Det sker ofte, at en god litterærværket dør, så snart det er født. Men nogle gange fortsætter det med at leve i mere end et århundrede og finder flere og flere nye måder at implementere på: film, musik, teater. Så det skete med en lille novelle af amerikaneren J.L. Long. Karaktererne i "Madame Butterfly" viste sig at være så ihærdige, at de modstod tidens prøve med værdighed.
I slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede styrede mode verdenfor alt orientalsk, derfor var en lille historie skabt og udgivet i bladet af den amerikanske forfatter J.L. Long, ikke kun for læsernes smag, men også for dramatikeren David Belasco. Han skrev stykket "Geisha" baseret på dette lille værk, som blev interesseret i gruppen af Theatre of the Prince of York i London.
Den iscenesatte forestilling var en succes medseere, derfor var det ham, der blev valgt til visning af den italienske operakomponist Giacomo Puccini. "Madame Butterfly" (dog på det tidspunkt hed stykket stadig "Geisha") kunne så meget lide musikens genialitet, som ledte efter et plot til sit næste værk, at han straks tog idéen til sig.
Bevæget af historien vendte Giacomo Puccinitil datidens bedste librettister, der blev betragtet som L. Illika og J. Jacoza. De kunne også lide ideen, men det endelige resultat ventede længe. Komponisten selv var skyld i dette, som ganske ofte tog på turné, derefter på øvelser, ikke kun til forskellige byer i Italien, men også på udlandsrejser.
Bidrog ikke til at skrive musik hurtigt og alligevelen passion for G. Puccini - biler. Købet af bilen gjorde den varme italiener til en rigtig racer, der kørte uden at holde styr på sin hastighed på landets veje. Ulykken, som han kom ud for midt i arbejdet med operaen, afkølede dog sin ildsjæl lidt. Et brækket ben er blevet et alvorligt argument for at være meget mere forsigtig under kørsel. Men på trods af forsinkelserne var librettoen til Madame Butterfly i 1903 klar.
For at gøre dit stykke så meget som muligtsandfærdigt studerede komponisten japansk kultur og var en hyppig gæst på den japanske ambassadørs romerske hjem. Hans kone, fru Okiyama, sang gamle nationale melodier med glæde.
17. februar 1904 på Milano -teatret "LaRock ”Puccinis hjernebarn blev præsenteret for publikum. Hoveddelen blev fremført af Rosina Strokio (sopran). Hun blev ledsaget af tenoren Giovanni Zenatello (løjtnant Pinkerton). På trods af at karaktererne i "Madame Butterfly" var lyse og realistiske, var publikum overraskende utaknemmelige og pralede premieren. Og den anden dag var avissider fyldt med ødelæggende artikler fra kritikere.
Komponisten var deprimeret, men nægtedeindrøm din idé er mislykket. Han troede på, at hans opera ville blive en succes, efter at have skrevet i en besked til K. Bendy: "I sidste ende vil du se - sejren bliver min!" Giacomo Puccini lytter til råd fra venner og kritikere. Han fjerner nogle scener, deler anden akt op i to separate akter og inviterer den ukrainske operadiva Solomiya Krushelnytska til at spille hovedrollen. Libretto "Madame Butterfly" glitrede med nye farver. Publikum, der samledes på Teatro Grande (Brescia) den 28. maj 1904, hilste værket med entusiasme. Komponisten blev kaldt til at bøje mere end én gang.
Operaen udvikler sig ved begyndelsen af XIX og XXårhundreder i Nagasaki. Denne historie handler om, hvordan den unge geisha Cio-Cio-san, der fik tilnavnet "Butterfly" for sin skønhed og ynde, blev forelsket i den amerikanske flådeløjtnant Pinkerton. Hendes følelse var så stærk, at hun i modsætning til traditionerne i sit folk gifter sig med ham. Sandt nok indser den dumme sommerfugl ikke engang, at for hendes udvalgte er dette ægteskab kun underholdning, han tager det ikke alvorligt.
Madame Butterfly's historie er en tragediekontakt mellem to verdener: vestlig og østlig, mand og kvinde. En civiliseret person viste sig faktisk at være en barbar, der ikke anser løftets ord for helligt, derfor bryder han dem let. Men for bæreren af gamle traditioner (som synes ganske vilde for vesterlændinge) vejer ordene "forening", "loyalitet", "kærlighed" mere end livet. Derfor blev oprigtige følelser til en tragedie for hende.
Disse er hovedpersonerne i operaen Madame Butterfly,hvis indhold er fokuseret på deres oplevelser. Karaktererne, der optræder sjældent på scenen, inkluderer: Onkel Bonza (forbander Butterfly for hendes ønske om at ændre sine forfædres religion), prins Yamadori (beder om Chio-Cio-san's hånd efter Pinkertons forræderi), Dolore (søn af en løjtnant og en geisha), Keith (kone Benjamin).
Handlingen finder sted i løjtnantens nye husPinkerton, som han lejede. Benjamin er fuldstændig tilfreds med livet: han giftede sig lige med en charmerende japansk geisha. Ubelastet af moralske principper griner han af advarsler fra konsul Sharpless: ikke at knuse pigens hjerte.
Dernæst kommer brudeparrets bekendtskab.Chio-Chio-san fortæller løjtnanten om sig selv, om sin kimono, i ærmet, hvor hun bærer "sine forfædres sjæle", tilstår sin kærlighed over for den udvalgte og lover at skifte religion for hans skyld.
Vielsesceremonien afbrydes af en onkels besøgButterfly, der forbander sin niece for, at hun er klar til at opgive sine forfædres tro på grund af en mand. Brylluppet er håbløst ødelagt, alle gæster og slægtninge til bruden fjernes. Den oprørte nye kone falder kun til ro i hendes mands arme.
Tre år er gået.Pinkerton smed sin Madame Butterfly. Indholdet i den første handling er fuldstændig fokuseret på hovedpersonen. Suzukis tjenestepige forsøger at overbevise sin elskerinde om, at hendes mand har forladt hende for altid. Chio-Chio-san harme hældes ud i den berømte aria "Desired on a Clear Day", hvor der er håb om, at den elskede vender tilbage.
Konsul Sharpless kommer til sommerfuglens hus med et brev,der siger, at Benjamin blev gift i Amerika. Deres samtale afbrydes af fremkomsten af Goro og prins Yamadori, der ønsker at gifte sig med Butterfly. Efter at have modtaget et afslag, fjernes de besøgende. Sharpless rådgiver om at acceptere prinsens forslag og informerer om, at Pinkerton er gift. Kvindens første tanke er selvmord, men hun tager sig sammen og beder konsulen om at informere sin mand om sin søn.
Efter et stykke tid kommer et amerikansk skib ind i havnen. Chio-Chio-san ved, at han har en elsket på. Hun klæder sig ud, pynter huset og venter på ham, men han dukker ikke op hverken om aftenen eller om natten.
Karakterer af "Madame Butterfly" i finalendele af operaen viste sig at være meget følelsesladede. Pinkerton og Sharpless kom på besøg i Chio-Chio-san. Benjamins kone blev i haven. Tjenestepigen var den første til at gætte alt, og løjtnanten, da hun så hendes tårer, løb væk for ikke at deltage i scenen.
Sommerfuglen, der kom ind, forstod øjeblikkeligt alt.Konsulen fortæller hende, at Pinkertons lovlige kone accepterer at tage imod deres barn. Sommerfuglen indser, at der ikke er nogen vej ud, og beder sin mand om at komme om en time til barnet. Denne gang vil være nok til at hun begår selvmord.
Under damens forberedende bønstuepigen skubber sin søn ind i rummet i håb om, at det vil stoppe hende. Efter at have givet barnet et legetøj og bind for øjnene, stikker Cio-Cio-san sig selv bag skærmen. Da Pinkerton og Sharpless dukkede op i rummet, havde den uheldige sommerfugl nok styrke nok til kun at rette hånden mod deres søn.
Dette værk blev J.Puccini. Madame Butterfly blev værdsat ikke kun af den italienske offentlighed, men også af udenlandske musikfans. Der var ikke en eneste mislykket produktion af en opera. Komponisten havde helt ret, da han besluttede at puste et nyt liv i sit hjernebarn, ændre dens struktur og invitere den uforlignelige Solomiya Krushelnitskaya til at udføre hoveddelen.
Beboere i Frankrig, England, Rusland, USA, Argentina ogmange andre lande går stadig med glæde i teatret og ser operaens navn på plakaterne. De føler med den uheldige Cio-Cio-san, er vrede på Pinkerton, bekymrede over babyens skæbne. Hver operasanger anser det for en ære at udføre den del af den legendariske japanske sommerfugl, der blev ødelagt af hendes kærlighed til en uværdig person.
Giacomo Puccini skabte et rigtigt mesterværk, der blev udødeligt på scenen. Madame Butterfly betragtes stadig som en af de bedste operaer i verden.
