Portretni žanr u slikarstvu jedan je od najvažnijihplodonosan. Slika osobe, suptilna i duševna reprodukcija njegovih crta na platnu dirnula je ljude različitih staleža i bogatstva. Te su slike bile u poludužini i u punoj dužini, u krajoliku i u unutrašnjosti. Najveći umjetnici nastojali su uhvatiti ne samo pojedinačne značajke, već i prenijeti raspoloženje, unutarnji svijet svog modela.
Portreti su žanrovski, alegorijski itd. Što je svečani portret? To je neka vrsta povijesnog. Ovaj je žanr nastao na dvoru za vrijeme vladavine monarha. Značenje i cilj autora ceremonijalnog portreta nije bila samo sposobnost što preciznijeg prenošenja osobina ličnosti, već pisanje na način da se osoba veliča i uzdiže. Majstori ovog žanra gotovo su uvijek dobivali široku popularnost, a kupci su velikodušno plaćali njihov rad, jer su svečane portrete obično naručivale plemenite osobe - carevi i njihovi visoki povjerenici. A ako je slikar samog monarha poistovjećivao s božanstvom, tada su njegovi uglednici uspoređivali vladajuću osobu.
Dostojanstven lik u svoj raskoši regalija isimboli moći, smješteni u veličanstvenom krajoliku, na pozadini vitkih primjeraka arhitekture ili u veličanstvenoj unutrašnjosti - to je ono što je ceremonijalni portret. U prvi plan dolazi socijalni status junaka platna. Takva su djela stvorena kako bi se osoba uhvatila kao povijesna osoba. Često se osoba na slici pojavi u pomalo pretencioznoj, kazališnoj pozi, stvorenoj da naglasi njezinu važnost. Mentalna struktura i unutarnji život nisu bili predmet prikazivanja. Ovdje, na licima aristokrata, nećemo vidjeti ništa osim zaleđenog svečanog, veličanstvenog izraza.
Što je formalni portret u smislu stiladoba? Ovo je pokušaj "historiziranja" stvarnosti na licima značajnih ličnosti, upisivanjem u vremenski značajno okruženje i okruženje. Općenito bojanje takvih slika u doba baroka bilo je elegantno i pompozno, pokazalo se dekorativnim i profinjenim u doba rokokoa, steklo svečanu suzdržanost i jasnoću u klasicizmu.
Svečani portret u slikarstvu možemo podijeliti u nekoliko vrsta: krunidba, na slici zapovjednika, konjanik, lov, poluparada.
Najvažnije je, s ideološkog gledišta, bilokrunidbeni portret, na kojem je umjetnik zarobio cara na dan stupanja na prijestolje. Ovdje su bili svi atributi moći - kruna, plašt, kugla i žezlo. Češće je monarh prikazan u punom rastu, ponekad - kako sjedi na prijestolju. Pozadina portreta bila je teška draperija, koja je podsjećala na kazališne kulise, dizajnirana da svijetu otkrije nešto neobično i stupci, koji simboliziraju nepovredivost monarhove moći.
Takvu vidimo Katarinu Veliku na portretu Fjodora Rokotova, stvorenom 1770. godine. U istom žanru naslikan je i portret Jeana Augustea Ingresa "Napoleon na prijestolju" (1804.).
Često je predstavljan svečani portret 18. stoljećakraljevska osoba u ruhu vojnika. Na portretu Pavla Prvog, koji je stvorio Stepan Shchukin 1797. godine, monarh je prikazan u odori pukovnika pukovnije Preobrazhensky.
Portret u vojnoj uniformi s uperenim nagradamaodređeni status osobe utjelovljene na platnu. Obično su takva remek-djela zarobljavala slavne zapovjednike nakon značajnih pobjeda. Povijest poznaje brojne slike Aleksandra Suvorova, Mihaila Kutuzova, Fjodora Ušakova.
Platna europskih majstora rječitodemonstrirati što je svečani portret vladara na konju. Jedno od najpoznatijih je Tizianovo platno, na kojem je najveći talijanski slikar renesanse prikazao Karla V. kako jaše veličanstvenog pastuha 1548. godine. Austrijski dvorski slikar Georg Prenner naslikao je konjanički portret carice Elizabete Petrovne sa svojom pratnjom (1750. - 1755.). Burna gracioznost veličanstvenih konja personificira kraljičine smjele i ambiciozne planove.
Lovački portret, na kojem je aristokrat najčešće bio prikazan u društvu goniča ili s divljači u ponosno podignutoj ruci, mogao je simbolizirati muževnost, okretnost i snagu plemića.
Portret poluparade udovoljavao je svim osnovnim zahtjevima, ali predstavljao je osobu u polovičnoj izvedbi, a ne u punom rastu.
Interes za ovaj žanr traje i danas.
