Italia, josta historiallinen lajityyppi syntyikuvataiteella, sillä oli kaikki edellytykset tämän tyyppisen maalauksen syntymiselle. Rooman valtakunnassa oli erittäin korkea kulttuurinen kehitys, ja sen saavutuksista tuli taiteen perusta kaikissa Länsi-Euroopan maissa. Ei ole yllättävää, että historiallinen genre syntyi kuvataiteessa Italiassa renessanssin aikana, 1400-luvulla.
Ymmärtääksemme historiallisen tyylilajintaiteessa, on tarpeen ottaa huomioon tarkasteltavan ajan kehityksen erityispiirteet. Renessanssi on humanististen ideoiden kukoistamisen aikakausi, joka johti kiinnostukseen paitsi ihmiseen, myös kansalais- ja poliittiseen historiaan.
Maan sankarillisen menneisyyden tapahtumat ja niiden pitäisi ollanäyttää historiallisen tyylilajin kuvataiteessa. Esimerkkejä ovat seuraavat: Andrea Mantegnan maalaukset "Caesarin riemu" (1485-1492), Paulo Uccellon erilaiset kankaat, jotka on omistettu San Romanon taistelulle ja muille. Renessanssin saavutukset Italiassa levisivät nopeasti kaikkialle Eurooppaan, jossa myös kuvataiteen historiallinen genre alkoi kehittyä.
Menneisyyden tapahtumat houkuttelivat mestareita sisäänLänsi-Euroopan maat. Tämän suuntauksen kehitys johtuu 1600-luvulta - klassismin ja barokin kukoistuksesta. On huomattava, että historiallinen genre on noussut esiin taiteellisessa kulttuurissa. Kaikki muut kuvataidetyypit antoivat hänelle jonkin aikaa merkitystä, koska klassismi otti ensisijaisesti sankarikuvat ja monumentaalimaalaukset.
Tässä tyylissä, historiallisella teemalla, he työskentelivätPeter Paul Rubens (maalaus "Kreikkalaisten taistelu amazonien kanssa", 1619-1620), Nicolas Poussin ("Sabine-naisten sieppaaminen", 1614-1615), Jacques-Louis David, joka kirjoitti sekä muinaisista että uusista aiheista ... Nämä teokset eroavat toisistaan henkisellä, sankarillisella asennolla, ylevillä ilmeillä ja eleillä. Koostumuksessaan kankaat muistuttivat muinaisten näytelmien toimintaa ja erosivat teatteripommista. Tämä suunta voidaan katsoa johtuvan evankeliumin tarinoihin kirjoitetuista maalauksista. Esimerkiksi Harmenszoon van Rijn Rembrandt loi maalauksen Tuhlaajapoikan paluu (1669).
Klassismi ja barokki antoivat pian tilaa uudellekulttuuriliike - romantiikka. Tämän suuntauksen edustajat ovat siirtyneet pois sankarillisesta menneisyyden tulkinnasta keskittyen emotionaaliseen komponenttiin. Taiteilijat pyrkivät luomaan kuvia, jotka herättävät yleisön myötätuntoa ja empatiaa. Maalauksen historiallinen genre sai aivan toisenlaisen suunnitelman, koska ihmisten kokemusten ja tunteiden teema nousi esiin. Esimerkkinä voidaan mainita Eugene Delacroix'n maalaus "Verilöyly Chiosin saarella", maalattu vuonna 1826. Historiallisia motiiveja löytyy myös toisen merkittävän ranskalaisen taiteilijan Honore Daumierin teoksesta: maalauksesta "Nousu" (1848).
1800-luvun jälkipuoliskolla historiallinen genrekuvataiteessa on tapahtunut merkittäviä muutoksia. Tämä johtuu uuden suunnan - realismin - syntymisestä. Sen edustajat pyrkivät luomaan uskottavampia kuvia ja juoni. Tähän suuntaukseen sisältyy Adolf von Menzelin työ, joka loi vuonna 1850 sarjan maalauksia, jotka on omistettu Frederick Suuren aikakaudelle. Kiinnostus historiaan tällä aikakaudella johtuu suurelta osin monista vallankumouksista, jotka ravistelivat Eurooppaa tuolloin. Kansannousukeskukset puhkesivat Italiassa, Ranskassa, Saksassa. Siksi tutkijat, taiteilijat, kirjailijat etsivät vastauksia menneisyyteen, mikä selittää realismin esiintymisen kulttuurissa.
Venäjän historia on myös mielenkiintoinen analyysitaide. Venäjän alkuperä, tyypit ja tyylilajit ovat erillisen keskustelun aihe, koska kulttuurimme on lainannut paljon eurooppalaisesta taiteesta. Klassismin aikakausi kotimaan laajuudessa ulottuu 1700-luvulle: kotimaiset taiteilijat kääntyivät töissään menneisyyden tapahtumien suhteen.
Venäjän historiallisen genren perustajakuvataide - Anton Pavlovich Losenko. Hän kirjoitti kuuluisia maalauksia antiikin Venäjän menneisyydestä ("Vladimir ja Rogneda", 1770) ja antiikkiaineille omistettuja kankaita. Hänen seuraajansa olivat Ivan Akimov, joka kääntyi myös Kiovan Venäjän tapahtumien puoleen, Pytr Sokolov, joka kuvasi mytologisia kuvia, Grigory Ugryumov, joka kääntyi 1200-luvun historiaan. Nämä teokset, samoin kuin eurooppalaiset kankaat klassismin tyyliin, erotetaan kuvien ja juonien korkeudesta.
Maalauksen tyylilajit kuvataiteessaolivat monipuolisimpia, mutta akateemisen kehityksen takia vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla historialliset juonet olivat hallitsevassa taiteellisessa kulttuurissa. Tämän suuntauksen taiteilijat jatkoivat pitkälti klassismin perinteitä ja valitsivat teostensa kohteeksi menneisyyden sankarilliset tosiasiat. Kuvataiteen historiallisella tyylilajilla, jonka maalaukset olivat erityisen ilmeikkäitä, oli eniten suosiota sekä älymystön että suuren yleisön keskuudessa.
Tämä alue sisältää Antonin työnIvanov "Nuoren kiovilaisen feat petsenegien piirityksen aikana Kiovassa vuonna 968" (1810), Aleksei Jegorov "Lepo matkalla Egyptiin" (1830). Samanaikaisesti syntyi uusi suunta - romantiikka, jonka edustajat loivat eläviä, tunnepitoisia, psykologisesta jännitteestä kyllästettyjä kuvia. Esimerkiksi Karl Pavlovich Bryullov, joka loi kuuluisan maalauksen Pompejin kuolemasta, Fyodor Antonovich Bruni ja raamatullisia tarinoita kirjoittanut Alexander Andreevich Ivanov.
1800-luvun jälkipuoliskolla maalarit alkoivatpiirtää kohtauksia Venäjän historiasta. Taiteessa esiintyy useita maalauksia, jotka on omistettu tietyille maamme menneisyyden tapahtumille. Kuvataiteen historiallista tyylilajia edustavat seuraavat kankaat: Ilya Repinin maalaukset "Prinsessa Sofia Novodevichy-luostarissa" (1879) ja "Ivan Julma tappaa poikansa" (1884), Vasily Surikovin teokset, jotka kääntyivät Venäjän historian dramaattisimpiin tapahtumiin 1700-luvulla. Näitä teoksia erottaa sekä kuvien värikkyys ja ilmeikkyys että taustan tausta.
Kotimaiset taiteilijat alkoivat hakeavain poliittisiin tapahtumiin, mutta myös venäläisten jokapäiväisen elämän kuvaamiseen. Siksi niin kutsuttu arkipäivän historialaji otti maalauksessa merkittävän paikan. Tämän suuntauksen kuvataide sai suuren suosion tuon ajan koulutetun yleisön keskuudessa.
Esimerkkejä ovat seuraavat teoksetkirjoittajat: Vyacheslav Schwartz, joka loi kuvan kuninkaallisesta metsästyksestä, Konstantin Makovsky, joka kirjoitti kankaita Moskovan valtakunnasta 1700-luvulla. Historiallisilla kotitalousaiheilla oli suuri merkitys World of Art -yhdistyksen edustajien työssä. Heidän maalaustensa piirre oli pomppun ja juhlallisuuden toistaminen, mutta hieman surullista (Albert Benois, joka kuvasi venäläisten keisarien ja keisarinnaisten loistavia uloskäyntejä 1700-luvulla, Eugene Lansere, joka vangitsi ylellisen ympäristön hovissa, Valentin Serov, joka maalasi kuninkaalliset huvitukset).
Neuvostoliiton aikana taiteilijat melko useinkääntyi Venäjän menneisyyden tapahtumien puoleen. Samanaikaisesti he elvyttivät 1800-luvun akateemisuuden perinteet kuvaamalla sankarillisia jaksoja Venäjän historiasta. Esimerkiksi taiteilija V. Ye. Popkovia pidetään "ankaran tyylin" perustajana Neuvostoliiton maalauksessa (vesivoimalaitoksen rakentamista kuvaava maalaus). Hänen työstään on erityisen tärkeää Isänmaallisen sodan teema ("Mezen Widows", 1965-1968). Ja T.E.Nazarenkon kynä kuuluu teoksiin, joista näet käännekohdat: Pugatšovin, dekabristien kansannousut.
Nykytaiteilijat osoittavat suurta kiinnostustaVenäjän historia. I.Glazunov tuli tunnetuksi luomalla monumentaalisia kankaita, jotka on omistettu maamme menneisyyden ymmärtämiselle: teos, joka symboloi symbolisesti tekijän kohtaloa, "Venäjä, herää!" (1994) ja muut.
Joten yhteenvetona voimme todeta senhistoriallisilla aiheilla oli erittäin merkittävä paikka sekä Euroopan kuvataiteessa että venäläisessä maalauksessa. Historiallinen genre on aina eronnut totuudenmukaisuudesta ja tarkkuudesta, draamasta ja juhlallisuudesta. Kaikki kuvataiteen tyylilajit välittävät ilmaisua, mutta tämä tyyli on johtava.