Sanastossamme sana on hyvin yleinen"Muotokuva". Käytämme sitä maalaamiseen, kirjallisuuteen, oikeuslääketieteeseen ja vain arjessa. Tässä suhteessa on erityyppisiä muotokuvia, jotka liittyvät tiettyyn elämän tai taiteen alueeseen. Mikä muotokuvalle on ominaista, mitkä ovat sen piirteet, mikä on sen ainutlaatuisuus verrattuna muihin luovuuden genreihin? Tarkastele näitä kysymyksiä yksityiskohtaisemmin.
Tämä termi viittaa ihmisen imagoon,joka asuu nyt, asui aikaisemmin tai on fiktiivinen hahmo tarinassa tai tarinassa. Taidessa muotokuvia voidaan esittää maalauksen, veistoksen tai kaiverruksen muodossa. On myös tyyppisiä muotokuvia, jotka liittyvät kirjoittamiseen. Nämä ovat teosten hahmojen kuvauksia, tiettyjen ihmisten ominaisuuksia, tietyn henkilön rikosoikeudellisia tietoja, joita tarvitaan. Suosituimpia pidetään edelleen kuvataiteen erityyppisinä muotokuvina. Ne eroavat toisistaan tyylin, värien, parametrien, maalien käyttöominaisuuksien, mittasuhteiden ja rakenteen suhteen.
Tämä luokittelu merkitsee seuraavaapisteet: päämuotokuva (se kuvaa vain ihmisen päätä); rinnassa olevat muotokuvat tai rintakuvat (henkilö on maalattu tai sokattu rintaan); kuvia ihmisen vyötärökorkeudesta; piirustus, joka näyttää meille henkilön polveen; lopuksi täyspitkät maalaukset. Jos tarkastellaan muotokuvatyyppejä kuvattavan mallin pyörimiskulman kannalta, korostamme seuraavia kohtia. Muotokuvassa ihminen voi kohdata meidät - tämä on kasvot. Hänen kasvonsa tai hahmonsa voidaan kääntää meihin kolmessa neljänneksessä tai olla sivuttain yleisölle - tämä on profiili. Maalauksessa harvoin esitetään muotokuvia, joissa henkilö käännetään selkänsä kohti meitä. Kaikissa näissä tapauksissa muotokuvan pääkriteeri on mallin, joka aiheutti taiteilijan kankaalle tai veistokselle osoitettu tulos, suurin mahdollinen vastaavuus. Tämän taideteoksen tulisi välittää niin paljon kuin mahdollista staattisten kasvojen piirteiden ja mittasuhteiden lisäksi myös kuvattavan henkilön tunne-auraa.
Ensimmäiset maalaustyypit ovatveistoksia. Niitä esiintyy koko muinaisessa idässä sekä muinaisissa maissa. Sellaiset taideteokset tehtiin noina päivinä ihmisille, jotka olivat tärkeässä asemassa yhteiskunnassa. Nämä olivat hallitsijoita, julkisuuden henkilöitä ja luojia. Veistokset ovat aina välittäneet tarkasti heidän avullaan kuvatun henkilön kasvonpiirteet ja emotionaalisen värin. Usein tällaisista luomuksista tuli hautakiviä omistajilleen. Meille näiden muinaisten aikojen veistokset antavat meille mahdollisuuden palauttaa menneisyyden kuva ja ymmärtää, millaiset ihmiset elivät noina aikoina.
Keskiajan aikakaudella varmatyypit muotokuvista kuvataiteessa. Hallitsijat, kirkon johtajat ja tärkeät seurakunnat on jo kuvattu kankailla. Oli melkein mahdotonta erottaa kasvoja tällaisissa muotokuvissa - niillä kaikilla oli kuitenkin samanlaiset piirteet kuin ihmisten hahmoilla. Kuva on aina välittänyt enemmän ilmapiiriä, joka oli kyllästynyt uskontoon ja teologiaan. Lahjoittajien muotokuvat olivat suosittuja. He kuvasivat henkilöä, joka lahjoitti tietylle katoliselle kirkolle. Häntä ympäröivät aina kerubit tai Jeesus sylissään, kuten Neitsyt Maria. Tällaisten kuvien analogina olivat suojelijan muotokuvat, jotka olivat suosittuja paitsi katolilaisten keskuudessa myös ortodoksisessa maailmassa.
Noin 1400-luvulta lähtien ihmiset ovat ymmärtäneet, että muotokuva on näkymätaide, ei vain keino tiedon välittämiseen. Siitä lähtien yhteiskunnan luovat rajat ovat laajentuneet merkittävästi. Allegoriset muotokuvat alkoivat nauttia suosiosta, jossa malli kuvattiin aina vaatteissa, jotka välittivät hänen tunteensa, hahmonsa, ja usein sellaiset kuvat liioittelivat suuresti. Hieman myöhemmin (1700-luku) taiteilijat alkoivat maalata genre-muotokuvia. He kuvasivat sekä täyspitkiä että rinnan korkeita ihmisiä. Työn ydin oli, että koko kuvalla oli tietty väri. Se oli joko hellyyden aura tai jonkinlainen julma kuva jne. Myös renessanssissa syntyi erityyppisiä subjektiivisia muotokuvia. Ja nyt tarkastelemme mitä juuri sellaisille mestariteoksille on ominaista.
Tämä termi viittaa niihin kuviin, joissa ihmiset ovatjota heitä ei kuvata sellaisina kuin ne näyttävät todellisuudessa, vaan sellaisina kuin ne näyttävät taiteilijalle. Luoja voi muuttaa mittasuhteita, muuttaa kasvojen ominaisuuksia, tehdä ihmisestä iloisemman tai surullisemman. Usein mallia ei vaadita subjektiivisen muotokuvan piirtämiseen. Taiteilija voi palauttaa kuvia todellisuudesta ja fantasioistaan päähänsä ja siirtää sitten kaiken tämän kankaalle. Nykyään maalauksesta on erillisiä subjektiivisia muotokuvia. Näitä ovat seuraavat: yhdistelmäluonnos, kuolleen kasvojen palauttaminen silminnäkijöiden tekniikan ja muistin ansiosta, meikin levittäminen yhden henkilön kasvoille niin, että hänestä tulee toisen kaltainen.
Nykyään löydettyjen muotokuvien tyypithyvin erilaiset kuin ne, jotka olivat suosittuja yhteiskunnassa aiemmin. Kaikkia nykypäivän ihmisiä kuvataan, ei maalata, koska heidän kasvonsa, ilmeensä ja tunteensa välitetään mahdollisimman tarkasti. Moderneista muotokuvista löytyy myös tyylilajimuotoja: julkinen, intiimi, yksilöllinen, intiimi ja selfietä - aikamme yleisin muotokuva.
