Analýza Tyutchevovy básně "Listy". Analýza Tyutchevovy lyrické básně "Listy"

Před nabídkou analýzy čtenářeTyutchevova báseň "Listy", řekněme pár slov o estetických názorech básníka. Fedor Ivanovič byl následovníkem německého idealistického filozofa Schellinga, který pochopil přírodu jako přirozenou jednotu protikladů. Tento koncept našel mnoho obdivovatelů mezi mladými romantickými básníky nejen v Evropě, ale také v naší vlasti. Do jaké míry se světový výhled básníka promítá do jeho nesmrtelných výtvorů, pomůže vyhodnotit analýzu Tyutchevovy lyrické básně "Listy".

Primordiální básník

Tyutchev šel do Německa jako diplomat1821, kde se seznámil s jejich idoly - Schelling a Heine, si vzal Eleanor Peterson, a pokračoval v psaní poezie, který byl horlivý dospívání. Ze zahraničí, básník poslal na naléhání Alexandra Puškina v lyrické tvorby v Rusku a získal nějakou slávu zde. Tiutchev „Listy“ byla báseň mezi díla tohoto období. Po smrti Pushkin v textech Fedor přestal publikovat v Rusku. Nekrasov ve svém článku „Ruské drobné básníci“ prohlásil důrazně, že se vztahuje na dar spisovatel primární básnického talentu, náhodou patřili málo známého ruského čtenáře a Tiutchev postaveny na roveň s slavného ruského básníka Puškina a Lermontov.

Začneme studovat lyrické dílo

Plán analýzy Tyutchevovy básně "Listy"Zdá se nás následující: určit téma a představu práce. Odhadujeme kompozici. Uvažujeme o uměleckých technikách a prostředcích figurativní expresivity, shrnujeme.

Analýza Tyutchevovy básně "Listy": téma a složení

Ivan Sergejevič Turgenev volal Fedora Tyutchevabásník myšlení, spojený s pocity. Zdůraznil další rys poezie básníka: psychologickou přesnost jeho textů a vášně jako hlavního motivu. V básni "Listy" Tyutchev analyzuje duchovní pohyby spojené s obrazem vybledlé přírody. Kompozice je založena na paralelním uspořádání: vnější svět (krajina) a vnitřní sféra lidských aspirací jsou vedle sebe. Je zřejmé, že téma básně je spojením násilných a živých pocitů s chladným klidem. Jak se to dělá?

V první stanze básně před námitam je obraz nepohyblivého, jako by byl zmrzlý ve věčných mírových jehličnatých stálezelených stromech. Ve druhé stanze se na rozdíl od zimní klidnosti objevuje náčrtek jasného krátkého léta. Básník používá metodu personifikace: pochází z tváře listů na listnatých stromech. Třetí stanza představuje podzimní období pomalého ochlazování a zániku přírody. Čtvrtá stezka je napuštěna vášnivou prosbou: listy žádají, aby se vítr zlomil a nesl s nimi, aby se vyhnul zmaření a smrti.

Myšlenka textové tvorby

Podzimní krajina, kdy můžete sledovat vířenílisty ve větru, básník promění v emocionální monologu prostoupen filozofickou myšlenku, že neviditelná pomalý rozpad, ničení, smrt bez statečný a odvážný vzletu je nepřijatelné, šokující, hluboce tragické. Pojďme se podívat, čím umění znamená, že básník dělá.

Umělecké recepce

Tyutchev výslovně používá protiklad.Borovice a smrk se objevují ve stavu zimní mrtvé hibernace i v létě, protože nepodléhají žádným změnám. Jejich "štíhlé greeny" (věnujte pozornost epitelu!) Kontrastuje s šťavnatým, zářícím letním slunečním svitem a rosou. Pocit beztvaré statické povahy jehličnatých stromů zvyšuje emoční srovnání jehel s jezem. Zelení, které "nezahynulo navždy, ale navždy není čerstvé", něco podobného mumii bez života. Podle názoru autora rostou i jehličnaté rostliny, ale "vystupují", jako by nebyly přiváděny kořeny zemské šťávy, ale někdo jim mechanicky uvízl jako jehly do země. Takže básník je zbavuje i náznaku života a pohybu.

Na opačné straně jsou zastoupeny listnaté stromysouvislá dynamika, přetečení světla a stínu. Básník používá personifikace a metafory: listy jsou "kmenem", který "navštěvuje" na větvích "v kráse", "hraje se paprsky", "kouří se v rosou". Při popisu jehličnatých stromů se používá slovo "navždy", je to proti fráze "krátký čas", odkazující na listnaté. Na rozdíl od omezené slovní zásoby, která představuje zastření smrku a borovice, autorka apeluje na vysoký styl: "marshmallows", "červené léto", "lehký kmen", mluvit o třesoucí se listy.

Morfologická a fonetická analýza Tyutchevovy básně "Listy"

První stanza ukazuje nevzhledný obrázekzmrzlý v studených borovicích a smrku, obsahuje pouze tři slovesa, používaná v přítomném čase. To zdůrazňuje statickou situaci. Zvukový doprovod prvního stanzu se vyznačuje obsedantní přítomností hvízdavých a syčivých souhlásek. Ve druhém stanu, který kreslí listy v létě, je dvakrát tolik sloves - šest z nich, a jsou používány v přítomném a minulém čase, což zvyšuje pocit souvislého pohybu, krátký, ale plný života. Na rozdíl od alliterace syčení a pískání v předchozí stanze převládaly zvukové zvuky: l-mr. Zprostředkuje stav harmonie, charakteristický pro inspirovaný a plnohodnotný život.

Třetí stanza navrhuje slovesa v minulostičasově a neurčitě. Jedná se o blížící se smrt, omdlévání. Nálada úzkosti a beznaděje vytváří hojnost neslýchaných souhláskových fonémů. Poslední stanza je naplněná zoufalým prosbou, znějí to jako kouzlo, jako sténání opouští volání do větru. Existuje mnoho vykřičníků a sloves v budoucím čase v něm. Ve zvukovém záznamu jsou jasně slyšitelné dlouhé samohlásky - oh-uh, které jsou v spojenectví se souhláskami "c" a "t" zrazeny bouřlivým pískem větru.

Estetické krédo básníka

Analýza Tyutchevovy básně "Listy" pomohlapochopte, že to není jen elegantní vzorek krajinných textů a brilantní pokus o transformaci obrazu přírody na emocionální zážitky. Před námi - velkolepý filozofický vzorec, podle něhož bytí a věčnost jen dává smysl, když každá chvíle je naplněna letmou, spalující a chvějící se krásou.