Kreativitet af den russiske klassiker Mikhail YurievichVi kender alle Lermontov fra skolen. Hans værker er inkluderet i den obligatoriske læseplan. I enhver genre er Lermontov et geni og uforligneligt, selvom han selv ikke betragtede sig selv som perfekt til at udgive sammen med sin lærer og idol Pushkin. Derfor begynder han først at offentliggøre sine værker efter Alexander Sergeevichs død.
Mikhail Yurievich Lermontov var sådanen talentfuld og begavet person, at han i sit meget korte liv formåede at overlade utallige kulturelle rigdomme til efterkommere i form af digte, digte, romaner, historier, historier osv. På et tidspunkt supplerede han forbindelsen mellem de store genier inden for klassisk russisk litteratur, hvis arbejde undervises i klasseværelset. Lermontovs værker i skolens læseplan introducerer børn til, hvad der bekymrede folk på det tidspunkt, hvad der inspirerede dem og hvad der dræbte dem. Lermontovs poesi blev skrevet på et meget særpræg, smukt og originalt sprog. Mange mennesker husker stadig digte "Borodino" udenad og er velkendte med så berømte værker som "Fange i Kaukasus", "Khadzhi-Abrek", "Mtsyri", "Demon", "En digters død", "Sejl "," Dolk "," Duma "osv.
For en dybere undersøgelse af M. Yu's arbejde.Lermontov, en af hans unikke kreationer, blev inkluderet i skolens læseplan. Det er romanen "En helt fra vores tid", takket være hvilken Lermontov blev betragtet som en reel litterær innovator fra 30-40'erne i XIX århundrede. Den store skaber i hans værker var kendetegnet ved en romantisk orientering. Hans roman blev skrevet i prosa med en original kreativ tilgang til cykliseringsmetoden. Han gav os det epokale billede af Pechorin - en mand, der viste sig at være overflødig i sin oprørske tid.
Selve værket har ingen kronologisk ogtidssekvens, men består af helt separate noveller, rejseskitser, historier og dagbogsposter. De seks kapitler kunne arrangeres i en helt anden rækkefølge. Men for Lermontov er dette ikke værdien, men i det faktum, at han i forgrunden har en mere nøjagtig afsløring af hovedpersonens Pechorins personlighed, hans image og hans oplevelser. Fortællerne er tre personer: en observatør - en rejsende officer, en ven - Maksim Maksimych og hovedpersonen - Grigory Pechorin.
Læseren analyserer først overfladiskPechorins psykologi, så mere detaljeret, og i slutningen finder den mest dybe psykoanalyse sted. Romanen "En helt af vores tid" blev skrevet af Lermontov i 1840, bogstaveligt talt et år før den tragiske duel. Og næsten med det samme blev den offentliggjort i St. Petersburgs forlag for Ilya Glazunov.
I sjette klasse begynder de studerende at studeredet berømte digt "Sejl". Lermontov skrev det, mens han stadig var studerende på tærsklen til vigtige ændringer og prøvelser for ham, mens han vandrede langs bredden af Den finske Golf i 1832. Derefter var han kun 17 år gammel. På grund af en skænderi med lærerpersonalet blev han tvunget til at forlade Moskva Universitet og glemme sin karriere som filolog. Han måtte flytte til Skt. Petersborg og tilmelde sig Guards School of Guards Officers and Junkers. Og derfor lagde Lermontov alle sine bekymringer og refleksioner over sin usikre fortid og stadig uforståelige fremtid i grundlaget for digtet "Sejl".
Digtet består af tre strofer, hvorlevende karakteristiske billeder, poetisk melodiøsitet, dybe følelser af oplevelse og modenhed i tankerne præsenteres. Sejlet fungerer i dette tilfælde som en lyrisk helt, foran hvem havlandskabet ændres. Og alt dette afspejler nøjagtigt hans psykologiske tilstand. Billedet af havet tjener som en betegnelse for livets op- og nedture, og sejlet er en persons sjæl. Sejlet modstår elementerne, ligesom personen selv, kastet i havet af hverdagsproblemer, der er uendeligt ensom blandt de samme mennesker, der flunder der.
I henhold til skolens læseplan lærer børn en meget meredet originale værk er digtet "The Demon". Lermontov er ligesom mange russiske forfattere glad for billeder af onde ånder og bruger samtidig folkeepos, legender og bibelske begivenheder. I hans digt "The Demon" advarer Lermontov om, hvor naiv en person er, hvor let han kan bukke under for fristelse og gå direkte til helvede. Lermontov begyndte at skrive dette digt, ekstraordinært i sin allegoricalitet og skønhed, i en alder af 15 år og arbejdede på det i 10 år. Handlingen er baseret på en bibelsk legende, der fortæller om, hvordan Gud kastede ondskabens ånd ud af himlen, der var imod hans magt og selv ønskede at blive himmelens Gud. Og så tilskrev han hende en gammel kaukasisk legende om, hvordan Hoods bjergånd var blevet jaloux på pigen Nino for sin elsker og fyldte dem begge med en lavine.
Og nu skaber Lermontov dæmonen som en åndGuda, som ikke længere kendte vrede og tvivl, var længe blevet afvist, han søgte ikke ly, han foragtede den begrænsede tid og plads til menneskelig eksistens. Og pludselig er han besejret - han er forelsket i den smukke Tamara, denne kærlighed fristede og ødelagde hende, men kun englen reddede og åbnede paradisets porte for hende, men dæmonen blev igen efterladt helt alene og i evig pine. Forsøget på at blive genfødt gennem kærlighed fungerede ikke for ham. Lermontov beklager dæmonen, og denne sorg glider ind i flere linjer og berører derved læserens sjæl.
Skoleplan Lermontovs vers om efteråret er ikkekunne ikke have inkluderet, fordi en hel "gylden" cyklus er dedikeret til denne periode. Det er den triste og fugtige efterårssæson, der begejstrer den unge digters ømme romantiske sjæl, der gradvist blev fra en føjelig og blød dreng til en irritabel og uimodståelig ungdom, der allerede var blevet desillusioneret med livet og ikke så nogen mening i det. Han beundrer udryddelsen af naturen og karakteren af afslutningen af en bestemt cyklus i livet og forbereder sig nu på ydmygt at acceptere alt, hvad skæbnen forbereder ham. Skolens læseplan kunne ikke lade være med at inkludere Lermontovs digte om efteråret.
Lermontov skrev "Efterår" i 1828, da hanvar kun 14 år gammel. Dette digt blev et af de lyseste eksempler på digterens kærlighed til sin oprindelige natur. På det tidspunkt studerede han i et pensionat og forberedte sig på at komme ind på universitetet. Da han forlod sine studier, kom han til sin egen bedstemors ejendom i forstæderne og gik meget og beundrede de lokale omgivelser. Det var der, han først værdsatte den ekstraordinære skønhed, luksus og storhed af russisk natur. Han blev besøgt af en magisk mus, han begyndte at skabe, og store digte viste sig. Lermontovs digte om efteråret vakler med deres ekstraordinære melodi og maleriske beskrivelser af denne kedelige sæson, som altid bringer en let melankoli om fortiden og uopfyldte håb.
De studerede værker af Lermontov i skolenprogrammet inkluderer også det berømte digt "En digters død". For Lermontov var Pushkin et idol, han beundrede altid sit arbejde. Derfor var Pushkins pludselige død et reelt chok for Mikhail og forårsagede stor indignation og chok. Det er under et så stærkt indtryk, at han skriver dette digt, hvor han afslører de høje samfunds konspiratoriske planer mod den geniale digter. Digtet "En digters død" består af to dele, hvoraf den første beskriver hele tragedien, der fandt sted den 27. januar 1837. Og det er ikke Dantes, at Lermontov erklærer en morder, skønt han ikke retfærdiggør ham, men det høje samfund, der lo af digteren og ofte ydmyget og fornærmet ham ved enhver lejlighed. Lermontov beskylder den myrdede digters nære kredse for hykleri, tom ros og ynkelige undskyldningsord. Selvom Lermontov i sine linjer antyder, at Pushkin kendte sin morder ved synet og årsagen til hans død, som spåmanden forudsagde ham i sin ungdom.
I anden del inkriminerer Lermontov den såkaldteDen "gyldne ungdom" af de herlige fædre, som nu selvfølgelig vil undgå straf. Han advarer dog om Guds dom, inden hvilken hver eller en før eller senere bliver nødt til at dukke op. For dette dristige digt vil Lermontov blive sendt i eksil i Kaukasus. Og så vil han, ligesom Pushkin, blive dræbt i en duel.
Digteren kunne ikke forblive ubemærket på nogen måde som omheller ikke hans fjender forsøgte at gøre det. Lermontovs værker i skolens læseplan indtager et stort afsnit. Digteren kombinerede i sit arbejde de evige filosofiske spørgsmål, der altid har bekymret menneskeheden, han var et ægte oprør og gik imod alle manifestationer af verdensordenen. Til tider var han som sine helte, han følte, led og elskede også. Hans temperament var meget lig Pushkin, de ønskede begge opmærksomhed og tiltrak ham så godt de kunne, undertiden med dum latterliggørelse i form af epigrammer eller fri adfærd ved verdslige bolde såvel som luner og vrede. Deres sarte sjæl var sårbar og dårligt beskyttet, derfor gav Gud dem ikke meget tid til livet. Men de har ikke levet deres liv forgæves. Nu kan vi kun være stolte af, at så store mennesker boede på vores land. Og nu er de blevet den egentlige ejendom af russisk litteratur.
