Künstler Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) -einer der größten Marinemaler aller Zeiten, der Dichter des Wasserelements, der in der Geschichte der russischen Malerei bedeutende Spuren hinterlassen hat. "Das Meer ist mein Leben", sagte Aivazovsky. Bilder mit den Namen der Freiflächen faszinieren den Betrachter mit ihrem Realismus. Der Künstler wird als das unnachahmliche Genie der Meereslandschaften bezeichnet und ist Autor von etwa 6.000 Gemälden, von denen viele für wohltätige Zwecke verwendet wurden.
Родился художник 17 июля 1817 г.in der Stadt Feodosia in der Familie eines armenischen Geschäftsmannes, der bald bankrott ging. Die urbane Schönheit der sanften Ufer bestimmte seine ganze Zukunft. Die Kindheit des Jungen verging in Armut, aber in jungen Jahren zeigte Ivan Fähigkeiten in Musik und Zeichnen. Der zukünftige Künstler studierte zunächst an der armenischen Pfarranstalt, dann am Gymnasium in Simferopol.
1833 wurde Aivazovsky StudentPetersburger Akademie der Künste, wo nach dem Studium in einer Landschaftsklasse bei M. N. Worobjow. Die bestimmende Rolle des Künstlers war der Besuch des französischen Künstlers F. Tanner, der über besondere Fähigkeiten in der Darstellung von Wasser verfügt. Der Künstler bemerkte die Begabung des jungen Mannes und nahm ihn zu sich, wo er seine Tricks und Fähigkeiten teilte.
1837 war ein entscheidendes Jahr der schöpferischen Tätigkeit.Zu dieser Zeit begann oft der Name des einzigartigen Marinisten Aivazovsky zu klingen. Die Gemälde mit den Namen „Mondnacht in Gurzuf“ (1839) und „Seeküste“ (1840) wurden von Akademikern anerkannt, für die der Künstler eine Medaille erhielt.
Seit 1840 hat er viele Länder besucht, in denenaktiv gearbeitet und wurde deshalb populär. Nach seiner Rückkehr wurde Aivazovsky in das Hauptquartier der Marine versetzt und erhielt den Titel eines Akademiemitglieds der Akademie der Künste. Später besuchte er aktiv europäische Länder, um über die Weiten der Welt nachzudenken und neue Erfahrungen zu sammeln.
1847 wurde der Künstler in die Ehrenmitglieder der St. Petersburger Akademie der Künste aufgenommen. Während seines gesamten Lebens eröffnete Aivazovsky eine Kunstschule, eine Kunstgalerie, in der mehr als 120 Ausstellungen gezeigt wurden.
In der Arbeit von Aivazovsky ist sehr deutlich zum Ausdruck gebrachtdie Majestät und Emotionalität der Seeschlachten. Vielleicht liegt das an der phänomenalen Beobachtung des Künstlers, denn er hat nie ein Bild aus der Natur gemalt, sondern nur Notizen und Notizen gemacht. "Die Bewegungen lebender Jets sind für den Pinsel schwer zu fassen", sagte Aivazovsky. Die Bilder mit den Namen „Chesme Battle“ und „Ninth Wave“, durchzogen von einem Aktionszyklus, unterstreichen lediglich die Besonderheit des Künstlers, Ereignisse zu beobachten und anschließend zu reproduzieren.
Das Außergewöhnliche des Künstlers ist nicht nur nachvollziehbarin der Beobachtung, aber auch in der Geschwindigkeit der Ausführung. Um in so kurzer Zeit beachtliche Arbeit zu leisten, konnte nur Ivan Aivazovsky. Der Künstler schuf die Bilder mit den Namen „Schwarzmeerlandschaft“ und „Sturm“ in nur 2 Stunden und arbeitete mit einer eigenartigen Technik. Besonders eindrucksvoll sind die Seeschlachten auf der Leinwand, deren Handlung in einem Atemzug wahrgenommen wird. Das Drama wird zum Ausdruck der spirituellen Wärme des Lichts, die den ungewöhnlichen Stil betont. Wenn Sie die Kreationen des Meisters betrachten, spüren Sie buchstäblich diese Schnelligkeit und einen Strudel von Wellen. Die Übertragung der Stimmung der Meereswellen erfolgt mit einer leichten Dualität von Stille und Wut. Der wesentliche Erfolg des Meisters liegt in der Übertragung des Realismus des Geschehens, denn nur ein Genie kann auf diese Weise die emotionale Zusammensetzung des Meereselements abbilden.
Während der Reformen der sechziger und siebziger JahreKunst blühte. Diese Zeit gilt als die Blütezeit der Kunstkultur, genau zu der Zeit, als Aivazovsky sie erlebte. Die Bilder mit den Namen „Sturm in der Nacht“ (1864) und „Sturm auf der Nordsee“ (1865) gelten als die poetischsten. Betrachten Sie zwei berühmte Gemälde von Aivazovsky. Fotos mit den Namen sind unten dargestellt.
Der Künstler widmete diesem Gemälde 11 Tage.Zunächst erwarb Nicholas I. eine Arbeit für die Hermitage. 1897 wurde die Leinwand an das Staatliche Russische Museum übergeben. Die Arbeit „Wolken über dem Meer, ruhig“ befindet sich auch im Staatlichen Russischen Museum in St. Petersburg.
Blick auf die Weite des Meeres, die Majestät der Wolkenund im Luftraum können wir sehen, wie vielseitig das Lichtspektrum ist. Das Licht in seinen Werken ist nichts anderes als ein Symbol für Leben, Hoffnung und Ewigkeit. Wir sehen, wie einzigartig die Kreationen des Meisters sind. Dieser Künstler ist bis heute der berühmteste und beliebteste unter den Zuschauern.
