Kreativnost Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskogzasluženo je vrhunac ruske drame sredinom 19. stoljeća. Poznat nam je od školskih godina. I unatoč činjenici da su drame Ostrovskog, čiji je popis vrlo dugačak, napisane u pretprošlom stoljeću, svoju važnost zadržavaju i danas. Pa što je zasluga slavnog dramatičara i kako se očitovala inovativnost njegova djela?
Aleksandar Ostrovski rođen je 31. ožujka(12. travnja) 1823. u Moskvi na Maloj Ordinki. Djetinjstvo budućeg dramatičara provelo je u Zamoskvorechye, trgovačkom okrugu Moskve. Otac dramatičara, Nikolaj Fedorovič, služio je kao sudski odvjetnik i želio je da njegov sin krene njegovim stopama. Stoga je Ostrovski nekoliko godina studirao za pravnika i nakon toga je, po nalogu oca, na sud stupio kao prepisivač. No već tada je Ostrovski počeo stvarati svoje prve drame. Od 1853. djela dramaturga postavljana su u Sankt Peterburgu i Moskvi. Aleksandar Ostrovski imao je dvije žene i šestero djece.
Tijekom godina svog rada dramaturg je stvorio 47igra. "Jadna nevjesta", "Šuma", "Miraz", "Snježna djevojka", "Siromaštvo nije porok" - sve su to drame Ostrovskog. Popis se nastavlja i nastavlja. Većina predstava su komedije. Nije Ostrovski bez veze ostao u povijesti kao veliki komičar - čak je i u njegovim dramama smiješan početak.
Velika je zasluga Ostrovskog u tomeda je upravo on postavio principe realizma u ruskoj drami. Njegovo djelo odražava sam život ljudi u svoj svojoj raznolikosti i prirodnosti, junaci drama Ostrovskog vrlo su različiti ljudi: trgovci, obrtnici, učitelji, službenici. Možda su nam djela Aleksandra Nikolajeviča još uvijek bliska upravo zato što su njegovi likovi tako realni, istiniti i tako slični nama samima. Analizirajmo to na konkretnim primjerima iz nekoliko predstava.
Jedna od debitantskih predstava koju je dao Ostrovskyuniverzalna slavna osoba, postala je komedija "Naši ljudi - na broju". Njegova se radnja gradi na temelju događaja koji su se zapravo dogodili iz pravne dramske prakse.
Predstava prikazuje obmanu trgovca Bolšova,koji se proglasio bankrotom kako ne bi morao plaćati dugove i uzajamnu prevaru svoje kćeri i zeta koji su mu odbili pomoći. Ovdje Ostrovski prikazuje patrijarhalne tradicije života, likove i poroke moskovskih trgovaca. U ovoj je drami dramatičar oštro dotaknuo temu koja je kroz sva njegova djela prošla crvenim crtama: to je tema postupnog uništavanja patrijarhalnog poretka života, transformacije moralnih vrijednosti i samih ljudskih odnosa.
Predstava "Oluja s grmljavinom" postala je prekretnica i jedna od najboljihdjela u djelima Ostrovskog. Također pokazuje kontrast između starog patrijarhalnog svijeta i temeljno novog načina života. Predstava se odvija na obali Volge u provincijskom gradu Kalinovu.
U kući živi glavni lik Katerina Kabanovanjezin suprug i njegova majka, trgovac Kabanikha. Trpi stalni pritisak i ugnjetavanje od svekrve - bistre predstavnice patrijarhalnog svijeta. Katerina je rastrgana između osjećaja dužnosti prema obitelji i osjećaja prema drugoj. Zbunjena je jer voli muža na svoj način, ali ne može se kontrolirati i pristaje na sastanak s Borisom. Nakon što se heroina pokaje, njezina želja za slobodom i srećom sudara se s utvrđenim moralnim temeljima. Katerina, nesposobna za obmanu, priznaje što je učinila svom suprugu i Kabanikhi.
Više ne može živjeti u društvu u kojemlaži i tiranije i ljudi nisu u stanju opaziti ljepotu svijeta. Suprug heroine voli Katerinu, ali ne može se poput nje pobuniti protiv ugnjetavanja svoje majke - zbog toga je preslab. Voljeni, Boris, također nije u stanju ništa promijeniti, jer se ni sam ne može osloboditi moći patrijarhalnog svijeta. I Katerina počini samoubojstvo - prosvjed protiv starog poretka, osuđenog na uništenje.
U vezi s ovom dramom Ostrovskog, popisjunaci se mogu grubo podijeliti u dva dijela. Prvi će uključivati predstavnike starog svijeta: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. U drugom - junaci koji simboliziraju novi početak: Katerina, Boris.
Aleksandar Ostrovski izradio je cijelu galeriju većinerazni likovi. Ovdje su službenici i trgovci, seljaci i plemići, učitelji i umjetnici raznoliki kao i sam život. Značajno obilježje drame Ostrovskog je govor njegovih junaka - svaki lik govori svojim jezikom, što odgovara njegovoj profesiji i karakteru. Vrijedno je istaknuti vješto korištenje dramske umjetnice narodne umjetnosti: poslovice, izreke, pjesme. Kao primjer možemo navesti barem naziv drama Ostrovskog: „Siromaštvo nije porok“, „Naši ljudi - bit ćemo na broju“ i drugi.
Služila je dramaturgija Aleksandra Ostrovskognajznačajnija pozornica u formiranju nacionalnog ruskog kazališta: upravo je on stvorio u današnjem obliku, a to je nedvojbena inovacija njegova djela. Drame Ostrovskog, čiji je popis ukratko dat na početku članka, potvrdile su trijumf realizma u ruskoj drami, a i sam je ušao u njegovu povijest kao jedinstven, originalan i bistar gospodar riječi.
