Данте Габриэль Россетти — английский поэт, Maler und Illustrator, der einer der Gründer der "Bruderschaft der Präraffaeliten" wurde. In seinen Werken - Gemälden, Gedichten und Sonetten - bekräftigte er die Reinheit der akademiefreien Kunst und sang die Romantik der Frührenaissance. Eines der Lieblingsthemen der Präraffaeliten war die unglückliche Liebe. Und Rossettis ganzes Leben, auf die eine oder andere Weise, drehte sich um sie. Frauen inspirierten ihn, wurden die Heldinnen seiner Bilder. Die Beziehung des Künstlers zu seinen Liebhabern kann jedoch nicht als einfach bezeichnet werden, sondern als sein ganzes Leben.
Dante Gabriel Rossetti wurde am 12. Mai 1828 geboren.Sein Vater, Gabriele Rossetti, war Italiener, der aus politischen Gründen nach England auswanderte. Er unterrichtete am Royal College seine Muttersprache und Literatur. Der Vater schenkte seinem Sohn eine Vorliebe für die italienische Kunst, insbesondere die Kreationen von Dante Alighieri, die sich nicht nur im Namen des Jungen widerspiegelten, sondern auch in den Interessen und Bestrebungen, die er sein ganzes Leben lang tragen würde.
Mutter Rossetti - Francis Mary Lavinia Polidori -stammte aus der Familie von Gaetano Polidori, einem Wissenschaftler und Auswanderer aus Italien. Dante Gabriel wuchs seit seiner Kindheit in einer Atmosphäre der Kunst auf und war schon früh von seiner väterlichen Leidenschaft für die Werke des großen Dichters und Theologen durchdrungen, zu dessen Ehren er seinen Namen erhielt. Sowohl seine Schwestern als auch sein Bruder hatten literarisches Talent. Maria Francesca wurde die Autorin von Shadow of Dante. Die jüngere Schwester Christina wurde als Dichterin berühmt. Und Bruder William wurde Mitbegründer der präraffaelitischen Gesellschaft und Literaturkritiker.
Dante Gabriel Rossetti, dessen WerkeMit 15 Jahren begann er zu publizieren und studierte mit 9 Jahren am London Kings College. Die ersten kreativen Schritte des jungen Autors wurden in der Literatur gemacht. Mit 5 komponierte Rossetti ein Drama, mit 13 eine Geschichte. Die künstlerische Ausbildung des Jungen war fragmentarisch. Es begann mit einer Zeichenschule, in die Rossetti im Alter von 16 Jahren eintrat und in der er unter der Anleitung von D. S. Kotman studierte. Ab 1841 gab es dann die Henry-Sass-Akademie für Malerei. Fünf Jahre später wurde er Student in der Klasse der antiken Malerei, die an der Royal Academy funktionierte.
Später, für einige Zeit, ist Dantes LehrerMedox Brown, ein romantischer Künstler, nicht weniger als Rossetti, der sich für Literatur interessiert. Im Jahr 1848 lernte er Holman Hunt kennen, der ihm bei der Erstellung der ersten präraffaelitischen Gemälde helfen wird, seine Arbeitstechnik mit Ölfarben zu verbessern.
Geheimbund, der eine neue Richtung eingeschlagen hatPoesie und Malerei, entstand in den 50er Jahren des 19. Jahrhunderts. Rossetti war damals 18 Jahre alt. Dank seines Temperaments und seiner Haltung zur Kunst gelang es ihm jedoch, Anführer der "Bruderschaft der Präraffaeliten" zu werden. Zusammen mit Holman Hunt und dem jungen John Everett Milles kommen sie zu dem Schluss, dass der Akademismus, der das Gemälde dieser Zeit beherrschte, voller Konventionen und blinder Nachahmung ist. Er erstickt die Kunst und lehnt fast alle Innovationen ab. Nur eine Rückkehr zu den Traditionen der italienischen Kunst der Frührenaissance könne die englische Malerei wiederbeleben, so die Teilnehmer der Bruderschaft.
Das Ideal für die Präraffaeliten war die Schreibweisegroße Künstler, die vor Raffael gearbeitet haben: Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini. Die Briten bewunderten die Einfachheit und Aufrichtigkeit der Gemälde der italienischen Meister der Frührenaissance. Reinheit und Wahrheit, Verehrung der Vergangenheit und Romantik, Ablehnung der Gegenwart und Feindseligkeit gegenüber dem Akademismus wurden in den Werken der Präraffaeliten mit einer kühnen Lektüre etablierter Geschichten und Innovationen in der Maltechnik kombiniert. Sie konzentrierten sich auf die Meister vergangener Epochen, führten aber selbst zu einem Trend, der später zur Entwicklung der Moderne und zur Symbolik führte. Das Manifest der "Bruderschaft der Präraffaeliten" wurde in der Zeitschrift "Rostock" veröffentlicht, die von Januar bis April 1850 von Mitgliedern des Vereins herausgegeben wurde.
Anfangsbuchstaben P. R. B.Rossettis Gemälde "Die Jugend der Jungfrau Maria" (1848-1849) zeigt die Präraffaeliten-Bruderschaft ("Bruderschaft der Präraffaeliten"). Modelle für die Leinwand waren die Mutter und Schwester des Künstlers. Und dies ist einer der Unterschiede zwischen den Präraffaeliten und dem Akademismus: Mitglieder der Bruderschaft, die auf der Suche nach Natürlichkeit sind, lehnten absichtlich die Dienste von Berufssitzern ab und bevorzugten Freunde und Verwandte.
In den Werken der Präraffaeliten wandte man sich oft zuBibelgeschichten. Ihre Lesart unterschied sich jedoch erheblich von den in der Kunst etablierten Bildern. Ein Beispiel hierfür ist eines der Gemälde von Dante Gabriel Rossetti, die Verkündigung. In der akademischen Malerei wurde die Jungfrau Maria immer als ein überirdisches Wesen dargestellt, das die Gabe Gottes und die damit verbundene Verantwortung mit Ehrfurcht annahm. Auf dem Bild von Rossetti sehen wir das gewöhnlichste Mädchen, erschrocken von einem Engel und den Nachrichten, die er brachte. Eine solche Auslegung entsprach dem Wunsch der Präraffaeliten nach Wahrhaftigkeit und löste natürlich einen Sturm der Empörung aus.
Beste Werke von Dante Gabriel Rossettigeschaffen zwischen 1850s und 1860s. Sein Stil ist gut erkennbar: äußerlich statische Helden, deren Gesicht ein kochendes Innenwerk widerspiegelt, eine Komposition mit mehreren großen Figuren im Vordergrund und kleinste Ausarbeitung von Hintergrundelementen. Seine Bilder sind voller Charaktere, die aus einer Kombination von echten Details und fantastischen Bildern entstanden sind. Rossetti verwendete keine dunklen Töne, minimierte Hell-Dunkel-Töne - seine Bilder scheinen zu leuchten, die Farben sind klar und hell. Der Künstler verwendete die Linie gekonnt in seinen Werken und gab den Bildern mit Hilfe klarer oder zitternder Konturen Ausdruckskraft oder Zärtlichkeit.
Kunsthistoriker definieren Malerei Rossettidekorativ und monumental. Die letztere Eigenschaft kommt am besten beim Streichen der Wände in einem der Gebäude der Universität Oxford zum Ausdruck. Ausgewählte Handlung - Illustrationen für den Roman von Thomas Mallory „Der Tod von König Arthur“.
Dante Gabriel Rossetti, dessen Gedichte vonDie Bedeutung wird oft mit Shakespeares Werken gleichgesetzt, oft werden dieselben Themen für Sonette und Leinwände verwendet. Malerei und Poesie sind in seiner Arbeit untrennbar miteinander verbunden. Er zeichnete Themen für Bilder in Versen und füllte sie mit speziellen Visualisierungen von Gedichten und Sonetten. Rossetti beobachtete die Ideale der Präraffaeliten in poetischen Werken. Er sprach fast nie über aktuelle Themen und füllte die Poesie mit mittelalterlichen Farben. Dante Gabriels Sonette und Gedichte sind voller Symbole und zeichnen sich durch subtile Detaillösungen wie seine Leinwände aus. Er benutzte archaische Wendungen, ordnete bewusst die Betonung in Worten um, stellte vertraute Ausdrücke in einen unerwarteten Kontext und erreichte dadurch eine besondere Ausdruckskraft.
Das wichtigste poetische Werk, das er geschaffen hatDante Gabriel Rossetti - „Haus des Lebens“. Dies ist eine Sammlung von 101 Sonetten. Jeder von ihnen beschreibt einen Moment im Leben des Dichters: eine bestimmte Stunde oder eine flüchtige Stimmung, ein gesehenes oder geschriebenes Bild. Oft wandte sich Rossetti auch an Balladen. Er verwendete geschickt alte Handlungen und Techniken, kombinierte sie mit zeitgenössischen Techniken und schuf beeindruckende ausdrucksstarke Werke.
Будущую жену Россетти встретил в 1850 году.Elizabeth Siddol verkörperte das Schönheitsideal der Präraffaeliten und posierte für viele Künstler der Bruderschaft. Eines der eindrucksvollsten Gemälde, das ihr Bild verewigte, gehört dem Pinsel von Rossetti. "Beatrice the Blessed" zeigt ihren geliebten Dante Alighieri im Schlaf, als der Vogel, der den unmittelbar bevorstehenden Tod symbolisiert, eine Mohnblume in ihre Handfläche legt. Elizabeth, die an Tuberkulose litt, starb zwei Jahre nach der Hochzeit im Jahr 1862 an einer Überdosis Opium (nach einer Version war es Selbstmord). Der untröstliche Witwer legte sein "Haus des Lebens" in den Sarg des Geliebten. Nach einigen Jahren stimmte Rossetti jedoch der Exhumierung des Körpers und der anschließenden Veröffentlichung von Gedichten zu.
Eine andere Muse des Künstlers war Fanny Cornfort,von ihm in dem Gemälde "Lady Lilith" (Lady Lilith) dargestellt. Dante Gabriel Rossetti lernte 1858 ein wunderschönes, aber ungebildetes Mädchen kennen, und ihre Beziehung dauerte trotz der Ehe des Künstlers und seiner Beziehung zu Jane Morris fast sein ganzes Leben. Fanny posierte oft für Rossetti. Man erkennt sie leicht an den Gemälden „After the Kiss“, „Lucretius Borgia“ und der bereits genannten „Lady Lilith“. Dante Gabriel Rossetti trennte sich 1877 von Fanny, als die körperliche und geistige Gesundheit des Künstlers sehr schlecht wurde.
Nach dem Tod von Elizabeth Rossetti wurde ein Einsiedler.Zu dieser Zeit wird Jane Morris, die Frau seines Freundes William, zusammen mit Fanny von größter Bedeutung für ihn. Ihr Bild erscheint in den Gemälden von Proserpine, Mariana, Veronica Veronese und vielen anderen. Die Gesundheit des Künstlers beginnt sich zu schwächen. Er weigert sich, an Ausstellungen teilzunehmen, seine Abhängigkeit von Chloralhydrat steigt. Jane lebte lange Zeit mit der stillschweigenden Zustimmung ihres Mannes bei Rossetti, der 1871 nach Island gereist war. Angesichts der sich zunehmend verschlechternden psychischen Verfassung ihres Geliebten und seiner Drogenabhängigkeit ist sie Rossetti jedoch entfremdet, und ihre Beziehung beruht auf Korrespondenz.
Dante Gabriel Rossetti starb am 9. April 1882.Und zwei Monate später fand eine Ausstellung aller seiner Werke statt, die in England ein großer Erfolg war. Dante Gabriel Rossetti, dessen Biografie voller Erlebnisse und tragischer Ereignisse steckt, hat in der Kunst beeindruckende Spuren hinterlassen. Seine Werke wurden nachgeahmt, Meister des späten XIX. - frühen XX. Jahrhunderts studierten an ihnen. Heute gibt es in der Kunst den Begriff "Rossetismus", der die Meister vereint, die nach Art des großen Präraffaeliten gearbeitet haben.