Mikhail Vrubel oli yksi lahjakkaimmista jaalkuperäisiä venäläisiä taiteilijoita. Jokainen hänen maalauksestaan erottuu henkisestä syvyydestä ja ainutlaatuisesta visiosta. Kukaan ei olisi voinut kuvitella yhtä kaunista ja monimutkaista demonia ja satyyriä kuin Vrubel näki heidät. Hänen Faustinsa on rauhallinen ja rauhallinen, Margarita on arvokas ja kaunis, ja Mephistopheles on melkein huolehtiva. Vrubel ei vain tulkinnut olemassa olevaa, vaan loi uusia maailmoja, joissa mikään ei tottele ennakkoluuloja ja vakiintuneita mielipiteitä.
Vrubelin maalaus "Pan" esittelee katsojaa aivan eri tavalla antiikin Kreikan puolijumalassa, kapinallisessa, kamppailevassa ja ylevässä Satyrissa.
Mikhail Vrubel - venäläinen taiteilija-taidemaalari,hänellä oli ainutlaatuinen lahja paitsi todellisuuden kuvaamiseen, myös uusien maailmojen luomiseen kankaalle. Vrubel eli yllättävän rikas, mutta samalla kiireinen elämä.
Hänen uransa on nähnyt monia ylä- ja alamäkiä -kriitikot kutsuivat hänen maalauksiaan vuorotellen "kauheaksi" ja "loistavaksi värien ja muotojen sinfoniaksi", Taideakatemia menetti toistuvasti hänen suojeluksensa ottaakseen hänet myöhemmin taas siipiensä alle. Vrubel kävi läpi koko vaikean luovan polun yksin - hän ei koskaan ollut osa ammattikumppanuuksia, suuria yhteishankkeita ja tiettyjä maalauksen liikkeitä ja suuntauksia.
Nykyään Mikhail Vrubelin työ onolennainen osa venäläistä taidetta ja edustaa kirkasta, alkuperäistä sivua sen historiassa. Monet taidekriitikot seuraavat Vrubelin maalauksissa korkean renessanssin, varhaisen bysanttilaisen maalauksen, modernististen ja impressionististen suuntausten vaikutusta. Kuitenkin, kuten taiteilijan elämässä, Vrubelin työ ei ole vain vertaansa vailla, mutta sitä ei voida määritellä selkeästi nykytaiteessa esiintyvällä terminologialla.
Maalaus kirjoittanut M. Vrubelin "Pan" kuuluu sarjaan maalauksia, joita kriitikot kutsuvat upeiksi tai kansanperinnekokoelmiksi. Nämä kankaat kuvaavat hahmoja yön maiseman taustalla: esimerkiksi maalauksia kuten "Joutsenprinsessa", "Kohti yötä", "Liila", "Joutsen" ja muita.
Vrubel löysi monet maalaustensa aiheistateatteri- ja balettiesityksiä, matkoja ja tarinoita niistä, mutta rikkain inspiraation varasto taiteilijalle oli kirjallisuus. Vrubelin maalaus "Pan" luotiin Nobelin palkinnon saajan Anatole Francen tarinan "Saint Satyr" vaikutuksen alaisena. Tarina vaikutti Vrubeliin niin paljon, että hän maalasi kuvan muutamassa päivässä - vaimonsa keskeneräisen muotokuvan yli.
Vrubelin kankaat ovat toisin kuin muut.Kaikki ne - motiivit, sävypaletti, hahmot ja jopa yksittäiset viivat - ovat ainutlaatuisia ja jäljittelemättömiä. Mieluummin tylsät ja huomaamattomat maisemat, tummat sävyt ja syvät juonet, Vrubel onnistui luomaan Venäjän maalauksen silmiinpistävimmät hahmot, mukaan lukien Demoni, Joutsenprinsessa ja Pan. Vrubelin maalausta "Pan" pidetään oikeutetusti hänen "keijujoukkueensa" huipuna.
Ainutlaatuisuuden lisäksi taiteilijan identiteettipiilee siinä, että Vrubel on alun perin venäläinen taiteilija, rakastunut kansanperinteeseen, alkuperäisiin maisemiin ja rikkaaseen kulttuuriin. Jopa muilta kulttuureilta lainatut juoni tuli mestarin harjan alta hieman "venäläistettynä".
Yhdessäkään maalauksesta ei ole tätä suuntaustavoidaan jäljittää yhtä kirkkaasti kuin kankaalla "Pan". Mikhail Vrubelin "Pan" -maalauksen kuvaus puhuu vain "venäläisestä hengestä" - sekä kuvassa että sen päähenkilössä. Maalaus kuvaa puolijumalaa antiikin Kreikan myytteistä, mutta juonessa ja sommittelussa ei ole mitään kreikkalaista.
Istuu venäläisen yön maiseman taustalla,huomaavainen, hahmo, joka on uskomattoman samanlainen kuin goblin; vain sorkka pettää hänen kuulumisensa Egeanmeren myytteihin. Juuri tämä kertoo meille, että vanha mies ei istunut kannolle, vaan vuohen jaloille, joten hän ei ole meidän kempelämme. Tässä erot eroavat.
Jopa vuohen sorkat ja maalauksen otsikko "Pan" eivät oleestää katsojaa näkemästä alkuperäiskansan hahmoa istussatiirassa. Pannussaan Vrubel korvasi huolimattomuuden tyyneydestä, mellakan rauhasta, jatkuvan musiikin hetkeksi hiljaisuudeksi. Kuvassa ei ole kirkkaita erilaisia ruokia ja viinejä, kauniit nymfit ja dryadit eivät kiirehdi satyrin ympärillä.
Pan on rauhallinen ja hieman surullinen, kirkkaan sininensilmät loistavat yössä kertomattomien tarinoiden, koskemattomien polkujen ja kuluneiden päivien valossa. Elegantit nauravat dryadit korvataan ohuilla valkoisilla koivuilla, jotka eivät ole yhtä kauniita hiljaisuudessa.
Yleensä kuvan sankari, maisema ja väripaletti on täynnä salaperäisiä symboleja taiteilijan kiehtovasta maailmasta. Vrubelin symboliikkaa korostaa hänen kiinnostuksensa satuolentojen kaksoisluonteeseen. Monissa teoksissaan Vrubel yhdistää mystisen ja ihmisen luomalla yhden, erottamattoman kuvan. Siksi hänen "Pan", huolimatta tyyneydestä, rauhallisuudesta ja ystävällisestä katseesta, silti personoi taustatagisen maailman voimaa ja tutkimattomaa voimaa.
