Drama "High-rise" još je jedna filmska adaptacijadjela Jamesa Grahama Ballarda, izvanrednog britanskog književnika s kraja 20. stoljeća. Prije su spise spisateljice snimali Steven Spielberg - "Carstvo sunca" i David Cronenberg - "Car Crash". Tada je projekt zastao nekoliko desetljeća. Čak je jednom bio pozicioniran kao "ne-uklonjivi", što nije spriječilo poznatog producenta Jeremyja Thomasa da bude opsjednut njime i čini sve napore da nastavi snimanje.
High-Rise u režiji Bena Wheatleyjakritike su uglavnom bile povoljne, unatoč činjenici da je snimljen u stilu neuravnotežene kamere, a narativ je zbunjen, vremenski skok i nemilosrdan. Slika ima MPAA R ocjenu, iako su sve psihijatrijske perverzije, šokantne scene nasilja prikrivene kulturnim velom, izdašno zasićenim filmskim i glazbenim citatima.
Istoimena knjiga-primarni izvor upotpunjuje zbirkuspisateljica, konvencionalno nazvana trilogijom urbanih katastrofa. Tri su romana potpuno nepovezana zapletom, ali ih spaja zajednička tema i motivi koji likove potiču na akciju: prometna nesreća, pad (fizički i metafizički), prisilna izolacija, koja se na kraju pretvara u dobrovoljne, poroke, seks , droge, znanstveni i tehnološki napredak i urbanizacija - njihov poguban utjecaj na pojedinca.
Film je snimio nadareni britanski redatelj BenWheatley, gledatelju poznat iz TV serije Doctor Who i tragikomedije One! Dva! Tri! Umri! " High-rise ima mješovite kritike o filmu, što je vjerojatno razlog zašto je njegova ocjena prema IMDb verziji prilično niska - 5,80. Redatelj, prema recenzentima, apsolutizira sustav odnosa svojstven bilo kojem društvu, istodobno obarajući uobičajene pojave na razinu apsurda: podjela na kaste, obiteljske veze, osjećaji, religija.
Alegorijski ocrtavajući bit začaranog sustavazajednice, metaforično govoreći o moralu, autor trake temeljito odražava svakodnevicu 70-ih, gravitirajući prema psihodeličnim nijansama boja, glazbenim hitovima koji su bili relevantni za to vremensko razdoblje, jednostavnosti u oblicima i siluetama, modnoj odjeći - pravokutnim košuljama, lepršave hlače, karirane jakne. Film "High-Rise" kritičari su usporedili sa nizom umjetničkih fotografija u stilu 70-ih. sa zabavnim kutovima. Redateljski manir smatrao se sličnim stilu Stanleyja Kubricka i Françoisa Truffauta, koji također vole snimati distopije.
Opis filma "Visoke" recenzije prije gledanja ne preporučuje se pročitati kako bi se održala intriga i omogućilo gledatelju da samostalno ostavi dojam o slici.
Događaji se odvijaju 1975. godine.Glavni lik, liječnik Robert Lang (Tom Hiddleston), useljava se u neboder čiji su stanovnici uzor društva budućnosti. Gotovo svi su opsjednuti svojom osobnošću, vode sibaritski način života, ali iza vidljivog blagostanja krije se puno neriješenih problema. Takozvana bohemija (pseudo-elita), stanovnici gornjih penthousea, na čelu s arhitektom zgrade Anthonyem Royalom (Jeremy Irons), imaju sve civilizacijske blagodati u izobilju. Istodobno, proletarijat, koji se smjestio na donjim katovima, zadovoljava se milostinjom odozgo. Susjed glavnog junaka Richard Wilder (Luke Evans) namjerava snimiti film o postojećoj socijalnoj nejednakosti u zgradi. Takva se situacija ne može nastaviti u nedogled, niža kasta ima vođu, rezerva strpljenja se iscrpljuje i započinje mikrorevolucija koja je sposobna uništiti idilu koju je stvorio Royal. Kako postaje jasno, film "High-Rise" kritike slučajno ne nazivaju projekcijom modernog društva.
Sve kritike i kritike filma "Visoka gradnja"ukazuju na aktualnost i relevantnost produkcije. Slika je ispunjena zajedljivim i preciznim metaforama, aluzijama na današnji svjetski poredak. Neke se gledatelju serviraju na pristupačan način, druge su namjerno maskirane. Dakle, gledatelj će morati aktivirati intelektualnu aktivnost kako ne bi propustio niti jednu referencu i sliku koja je važna za priču. Stoga se film "Visoki rast" ponekad optužuje za pamet, zbunjenost, po njihovoj definiciji slika je pretjerano zasićena skrivenim značenjima. Još jedan veliki problem Wheatleyeva projekta je scenarij koji su napisali dramaturzi Amy Jump i J. G. Ballard. Pisci su pretjerano punili vrpcu događajima i likovima, ne ističući apoteozu (lako predvidljivu klimatsku katarzu).
Neugledne kritike filma "Visoke zgrade"paperje i prašina. Neki su poznavatelji kina optužili tvorce da pre temeljito kopaju, što je rezultiralo time da su ostavili praznu rupu tamo gdje je trebala biti povezana radnja. Prekrasni kinematografski odlomci, profesionalna izvedba Toma Hiddlestona samo je polovica trake, a njegova druga komponenta, projekcija instinkta iz Freudove teorije na međurazredni model društva, izaziva puno zbunjenosti i zahtjeva filmskih kritičara i običnih gledatelja . Skeptični stručnjaci ističu da je Wheatleyjeva kreacija, umjesto između definicija "uzbudljivo" i "pametno", zaglibila između "lijepog" i "smiješnog". Kao rezultat toga, umjesto akutne socijalne psihološke slike, rezultat je bio samo dobar film pametnog Bena Wheatleyja. Inače, rad snimatelja Laurie Rose, koji je dizajnirala i montirala Amy Jump pod budnim nadzorom Bena Wheatleyja, natjerao je negativne kritičare na paralelu s Kubrickovim projektima, a Hiddlestonova demonstrirana izvedba potaknula je usporedbe njegovog junaka s likom iz Američkog psihoa Breta Eastona Ellisa .
Za produkciju svog projekta, redatelj BenWheatley je crtao svu boju britanskih filmskih glumaca. Uloge glavnih likova tumače Tom Hiddleston, Jeremy Irons i Luke Evans. Glumci, koji u posljednje vrijeme glume isključivo u holivudskim blockbusterima, napokon su dobili priliku pokazati svoj talent u društvenoj satiri, reinkarnirajući se u kontroverzne likove. Posebno je relevantna bila promjena imidža za Evansa i za Hiddlestona, koji su široj publici poznati po ulogama Drakule i Lokija. Film "Visokogradnja" obični ljudi preporučuju za gledanje barem zbog promjene uloga tih izvođača. Evans i Irons pojavljuju se pred publikom u maski antagonista, zauzimajući različite razine društvene ljestvice, iako žive u istom neboderu. Lik Ironsa, arhitekta dizajnera višespratnice, živi u luksuznom stanu, lik Evansa - na donjem katu u skromnom stanu.
Unatoč izvrsnim igrama trojice gore navedenihglumaca, kao i iznenađujuće organski u slici njegove djevojke Langove djevojke Siene Miller i neponovljive Elizabeth Moss, filmu "Visokogradnja" zamjera se nedostatak pozitivnih likova. Oni nisu u traci apriori. Junaci se ističu svijetlim mrljama na općenitoj pozadini vizualnih bakanalija na ekranu, ali ne spašavaju situaciju. Nijedan lik ne potiče gledatelja da suosjeća ili suosjeća. Svi kao jedan - oholi nositelji groteskne nepretencioznosti. Pripovjedač Robert Lang, koji je svoju dušu umrljao grijesima, nije bio iznimka. Iako je u mikrokontekstu Wheatleyjeve priče, pojam "grijeha" prilično je relativan.
Nažalost, iza reflektirajuće sekundarnejunaci zatamnjuju glavnu priču, a autorovi pokušaji izjednačavanja kapitalističkog načina života s degradacijom društva gube sve grane radnje. Stoga većina neiskusnih gledatelja kulminirajuće epizode trake ne doživljava sa strahopoštovanjem i zaprepaštenjem, već s popriličnim olakšanjem što je konačno sve gotovo. Filmski gurmani film pozicioniraju kao moralno kastriranu intelektualnu produkciju, što itekako nedostaje provjerenom scenariju. Ben Wheatley, stvarajući filmski model suvremenog društva, pokazao je koliko je krhka i teži samouništenju.
Zapravo su slike na sličnu temu izvrsnemnogi, a sama ideja daleko od nove, ali u "Vysotki" se otkriva s mračnom dražom očaja. Istodobno, kreatori ne nameću nikakav specifičan moral ili svoj stav prema temi. Redatelj zato namjerno ostavlja završetak otvorenim, može se protumačiti na dva načina: kao krah i kao spas.
