Berømte kunstnere, der arbejder inden for genrenlandskab - Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh og andre. En af de lyseste repræsentanter for klassiske landskabsmalere er den franske maler Claude Lorrain.
Landskab er en kunstgenre,der afspejler naturens skønhed og den omgivende verden i sin oprindelige form, eller ændret, forvandlet af mennesket. Perspektiv, komposition, måde at skildre lys og endda luft spiller en særlig rolle i lærreder - alle disse aspekter skaber sammen den generelle stemning i billedet og tillader en at føle de følelser, som maleren ønskede at formidle til seeren.
Claude Lorrain (rigtigt navn - Jelle) blev fødtomkring 1600, den nøjagtige fødselsdato er ukendt. Hans fødested er hertugdømmet Lorraine i det nordøstlige Frankrig, som nu betragtes som en del af Grand Est-regionen.
I 1600'erne i Frankrig, den førende destination ikunst var klassicisme. Hovedtræk ved klassicisme er en tilbagevenden til oldtidens billeder: en afbalanceret, ofte symmetrisk komposition, klar konstruktion og klare former for objekter.
I en tidlig alder mistede Claude Lorrain begge sine forældre, og efter at have modtaget grundlæggende tegnefærdigheder fra sin bror, i en alder af 13, flyttede han til Italien med sine slægtninge.
I Italien fik Lorrain et job som tjener i husetkunstner Agostino Tassi. Service med Tassi gav Claude Lorrain mange fordele: han lærte den fremtidige kunstner mange tekniske teknikker inden for kunst. Derefter adopterede Lorrain oplevelsen af Gottfried Wels.
Kunstneren boede næsten hele sit liv i Italien, kun få år (1625-1627) Claude Lorrain tilbragte i Nancy (en by ved Mosel-floden), hvor han dekorerede kirkehvelv og malede baggrunde til malerier af andre kunstnere på bestilling.
Indtil 42 malede Lorrain fresker og indgraveret. I anden halvdel af sit liv fokuserede kunstneren på staffeli landskaber og ophørte med at acceptere ordrer til tryk og freskomalerier.
Claude Lorrains landskaber blev købt af mange berømte personligheder på det tidspunkt - konger, prinser, ambassadører og endda paven.
Maleren døde kl. 82 i Rom.
Claude Lorrains maleri Morning blev skrevet i 1666år og er i øjeblikket en udstilling af Moskva Hermitage. I det realiserer kunstneren sin vision for et af de bibelske emner - mødet mellem Jacob og Rakel.
Maleriet skildrer Jacob, der hyrder en flok får,og Labans datter. Da dette er et landskab, er det meste af pladsen optaget af den omgivende virkelighed - høje træer i midten af billedet, et tempel i antik stil og himlen i næsten to tredjedele af lærredet. Kun en lille del af bunden tildeles de tre menneskelige figurer. De blev ikke skrevet af Lorrain selv, men af hans kollega, Philip Lauri.
Maleriet er lavet i rolige lyse farver -typisk klassisk landskab. Lys spiller en særlig rolle. Du kan gætte på, at handlingen finder sted om morgenen uden engang at kende navnet. Selve solen er ikke synlig, den er skjult bag træerne, men dens stråler finder vej gennem skyerne.
Morgen blev ikke valgt ved en tilfældighed. Det symboliserer de følelser, der opstår mellem Jacob og Rachel. Alt dette gør "Morning" til det mest subtile og lyriske værk af Claude Lorrain.
Claude Lorrain malede maleriet "The Rape of Europa" i1655 år. Det illustrerer et plot fra den antikke græske mytologi, der fortæller om Europa (datter af kong Agenor), der blev kidnappet af tordenguden Zeus, der blev til en hvid tyr.
Denne myte var meget populær under renæssancen. Mange kunstnere fra den tid formidlede det på deres egen måde: nogle satte sig som mål at formidle bortførelsesscenen så præcist som muligt - dynamisk og spændende, mens andre blev tiltrukket af miljøet.
Claude Lorrain tilhørte den anden kategori. Som på maleriet "Morgen" tildeles folk på dette lærred en ubetydelig rolle. Grundlaget er billedet af naturen og dens enhed med mennesket.
Når man bygger en komposition, bruger kunstnerenlinjer for at holde beskuerens blik og rette det til de ønskede dele af billedet: til bjergene, bugten og skibene. Hovedfarverne er mørkegrønne og lyseblå og smelter smidigt ind i hinanden. Forgrunden og baggrunden er uadskillelige, samlet i et enkelt grænseløst rum fyldt med luft og lys.
Lærredet er gennemsyret af dybe tekster og fremkalder i seeren en trist ærbødighed om smukke og høje ting.
Oprettelsesdato for maleriet "Landskab med den angrende Maria Magdalene" - 1637.
Maria Magdalena - En af Jesu efterfølgerei Det Nye Testamente, den første der så den opstandne Kristus og hans opstigning til himlen. I ortodoksen kaldes Maria Magdalena for en myrra-bærer, og i katolicismen - en angrende skøge, for før hun mødte Jesus Kristus levede hun en fortabt livsstil, men takket være ham omvendte hun sig og fulgte hans lære.
Claude Lorrains lærred illustrerer dette punkt. Det skildrer Maria selv, knælede foran korsfæstelsen og vendte sig til Gud med sin tilståelse.
Maleriet bruger typiske teknikkerklassisk landskab - bløde blide farver, der er karakteristiske for Claude Lorrain, træer som vinger, hvilket giver lærredssymmetrien, en glat overgang fra forgrunden til baggrunden.
Maria Magdalenas skikkelse er ikke centreret,den er let fordrevet. Hendes silhuet er oplyst med en kedelig glød, der fremhæver heltinden mod træernes mørke baggrund og skaber en slags teatralsk effekt. Naturen viser sig at være harmonisk og perfekt. Billedet ser udtryksfuldt og sjælfuldt ud. Det opbevares i øjeblikket i Prado Museum i Madrid, Spanien.
