Всем известна скороговорка о том, как Карл у Clara hat die Koralle gestohlen, und Clara hat Karl die Klarinette gestohlen. Bei Korallen im Allgemeinen ist das irgendwie verständlich, aber nicht jeder hat eine Vorstellung davon, was eine Klarinette ist. Sie müssen die Geschichte der Entstehung, des Klangs und der Beschreibung dieses interessanten Musikinstruments erforschen und auf eine Tour gehen.
Визуально это труба, или дудочка, которую Klarinette genannt. Und doch, was ist eine Klarinette? Dies ist ein Blasmusikinstrument mit einem ungewöhnlichen Klang. Aber woher kam er und wer konnte dieses Meisterwerk schaffen? Um eine Antwort auf diese Frage zu erhalten, benötigen Sie eine kleine Zeitreise.
Die Klarinette nimmt ihre Anfänge im späten XVII - frühXVIII Jahrhundert. An diesem Instrument hat der Nürnberger Musikmeister Johann Christoph Denner hart gearbeitet. Tatsächlich versuchte der Meister, das Design des Chalumeau (Pfeife) zu verbessern. 1701 erschien auf dem neuen Chalumeau eine Glocke. Äußerlich ähnelte die Neuheit einer Clarionpfeifenglocke. Der Klang wurde übrigens auch diesem Instrument ähnlich, dessen Name vom lateinischen Wort clarus - "klar" stammt. Es wurde klar, dass dies ein ganz anderes, neues Musikinstrument ist. Dank dieser Formen wurde das ausgefallene Instrument Klarinetto genannt. Es ist ein italienischer Name, der "kleine Clarino" bedeutet. Das Musikinstrument wurde "kleine Trompete" genannt, und der Name "Klarinette" ist eine Verkleinerungsform von Clarion.
Sobald die Klarinette nicht verbessert wurde! Einen besonderen Platz möchte ich Jacob Denner einräumen, es ist ihm zu verdanken, dass die Klarinette mit einem weiteren Ventil ausgestattet wurde. Das ist nicht alles, was Jacob Denner getan hat.
Nur zwei Ventile?Nein, die Verbesserungen an der Klarinette waren damit noch nicht beendet. Inspiriert von der Verbesserung strebten talentierte Musiker nach globaleren Veränderungen, und es erschienen immer mehr Ventile. Und erst 1790 hatte die Klarinette das letzte sechste Ventil. Auf diesem hochkarätigen Mann beschlossen, für eine Weile aufzuhören. Aber was nur auf der Flöte verwendet wurde, wurde im 19.
Wenn du alle aufzählst, die mitgewirkt habendieses erstaunliche Musikinstrument werden berühmte Leute auf der Liste stehen. Unter ihnen sind so kluge Köpfe wie Berthold Fritz, Eugene Albert, Xavier Lefebvre, Karl Berman und sogar Adolph Sachs.
Basierend auf historischen Daten ist ein klaresdie Antwort auf die Frage, was eine Klarinette ist. Dies ist eine verbesserte alte französische Pfeife, die fast 20 Ventile, Federn, viele Schrauben, Achsen und sogar Stangen hat. Aber die Entwicklung der Klarinetten setzt sich bis heute fort.
Die Einzigartigkeit dieses Instruments wird gerade beim Öffnen des Etuis sichtbar und es lohnt sich in diesem Moment in die Anatomie dieses Meisterwerks einzutauchen.
Was ist das?Das Mundstück sieht aus wie ein Vogelschnabel. Seine Struktur verdient besondere Aufmerksamkeit, denn dieses Element spielt eine wichtige Rolle für den Klang des Instruments. Es hat eine Biegung oder Kerbe. Das Mundstück wird in den Mund genommen, um Luft einzuatmen. Und genau dieser Sound wird von allem beeinflusst:
Aber nicht nur das Mundstück verleiht dem Instrument diesen Klang.
Schaut man sich die Klarinette an, stellt sich die Frage:Was ist das für ein kleines Fass darauf? Dieses Fass ist für die Stimmung der Klarinette verantwortlich. Dank ihm ändert sich die Stimmung des Instruments. Änderungen treten bis zu einem Viertelton auf. Dazu wird vor Spielbeginn der Lauf leicht ausgefahren oder umgekehrt der Lauf in den Körper geschoben. Es sind keine Ventile drauf, aber der Name des Herstellers ist vorhanden, was das Instrument zweifellos eleganter und optisch ansprechender macht.
Dieser Teil des Instruments wird auch als Zunge bezeichnet -eine dünne, schmale Platte, die Ton erzeugt. Dieser Teil der Klarinette besteht aus Schilfrohr, aber nicht von der Art, die man am Fluss oder See sehen kann, sondern von besonderer Art. Leider nutzt sich das Schilf schnell ab. Schilffasern sind schließlich keine Eiche. Wenn Sie täglich nur 1 Stunde Musik machen, benötigen Sie nach 3 Wochen einen neuen Stock. Je mehr Luft eingeblasen wird, desto schneller tritt der Verschleiß ein.
Der größte Teil der Klarinette kann zu Recht seinzähle das untere Knie. Auf der rechten Seite befinden sich Ventile, die aus Metall sind. Darunter befindet sich auch ein Korkring. Am unteren Knie befindet sich auch ein Jumper, um das untere und das obere Knie zu verbinden.
Auch eine kuriose Sache.Im Gegensatz zum unteren Ellbogen befinden sich die Ventile auf der gegenüberliegenden, linken Seite. Das obere Knie ist kleiner als das untere. Aber die Unterschiede enden hier nicht. Wenn am unteren Knie eine Korkverbindung vorhanden ist, sind es zwei. Sie wurden wie ein Lebewesen benannt - Sehnen.
Um eine schöne Melodie zu erhalten, senken sich die Finger eilig oder langsam, schließen sich und heben sich an, wodurch die Löcher geöffnet werden, die sich am Körper des Musikinstruments befinden.
Übrigens, wenn wir über Löcher sprechen, dann weiterauf der Vorderseite sind sechs davon zu sehen, und auf der Rückseite ist noch einer deutlich sichtbar. Insgesamt sieben. Aber es gibt noch mehr. Für die restlichen Löcher werden Ventile verwendet. Es ist ein ganzer Ventiltrieb, der die Verbindung zwischen Schrauben, Achsen und dem Rest des Werkzeugs darstellt. Dieses System ist ziemlich komplex und sehr schwer zu verstehen.
Die Glocke ist trichterförmig oder glockenförmig.Wenn die Klarinette gespielt wird, sieht sie eher aus wie eine Trompete als wie eine Flöte. Von den Bläsern ist die Klarinette beweglicher, aber immer noch der Flöte unterlegen. Allerdings wird die Klarinette wie die Flöte gerade mit dem Schallstück nach unten gehalten.
Jacob Denner hat das gut gemachtErfindung, denn es ist die Glocke, die mehr Genauigkeit gibt. Besonders auffallend ist, wie die Töne des E einer kleinen Oktave auf der Klarinette klingen. Aber das ist die tiefste Note! Dies zu erreichen ist nur dank der Glocke möglich. Obwohl die Klarinette ein virtuoses Instrument ist, fehlt ihr die Geschwindigkeit und Leichtigkeit der Flöte. Beim Spielen der Klarinette werden die Lieder jedoch lebendiger wahrgenommen und die Bilder treten deutlicher hervor.
Wenn die Klarinette im Saal erklingt, führt dich die Musik zuso weit, dass diese Eindrücke nie vergessen werden. Es scheint, dass es alles kann, egal ob es alleine oder im Tandem klingt. Dieses Holzinstrument schafft meisterhaft und grandios etwas Geheimnisvolles, Düsteres, als lauere Gefahr im dichten Nebel. Und hier beginnt das Herz ängstlich zu schlagen. Aus dem wütenden schrillen Ausruf dieses Instruments können Sie auf der Stelle springen und in verschiedene Emotionen eintauchen, die der Musiker vermittelt. Mit unterschiedlichen Klangfarben vermittelt die Klarinette auf magische Weise eine menschliche Stimme und sogar ein ausgeprägtes Lachen, es scheint, als würde jemand mit Ihnen sprechen, sich beschweren oder weinen, jubeln oder seufzen. Und all diese Schönheit ist in mehrere Register unterteilt. Und jedes Register hat seine eigene Klangfarbe. Entweder sanftes Flugglück oder funkelnder Ausdruck. Wozu die Klarinette nicht fähig ist! Dies ist ein kaum hörbarer Gesang, leicht wie ein Windhauch und ein kräftiger, saftiger, bunter Klang. Und das alles ist eine Klarinette. Ein Foto dieses Werkzeugs kann nicht die ganze Anmut vermitteln, zu der es fähig ist.
Wir können mit Sicherheit sagen, die Klarinette ist jetzt inDas Orchester ist unersetzlich. Die Klarinette als Orchesterinstrument wurde zunächst mit Misstrauen und Besorgnis behandelt. Aber die Sympathie für ihn wuchs mit der Zeit. Und sie begannen, viele Werke für die Klarinette zu schreiben, die eine frische Wendung und ungewöhnliche Farbe gaben. Mitte des 18. Jahrhunderts klang die Klarinette sehr passend in Chören, wo Kriegslieder gesungen und die entsprechende Musik gespielt wurde. Und der Komponist aus dem warmen Italien Gregorio Shiroli hat 1770 eine recht niedliche Sonate für dieses interessante Instrument geschrieben. Wolfgang Amadeus Mozart und Haydn sind es, die der Klarinette geholfen haben, nicht die schlechtesten Positionen als vollwertiges helles Instrument einzunehmen.
Mozart hat einen mutigen Schritt getan, als er es wagtedie Klarinette in einem Kirchenstück anzuwenden. Er hat auch eines der besten im Repertoire dieses einzigartigen Instruments und in seiner gesamten Konzertgeschichte geschrieben - es ist ein Konzert für Klarinette und Orchester. Und im Herbst Prag war die Arbeit ein überwältigender Erfolg.
Das Jahr 1791 neigte sich dem Ende zu.Bald wurde die Klarinette sichtbarer und zog immer mehr Aufmerksamkeit bei Komponisten auf sich. Wo immer er klang, wurde die Klarinette nicht ignoriert: Wagner, Beethoven, Weber, Mendelssohn, Schubert, Tschaikowsky, Berlioz und viele andere Komponisten. Liszt verwendete dieses melodische Musikinstrument in seinen symphonischen Dichtungen. Man hat den Eindruck, dass die Klarinette ein Instrument ist, auf das man einfach nicht verzichten kann, wenn man die Fülle und Helligkeit seiner Gefühle musikalisch ausdrücken möchte.
In München wagte Karl Maria von Weber die Klarinetteals Soloinstrument verwenden. Dieses Ereignis ereignete sich im März 1811. Der Erfolg war vorbestimmt. Von diesem Erfolg inspiriert, schrieb Weber noch im selben Jahr gleich zwei weitere Konzerte für Klarinette. Nun wäre die Blaskapelle ohne Klarinetten nicht so hell und saftig.
Wie werden Werke für Klarinette geschrieben?Wie bei allen anderen Musikinstrumenten auch mit Hilfe von Noten und natürlich Inspiration. Klarinettennoten werden nicht in der Fa-Tonart geschrieben. Und sie sind im Sol-Schlüssel geschrieben. Dies ist der einzige Weg, und es kann nicht anders sein. Schließlich haben sie es anders versucht. Es stellte sich als etwas peinlich heraus. Wenn wir Töne ausmachen, die höher als das A der dritten Oktave sind, dann wird es umso schwieriger und schärfer, je mehr der Ton nach oben tendiert. Anzumerken ist, dass man beim Klavier den nicht ganz reinen Klang der Gis- und A-Schritte gut spüren kann. Auf der anderen Seite, wenn die Musik im Orchester im Forte ist, wird es der Hörer überhaupt nicht bemerken. Schritte wie B und alle anderen Oktaven bis zur Quarte wurden im Orchester dauerhaft registriert. Die Klarinette in A, in B, in C, in Es wird je nach gewünschtem Klang verwendet. Weniger verbreitet sind Kontrabass und Bassettklarinette.
Was ist also eine Klarinette? Dies ist ein unvergessliches Erlebnis beim Musikhören und das Gefühl von Flug und Glück nach dem Konzert.
