Любовь, расставание, одиночество… Этим темам den store russiske digter Ivan Bunin foretrak. Hans prosa er poetisk, og hans digte er enkle og lakoniske. Den lyriske helt i Bunins poesi oplever smerten ved afsked uden unødvendige høje sætninger, med ironisk tristhed. Bunins digt "Ensomhed" fortæller om kærlighed og afsked. En analyse af dette arbejde bør udføres for at føle den russiske forfatteres ekstraordinære poetiske gave.
Kærlighed til teksthelt Bunin erflygtig lykke. Det ender altid med længsel og bitter afsked. Men ofte var disse oplevelser i den russiske digter sammenflettet med et filosofisk tema. Hvad føler en ensom sjæl? Hvordan overlever man afsked med din elskede? Bunins digt "Ensomhed" er baseret på disse spørgsmål.
Analyse af denne digters og forfatteres arbejdeindikerer, at han ofte følte sig forladt. I hans værker er temaet ensomhed blevet et centralt tema. Både i prosa og poesi. Dette er ikke overraskende. Når alt kommer til alt tilbragte den russiske digter og forfatter en betydelig del af sit liv langt fra sit hjemland. Han vandrede fra en by til en anden. Han måtte ofte ændre sit bopæl, hvilket kun kunne påvirke hans personlige liv.
Dog det digt, der er tale om i detteartikel skrevet før udvandring. Det var stadig langt fra begivenhederne, der tvang digteren til at rejse til udlandet. I 1903 blev Bunins digt "Ensomhed" oprettet. En analyse af dette lille mesterværk antyder, at forfatteren allerede i en alder af 33 vidste godt, hvad smerten ved tab er. Hele hans liv var foran ham, men han var allerede alene.
Værket er dedikeret til digterens nære ven -maleren Peter Nilus. Måske oplevede kunstneren noget, der lignede det Bunins digt "Ensomhed" handler om. En analyse af nogle linjer antyder, at hans helt er en kreativ og forladt natur. Sådan var Ivan Bunin selv - en talentfuld, men ensom kunstner af ordet. Og ved at dedikere digtet til sin ven formidlede han utvivlsomt sine egne følelser og oplevelser i dette poetiske værk.
På tidspunktet for digtets skrivning var Ivan Bunin detstadig gift. Ægteskabet varede i flere år. Den unge kone værdsatte underholdning og fester frem for alt andet. Hun delte ikke sin digtermands interesser. Hun var ikke interesseret i hans arbejde. Og derfor følte digteren undertiden så ensom.
Efterårsarbejdet blev skrevet, uanset hvordanmærkeligt om sommeren. Der er mange billeder og stilistiske enheder i den. Analyse af Bunins digt "Ensomhed" ifølge planen er den bedste måde at overveje hvert af dem på.
Intet er så nostalgiskstemninger, som et billede af dårligt vejr i efteråret. Analysen af Bunins digt "Ensomhed" bør begynde i betragtning af dette kunstneriske værktøj. Forfatteren kunne næppe skabe en atmosfære af tristhed og tristhed i sit arbejde, hvis det begyndte med en beskrivelse af fuglens glade sang uden for vinduet og et iriserende solrigt landskab. Og skønt det tilsyneladende blev skrevet på en varm sommerdag, var digterens sindstilstand efterårs og grå.
For digtere og forfattere er landskab et kunstnerisk billede, takket være hvilket de ikke kun skildrer det miljø, hvor deres helte er, men også formidler deres indre verden.
Den første strofe indeholder ord somregn, tåge, vind, kulde. Takket være dem overføres stemningen til den lyriske helt fra de første linjer til læseren. En analyse af Bunins digt "Ensomhed" beviser den vigtige rolle at skildre naturlige fænomener i et poetisk værk. At skabe et billede af et kedeligt landskab siger forfatteren, at livet er død ... Men ikke for evigt, men kun indtil de første forårsdage.
Billedet af en lyrisk helt kan findes ved at dirigereanalyse af Bunins digt "Ensomhed". Forfatteren taler kort og forbipasserende om ham, men det bliver klart, at denne mand er en maler. Et digt er et kryds mellem en tilståelse og en monolog. Kun følgende ord taler om tilhørigheden af en person, der taler om sin tristhed over for kunstens verden: "Det er mørkt for mig bag staffelet ...".
Billedet af en maler i poesi og prosa er næstenaltid et symbol på tristhed og en rørdrøm. Kunstneren stræber efter noget, der ikke eksisterer. Drømme om aldrig at gå i opfyldelse. Sådan er fortælleren Bunin, der lider af melankoli og ensomhed. Men han håber stadig, at denne tilstand vil efterlade ham med forårssolen.
Efter at have læst de følgende linjer bliver det klart, athvor akut Bunin følte til tider ensomhed. En analyse af digtet, hvis størrelse er en tre fods Budapest, tillader ikke kun at henlede opmærksomheden på forfatterens kunstneriske talent, der med rette betragtes som en ekstraordinær mester i fin litteratur. Dette værk indeholder de mindste fragmenter af digterens personlige tragedie. Han var i stand til at genskabe de subtile nuancer af følelser, som en ensom person oplever.
”Mod aftenen på en regnvejrsdag begyndte du at se mig udkone ... ”- disse linjer indeholder de dybe følelser fra en person, der, når han er alene, tager en fremmed for en elsket og en drøm for virkeligheden.
Bunins helt er alene. Han er forladt og alene.I den tredje strofe, som i den første, spiller landskabet en vigtig rolle. Han er grå og kedelig. Og det er i fuldstændig harmoni med den lyriske heltes åndelige tomhed, der ikke har andet valg end at se ind i aftenmørket. Uden for vinduet, regn og slaps. Og han har overvejet dette dystre billede i så lang tid, at stien, som hans elskede har efterladt, "allerede er fyldt med vand."
I den sidste strofe af tilståelsesmonologen pludseligdet sidste håb fra den lyriske helt om lykke og kærlighed genoplives. Han vil råbe efter hende: "Kom tilbage!" Men pludselig indser hun, at fortiden er glemt for hende. Og når han fuldt ud indser sin ensomhed, venter han ikke længere på det længe ventede forår, men siger med bitter ironi: ”Nå! Jeg oversvømmer pejsen, jeg drikker ... Det ville være rart at købe en hund. " I disse ord er tilsyneladende en hentydning til det faktum, at skæbnen for alle ensomme er hengivenhed for dette kæledyr. Man kan ikke betvivle hundens loyalitet, som ikke kan siges om kvinden.
Digtet indeholder et levende eksempel på gradering. Efterhånden som historien skrider frem, øges den følelsesmæssige intensitet. Men når den når sin kulmination i den fjerde strofe, dør den ned i de sidste linjer.
Trist, men lakonisk og simpelthen portrætteret af IvanBunin ensomhed. Analysen af det digt, som denne artikel er afsat til, gør det muligt at se digterens sande gave. Uden sublime og høje sætninger ved hjælp af et ret simpelt sprog skabte Bunin et rørende poetisk værk, hvor han kunne formidle de mest subtile nuancer af tristhed, tristhed, ensomhed.
