Alessandro Scarlatti, dessen Biographie sein wirdIn diesem Artikel wird der große italienische Komponist vorgestellt, der im späten 17. - frühen 18. Jahrhundert im Barock gearbeitet hat. Er gilt als Gründungsvater der Neapolitanischen Opernschule. Sein Bruder und seine Söhne waren auch berühmte Komponisten.
Alessandro Scarlatti wurde 1660 in Palermo geborenJahr Sein Lehrer war angeblich Giacomo Carissimi. Seine erste Oper schrieb A. Scarlatti im Alter von 19 Jahren. Im selben Jahr wurde sie in Rom gesetzt.
В 1684 году Алессандро поступает на службу к an den Vizekönig von Neapel als Dirigent. Zu dieser Ernennung trug seine Schwestersängerin bei, die einen einflussreichen Liebhaber hatte. Die meisten seiner Werke schrieb A. Scarlatti in Neapel.
1702 reiste der Komponist nach Florenz und dann nach Rom, wo ihn Kardinal Ottoboni als Kapellmeister für die Kirche Santa Maria Maggiore arrangierte.
Im Jahr 1708 kehrte Alessandro Scarlatti zu Neapel
Das letzte Werk des Komponisten war eine Serenade, die der Hochzeit von Prinz Stigliano gewidmet war. Alessandro hatte keine Zeit, an ihr zu arbeiten. 1725 verstarb der Komponist.
Alessandro Scarlatti war der Schöpfer von ihmeigene musikalische Form. In seinen Opern war die Gesangsart durchschnittlich zwischen der klassischen und der frühitalienischen Barockschule. Er machte die Formen, Melodien in Arien dreiteilig statt zweiteilig zu bauen. Und auch die Begleitung sorgfältig ausgearbeitet. Im Laufe der Zeit wurden die Opern von A. Scarlatti traditioneller, er begann, den allgemein akzeptierten Rhythmus für sie zu verwenden, und Orchestrierungen wurden unhöflich.
Seine späteren Werke wurden von dem helleren und spektakuläreren Alessandro Scarlatti geschrieben. Opern des Komponisten:
Und andere.
Neben Opern schrieb Alessandro Scarlatti übervierzig Oratorien, eine große Anzahl von Serenaden, mehr als fünfhundert Kammerkantaten, mehrere Messen, achtzehn Symphonien, vierzehn Sonaten, Toccaten, Suiten und Variationen.
Die Söhne von Alessandro Scarlatti wurden wie sein VaterKomponisten. Der bekannteste von ihnen ist Domenico. Er wurde 1685 in Neapel geboren. Domenico komponierte Musik und spielte Cembalo. Er verbrachte den größten Teil seines Lebens in Spanien. Der vollständige Name des Komponisten ist Giuseppe Domenico Scarlatti. Es ist nicht sicher, wer seine Lehrer waren, aber es ist logisch anzunehmen, dass sein Vater der erste Lehrer war.
Im Jahr 1701 wurde Domenico Scarlatti Organist undKomponist am Hofe des Vizekönigs von Neapel. Er diente dann in Venedig, später in Rom. Domenico war ein ausgezeichneter Cembalist und gewann sogar einmal die Wettbewerbe, die Kardinal Ottoboni in seinem römischen Palast veranstaltete. Domenico hat in diesem Wettbewerb im Spiel am Cembalo Friedrich Händel selbst übertroffen.
Der Komponist schrieb seine ersten Opern für das private Theater von Königin Casimira, als er in Rom diente.
In den Jahren 1720-1721. D. Scarlatti lebte in Lissabon. Dort unterrichtete er Prinzessin Mary Magdalen Barbara. 1725 kehrte er nach Neapel zurück.
1729 übersiedelte der Komponist nach Spanien.Seit 1733 lebt Domenico in Madrid am Hof der spanischen Königin Maria Magdalena Barbara. Sein enger Freund war der berühmte Singer-Songwriter Farinelli.
Der Komponist starb im Alter von 71 Jahren in Madrid.
Domenico Scarlatti ist weniger bekannt als seingroßer Vater. Ein sehr kleiner Teil der Werke dieses Komponisten wurde zu Lebzeiten veröffentlicht. Der Rest der Werke wurde nach seinem Tod veröffentlicht, und selbst dann war es unregelmäßig und sehr selten.
Dennoch zogen die Werke von Domenico Musiker wie Bela Bartok, Frederic Chopin, Wladimir Horowitz, Heinrich Schenker und andere an.
D.Scarlatti hat mehr als fünfhundert Sonaten, zehn Oratorien, fünfzehn Opern (die berühmteste davon ist Thetis on Skyros), eine große Anzahl von Orchesterwerken und Kirchenmusik geschrieben.
Für die Werke dieses Komponisten ist charakteristischdie Verwendung von synkopiertem Rhythmus, häufigen Modulationen, phrygischem Bund, dissonantem Klang und Zitieren von Volksweisen. Domenico Scarlatti wurde zum Vorfahren des Musikstils, der später als Klassizismus bezeichnet wurde.
