, že umělec nemohl poskytnout úplný pohled na básníka. Toto tvrzení může sotva být spravedlivé, protože Puškinův napjatý a blízký pohled z portrétu vyjadřuje skutečnou inspiraci ve chvílích tvůrčího impulsu.
Na rozdíl od práce Kiprenského je portrét Tropininu skromnější, ale nikoliv horší než první ani v malebné moci, ani v expresivitě.
Oba tyto portréty byly vytvořeny za jeden rok azobrazují dva různé obrazy básníka. Portrét Kiprenského byl napsán v létě roku 1827 na objednávku kamaráda Puškina AA Delviga. Na něm je Puškin inspirován, s hlubokým, ale rozptýleným pohledem, hluboce koncentrovaným. Pushkin z díla Kiprenského je plný slavnosti a významu.
To je zásadně odlišné od toho, co jsem napsalTropinin. Puškinův portrét ruky, jak jsme již uvedli, líčí básníka ve formě obyčejného člověka v domácím prostředí a oblečení. Tento snímek je pro diváka bližší a teplejší.
Kromě klasických portrétů Tropininu a TropininuKiprensky, existují i další obrazy Puškina. První z nich byla miniaturní díla neznámého umělce, na němž je básník zobrazen ve věku přibližně tří let.
Poté bylo napsáno mnoho portrétůvytvořené kopie a seznamy z klasických obrazů básníka. Puškin sám, protože moc dobře věděl rysy ve tváři, vytáhl autoportrétů v profilu, z nichž první se objevila v průběhu přípravy na vydání první knihy básní.
Je však obtížné tvrdit, že každý portrétPuškin, jehož fotografie vidíme na internetu nebo knihách, může nahradit estetické potěšení tím, že uvažuje o originálním vystavení v obrazové galerii. Pouze tam můžete cítit jedinečnou barvu a duch, který pochází z plátna, a plně pochopit umělecký záměr.
