La leçon de danse classique comprend nécessairementtoutes les options d'exercice pour tout le corps. Ils sont exécutés dans divers tempos, rythmes, combinaisons, connexions et nombre de répétitions. L'exercice est un ensemble d'exercices conçus pour améliorer la technique qui est à la base de la danse.
Cet ensemble d'exercices est effectué soitmachine ou au milieu de la salle de répétition. En règle générale, ce complexe se compose de squats (plie), de "rounds" et de batman. L'exercice classique est réalisé avec accompagnement musical ou «aux frais».
Pour comprendre ce qu'est l'exercice, vous devez savoirque grâce à ces exercices, dans les cours de danse classique, les compétences nécessaires à l'exécution expressive et correcte des éléments de la danse sont mises en pratique: flexibilité, rotation, grand pas de danse, coordination claire des mouvements, force, endurance, saut en hauteur et bras en plastique.
En principe, l'exercice est la danseexercices pour le développement des plastiques corporels et de la culture motrice. Après avoir obtenu la coordination correcte de tous les mouvements du corps dans l'exercice de danse, le danseur pourra à l'avenir remplir ses mouvements d'humeur, de pensée, c'est-à-dire de les rendre expressifs et artistiques.
Dans sa forme moderne, l'exercice est plussystème parfait, raffiné et unifié d'éléments de danse, de combinaisons et d'exercices, développé sur la base d'une expérience chorégraphique à long terme. Tous les éléments de l'exercice font désormais partie du système moderne d'exercices après sélection naturelle. Or, ce complexe ne comprend que les éléments vraiment nécessaires, visant au maximum à développer et à entraîner l'appareil psychophysique de l'étudiant. L'exercice est à la base de l'enseignement chorégraphique pour la création d'un «corps musical» capable d'exprimer l'essence d'un morceau de musique à l'aide de plastiques de danse.
Chaque élément de l'exercice est simple etposition plastique ciblée du corps du danseur avec l'inclusion de certaines parties de celui-ci - jambes, bras, corps et tête. L'exercice est l'ABC du vocabulaire chorégraphique. Les principaux composants du complexe sont: des exercices de danse folklorique et classique et du matériel musical sur la base duquel ces exercices sont exécutés. L'impact de ces composants est combiné en un seul processus de danse et de développement plastique de l'élève. Le mouvement et la musique forment la base chorégraphique et artistique dans le développement de laquelle la danse est créée.
La compétence de danse n'est acquise que sicombinaison de deux facteurs importants: la formation et l'activité mentale ciblée de l'élève. L'exercice est l'occasion d'atteindre la coordination de mouvement extrêmement nécessaire pour un danseur au plus haut niveau. L'élève doit être capable de reproduire rapidement et précisément les éléments de danse nommés ou montrés, et cette expérience peut être développée en pratiquant des exercices à la barre. La danse classique n'est pas seulement le mouvement, c'est la création du stéréotype dynamique requis.
La valeur particulière de l'exercice est également le fait queil peut améliorer au sens figuré les éléments du mouvement tels que la taille, le rythme, les répétitions, la direction, l'effort musculaire et le caractère. C'est, en principe, l'objectif principal du développement et de l'amélioration des plastiques corporels.
L'exercice comprend deux sections: un ensemble d'éléments basés sur la danse classique et des exercices basés sur la danse folklorique. L'exercice classique est un processus complexe, en plusieurs étapes et long qui demande de la patience. Chaque leçon de danse classique comprend des exercices pour toutes les parties du corps. Il convient de noter l'importance de la séquence des mouvements d'apprentissage, elle ne doit pas être aléatoire et doit prendre en compte le degré de difficulté des éléments, ainsi que leur combinaison utile et logique.
Pour les premières leçons, en règle générale, choisissezexercice de parterre. Dans cette version, des exercices sont d'abord effectués pour tendre et détendre les muscles des jambes, puis travailler sur la rotation des jambes. Au cours des premières semaines du cours, le chorégraphe enseigne aux élèves cinq positions des jambes, trois positions des bras, une position correcte du corps et des positions préparatoires des bras. Lors de l'exercice, une charge importante tombe sur la jambe de force, qui est fortement inversée, étendue et prend tout le poids du corps.
Le corps lors de tout exercice d'exerciceest en position repliée et verticale, sauf pour les moments où il faut se pencher, s'incliner ou tourner. Dans les mouvements des mains dans les postures et les positions, la douceur se développe. Fondamentalement, mettre les mains et obtenir la forme correcte se produit dans la deuxième position. Différents tours et inclinaisons de la tête sont présents dans tous les exercices de l'exercice, à partir du tout premier exercice avec un bâton.
