Stoljećima su ljudski umovi i srcadivi se slikarstvu. Cvijeće i buketi prikazani na raznim platnima mogu se naći u velikom broju kako u likovnoj umjetnosti našeg doba tako i u prošlosti. Tijekom sezona cvatnje mnogi umjetnici inspiraciju crpe iz blagodati prirode, a u istom trenutku rađaju se prve skice pravog i fantazijskog cvijeća. Mnogi su mrtve prirode i krajolici koji prikazuju cvijeće vlasništvo su svjetske kulture i umjetnosti. Ne uzalud se ljepota cvijeta uspoređuje s ranjivom i nevinom dušom neke osobe, kao i s ljepotom djevojke.
S tehničkog stajališta, obojite cvijećeprilično teško. Budući da pravilno crtate cvijet, morate sami razumjeti kakav se geometrijski oblik nalazi u njegovoj srži. Stoga početnik treba vježbati crtanje spirale, krugove, ovale. I zapamtite: u takvom djelu glavna stvar je mašta. Malo strpljenja i pažljivosti - i savladaćete slikanje cvijeća. Cvijeće-slike oduševit će ne samo vaše srce.
S gledišta teorije umjetnosti, najvrjednije ilatice cvijeta su složene. Također, najčešće mnogi umjetnici slikaju više od jednog cvijeta, ali cijele bukete najrazličitijih cvatova. Glavna poteškoća je pisanje ispreplitanja stabljika, latica, kao i davanje prirodnog šarma cvijetu, ali sve je to podložno takvoj umjetničkoj formi kao što je slikanje. Bit će puno cvijeća!
Tajne pisanja cvijeća
Da biste se iskušali kaoumjetniče, odaberi svoju prirodu - bilo koji cvijet koji ti je drag. Ne žurite posegnuti za plahtom i olovkom. Pobliže pogledajte svoju prirodu - razmotrite strukturu lišća, stabljike, samog cvijeta. Izaberite sami kut gledanja pod kojim želite prikazati cvijet - sa strane, odozgo, odozdo itd. Također obratite pažnju na biljne boje, tonove i srednje tonove, prisutnost sjena i istaknutih tonova.
Sada možete uzeti olovku.Pokušajte lagano skicirati cvijet, jer bi crte trebale biti suptilne da bi se lako ispravile pogreške. Nakon završetka skice možete započeti odabir boja i svladati slikanje. Ne štedite cvijeće i boje za ovaj posao, kako bi slika bila svijetla i živahna.
Akvarel
Ako slici treba dati prozračnost, onda je i boljakoristite akvarel boje. U ovom slučaju, akvarel se mora nanijeti u dovoljno tankom sloju, tako da bijeli papir crtežu daje mekoću i prozirnost. Ovdje treba biti oprezan, jer se svaki potez može postići samo jednom radi postizanja željenog učinka, izbjegavajući pogreške na platnu. Eksperimentirajte s bojama i tonovima. Ako su vaši cvjetovi svijetli, tada će idealna pozadina za njih biti u tamnijim bojama i obrnuto. Raspodjela boje - prema srži cvijeta je tamnija, bliže krajevima latica sjena postaje svjetlija. I ne zaboravite da je čaška lice vašeg crteža, a stabljika tijelo. Ružno lice uvijek će pokvariti i najljepše tijelo.
ulje
Nakon savladavanja tehnike akvarela, pokušajteostali materijali i boje koji će vam diverzificirati sliku. U modernoj umjetnosti postoji puno boja obojenih uljem, jer ulje umjetniku omogućuje da sliku učini realnom.
Najbolje je početi slikati s vrhalijevi kut štafelaja kako se ne bi zaprljao. Prvo nacrtajte pozadinu, a zatim, dok se boja suši, prijeđite na sliku samih cvjetova. Kada crtate cvijet, zasjenite boju od ruba latice do središta cvijeta. Uljane boje savršeno se međusobno miješaju i svom cvijetu lako možete dati jednu ili drugu sjenu.
Slikanje nevjerojatno opušta i ublažava stres.I to se događa ne samo kad slikate sliku, već i kad joj se divite. Stoga, ne odgađajte slikanje na pozadini, pridružite se umjetnosti i, možda će u budućnosti vaše slike biti ekvivalent djela velikih majstora!
