Lermontovin runous - todellinen jäävuori, tutkimuksen perusteellajota voidaan harjoittaa monien vuosien ajan ja jota ei voida ymmärtää suuren maanmiehemme kykyjen ja syvyyksien loppuun saakka. Ei väliä kuinka pilkkaavaa tämä voi kuulostaa, mutta monien kriitikkojen mukaan Lermontov oli lahjakkaampi kuin Puškin. Tarkemmin sanottuna Mihhail Jurjevitšissa runollinen lahja esitetään keskittyneemmin, rikkaammin kuin Puškinissa - Lermontovin pääjumalassa.
Ensimmäiset ymmärtämisen vaiheet
Lermontovin tunnetuimmat runot ovat ympyrässälukemisemme vähitellen venäläisen kirjallisuuden oppien ansiosta. 5. luokassa tämä on kuuluisa Borodino, joka mielellään muistaa lapset sydämestäsi. Lapset lukevat mielenkiinnolla taistelun kuvausta, tutustuvat innostuneesti uusiin sanoihin-historialismiin, esittäen heidän elämäänsä tähän asti tuntemattomia todellisuuksia. Helppo, rento, luottamuksellinen intonaatio, kolmen ja neljän jalkan iamban vuorottelu aiheuttavat ystävällisen keskustelun, vuoropuhelun tunteen, luovat tekijän läsnäolon vaikutuksen lukijan viereen. Teoksen isänmaallinen idea, joka paljastuu Borodinin kuvissa, löytää eloisimman vastauksen opiskelijoiden keskuudessa. Se luonnehtii lähinnä runoilijaa itseä, joka rakastaa kotimaahansa "sydämen tuskalle". Siksi muut Lermontovin tunnetut runot, jotka kritisoivat Venäjän yhteiskuntapoliittista järjestelmää, eivät poista tätä alkuperäistä ajatustamme runoilijasta Venäjän maan todelliseksi pojaksi.
Osana koulun opetussuunnitelmaa
Ohjaamo Mikhail Jurjevitšin isänmaallisissa sanoituksissavie pienikokoisen, mutta yllättävän tilavan sisällön mestariteoksen, joka on jo tuttu kuudelle luokalle - runo "Pilvet". Se, kuten Lermontovin muut kuuluisat runot, sisältää kaiken, mikä hänen luonnekseen kuuluu: yksinäisyyden levottomuus ja sisäisen ja ulkoisen, itsenäisen kotimaan vapauden kaipaus, jos mahdollista, asuu ei vieraassa maassa, mutta siellä, missä sielu kutsuu. Loppujen lopuksi runoilija itse oli ”iankaikkinen vaeltaja”, jonka kohtalo heitti maanpakoon toiseen, “rakkaasta pohjoisesta” Kaukasiaan, josta tuli hänen kuolemansa paikka.
"Lone purje vaalentaa" - ei yhtä kuuluisaLermontovin runot. Teos on täynnä romanssia taistelua ja feat, sydämellinen sekaannus ja pyrkimys kauniiseen kaukana. Runot herättävät murrosikäisten mielikuvitusta, herättävät vielä epäselviä unelmia laajasta elämänlaajentumisesta, vapaasta tuulesta, suolaisesta merisuihkusta edessä ja yhä tuntemattomasta, käsittämättömästä, mutta niin kauniista ykköshetkestä!
Aistien taistelu
Mikhail Yurievichin runojen ehtymätön maailma on imeytynytkaikki tunne-elämämme alat. Lermontovin runot rakkaudesta ovat selvä todiste tästä. Tiedämme, että Puškin oli onnellinen ystävissä, vilpittömässä lämpimässä kiintymyksessä. Ja monet naiset, kirkkaat, loistavat, kauniit ja koulutetut, rakastivat häntä, ihailivat häntä, pitivät kunnioittavan muiston hänestä. Runoilija, jolle tämä artikkeli on omistettu, on toinen asia. Lähes kaikki Lermontovin rakkautta koskevat runot ovat traagisia. Yksi ensimmäisistä, osoitettu Ekaterina Sushkovalle, on puhuttava nimi - "Kerjäläinen". Lyyrinen sankari, jossa runoilija itse helposti tunnistetaan, vertaa tunteita ja kokemuksiaan, petettyjen toivojen katkeruutta onnettoman kerjäläisen tuskalle, joka asetti ojennettuna käteen kiven leivän sijasta. Varenka Lopukhina, Marie Shcherbatova, Katya Bykhovets - nämä ovat hiiret, jotka inspiroivat Lermontovia luomaan kuolemattomia linjoja, jotka ovat nyt täynnä surua, joskus koskettavat lempeää ja nöyrää, joskus täynnä toiveita, jotka eivät voi toteutua.
"... Sitten sieluni nöyryyttä nöyryytetään ..."
Lermontovin runot luonnosta ovat erityinen aihe.Mikhail Yuryevichillä ei ole melkein lainkaan puhtaasti maisema-sanoja. Runoilija-filosofi, hän näki olemisen elävän sielun ympäröivän luonnon luonnoksissa. Kapinallinen ja levoton, seisoo ristiriidassa kaiken kaiken synkän, harmaan, kasvoton, hengettömän kanssa, mikä oli Venäjällä ja hänen aikakautensa, Lermontov, toisaalta, pystyi olemaan yksin luonnon kanssa, kokea valaistumisen, puhdistuksen ja vilpittömän ilon. Muistatko viimeiset rivit runosta "Kun kellastuva viljapelto on huolissaan ..."? Lyyrinen sankari näkee Jumalan taivaassa, heittää huolen ja huolen taakan sielulta juuri ollessaan luonnon sylissä, missä kaikki on harmonista ja kaunista - valitettavasti, ei lainkaan kuin ihmisten maailmassa. Tämä jyrkkä ristiriita, tämä kuilu Jumalan maailman täydellisyyden, Jumalan suunnitelman suuruuden, joka loi Maan ja kaiken elävän, ja rikoksiin, valheisiin, keinotekoisuuteen, moraalittomuuteen upotetun ihmissuhteiden maailman välillä on toinen lävistävä lyyrinen, epätavallisen kaunis ja lävistävän surullinen työ: elegia "Menen yksin tielle ...". Tähtisen yön kauneus on terävä dissonanssi verrattuna ajatuksiin, jotka sankarin ylittävät. Ei ole turhaa, että hän unelmoi unohtaa itsensä ja nukahtaa luopumaan ikuisesti ihmiselämän puutteesta.
Syksyn aurinko
Syksy laulettiin monien töissämmerunoilijat. Pushkin itse myönsi, että vuodenajoista lähtien hän on iloinen "vain hänelle" kutsumalla "silmät viehätykseksi". Lermontovin runot syksystä ovat myös täynnä ihmisen, joka osallistuu korkeimpaan sakramenttiin - luonnon sakramenttiin, vapisevaan iloon. Runoilija vertaa viimeisten hienojen päivien aurinkoisia heijastuksia vastaamattoman rakkauden salaisiin suruihin. Ja hän kutsui itseään useammin kuin kerran ”tammenlehdeksi”, jonka syksyn tuuli repäisi hänen kotikaupungistaan ja jonka arkiset myrskyt veivät pois kaukaa. Runoilijan kapinallinen, kiihkeä sielu, joka pyrkii korkeuksien korkeuksiin, lentää ajan siivillä meille, nykyiselle lukijasukupuolelle, tutustuttaakseen meidät suureen ihmeeseen - venäläiseen klassiseen kirjallisuuteen.
