Im Juli 1830 eroberte FrankreichKolonialisiertes Algerien. Dieses exotische afrikanische Land weckte sofort das Interesse sowohl der Künstler als auch der einfachen Leute. Im Jahr 1832 wurde Eugene Delacroix dorthin geschickt, und seine Aufmerksamkeit wurde von dem geheimsten, was Sie sich vorstellen können - einem Harem - erregt. Zwei Jahre später wird Delacroix im Salon sein neues Gemälde „Algerische Frauen in ihren Gemächern“ ausstellen.
Auf der Leinwand sehen Sie zunächst eine gemütliche,ruhige, ruhige, entspannte und sogar schläfrige Atmosphäre mit unklarer Traurigkeit. Es zeigt vier algerische Frauen. Drei von ihnen sind Insassen und vielleicht sogar Gefangene des Harems, die sich in ihrer Haft langweilen. Zusätzlich zu ihnen gibt es eine schwarze Dienerin, die irgendwohin gehen wird, da ihr die Bewegungsfreiheit nicht genommen wird. Die Zusammensetzung algerischer Frauen gliedert sich in drei Teile. Einer von ihnen sitzt regungslos links, dann lehnen sich zwei zentrale Figuren träge aneinander und der letzte, dynamischere, ist ein Diener.
Geheimnisvolle Figur einer Frau, die getrennt sitztvon den anderen beiden. Sie vermisst, träumt melancholisch. Ihre mandelförmigen riesigen Augen, die in den Schatten getaucht sind, schauen in den Weltraum. Dem kann man nicht zustimmen, aber sie ist offensichtlich geistig abwesend. In diesem Raum ist nur ihr wunderschöner physischer Körper, der auf einem Sofakissen ruht, kühn mit neuen bunten Tricks bemalt.
In der ruhigen Stille des Harems zwei algerische Frauenrauchte eine Wasserpfeife, aber sie wurden es leid. Die Hand eines von ihnen ließ sich schlaff fallen und hielt seine Pfeife nur leicht, die Augen fast geschlossen, den Kopf an die Schulter gebeugt. Die andere, die mit gekreuzten Beinen sitzt, sieht mit müder Zärtlichkeit die dösende Freundin voller süßer Trägheit an.
Die Aufmerksamkeit von drei Frauen konzentriert sich nicht auf irgendetwas. Delacroix ist bestrebt, unter anderem seine Gefühle von schmerzhaft verformbarer Zeit, Aromen und Farben zu vermitteln.
Goldene kastanienbraune Töne von diesem perfektenFarben, die den Reichtum von Seidenstoffen, die Vielfalt von Teppichen und Gold betonen, schaffen einen Raum der Magie und Glückseligkeit, der den Betrachter begeistern wird. Die Grundtöne werden durch Grün und Rot ergänzt. Overflow of Shades ist das Neue, mit dem der Künstler in dieser Arbeit begann und mit Farbe experimentierte. Die heißen Sonnenstrahlen, die vom Fenster auf die rechte Jalousie fallen und drei bewegungslose Gestalten beleuchten, erzeugen tiefe Schatten im Raum und vertiefen die Perspektive. Die algerischen Frauen von Delacroix sind für A. Matisse, O. Renoir, M. Vrubel und P. Picasso eine Vorahnung für das Auftreten von Impressionismus und Inspiration.
Als der rivalisierende Freund Picasso Henry starbMatisse, dann, sechs Wochen nach seinem Tod, begann der große Spanier, an einem Zyklus von Malvariationen zu arbeiten. Dies waren Elegien zu Ehren eines Freundes. Als sie fertig waren, waren es fünfzehn. Dies waren die Odalisken, die Matisse so sehr liebte. Immerhin gilt Henri Matisse sowohl farblich als auch thematisch als Anhänger von Delacroix. Aber vor allem die Ostbilder von Delacroix haben die Künstlerin dazu inspiriert, sich mit dem Thema Algerierinnen auseinanderzusetzen. Picasso kreierte Variationen von "A" bis "O".
Picassos zweite Frau, Jacqueline Rock, sah wie eine der Frauen auf dem Bild von Delacroix aus, besonders im Profil. Aber es passt perfekt zu ihren Bildern und in vollem Gesicht. Sie in der Form von Odalisque liebte es, Picasso darzustellen.
Im Dezember 1954 beginnt eine Menge Arbeit.Künstler über algerische Frauen. Der Maestro denkt 1955 ständig an sie und erwirbt eine Villa in Cannes. Diese gemütliche schneeweiße Villa wird fortgesetzt und im Februar 1955 endet die Arbeit an einer Reihe von Variationen.
Dies ist die letzte und am meisten fertige Arbeit.aus dem ganzen Zyklus. Sie ist frisch in ihrer Herangehensweise an Perspektive und Handlung. In diesem großartigen Werk blickte Pablo Picasso auf die Meister des 19. Jahrhunderts zurück, von denen er sein ganzes Leben lang fasziniert war, und schuf einen neuen Malstil. Dieses Gemälde "Algerische Frauen" ist eine brillante Synthese dessen, woran der Künstler in den letzten Jahren gearbeitet hat.
Kompakte Komposition, Kubismus und Perspektivewaren eine wichtige Fortsetzung der Arbeit eines reifen Meisters, sein Meisterwerk, das zum Beispiel mit den "Avignon-Mädchen" (1907) und "Guernica" (1937) verglichen werden kann. Aber dieses einer der wichtigsten Gemälde ist immer in privater Hand geblieben. Und bis zum heutigen Tag ist sie in der privaten Sitzung des ehemaligen Premierministers von Katar und ersetzt den ursprünglichen Eigentümer. Es wurde bei Christies Auktion in New York im Jahr 2015 für fast 180 Millionen US-Dollar erworben.
Ein Detail ist neugierig.Bei den Werken von Pablo Picasso geht es in allen Artikeln in Französisch, Englisch, Spanisch und Russisch nicht um die künstlerische Bedeutung seiner Bilder, sondern um den in Dollar ausgedrückten rein materiellen Wert. Mit größter Sorgfalt werden die Anzahl der durchgeführten Auktionen und eine schrittweise Änderung bzw. eine Preiserhöhung angezeigt. Es scheint, dass seine Werke ausschließlich für die Investition von reichen Leuten benötigt werden. Dies kann natürlich nicht über die Werke von Eugene Delacroix gesagt werden. Sie sind nah und verständlich, ihre Kompositionen und Themen sind perfekt und sie müssen nicht bestätigt werden, dass sie nicht billig sind.
