Postmodernizam u slikarstvu moderan je trend u likovnoj umjetnosti, koji se pojavio u 20. stoljeću i prilično je popularan u Europi i Americi.
Sam naziv ovog stila prevodi kao"Nakon modernog". Ali tako se jasno ne može uočiti postmodernizam. To nije samo smjer u umjetnosti - to je izraz ljudskog svjetonazora, stanja uma. Postmodernizam je način izražavanja sebe. Glavne karakteristike ovog stila su suprotnost realizmu, negacija normi, uporaba gotovih oblika, kao i ironija.
Postmodernizam se pojavio kao način suprotstavljanjamodernost. Vrhunac ovog stila pao je u drugoj polovici dvadesetog stoljeća. Izraz "postmodernizam" prvi put je upotrijebljen 1917. u članku koji je kritizirao Nietzscheovu teoriju o supermanu.
Koncepti postmodernizma su sljedeći:
Po prvi put se ovaj stil očitovao u dva oblika.umjetnost - postmodernizam u slikarstvu i književnosti. Prve note ovog trenda pojavile su se u romanu Hermanna Gassea "Steppenwolf". Ova je knjiga stolna knjiga za predstavnike hipi subkulture. U literaturi su predstavnici trenda "postmodernizma" takvi pisci kao što su: Umberto Eco, Tatiana Tolstaya, Jorge Borges, Victor Pelevin. Jedan od najpoznatijih romana u ovom stilu je Ime ruže. Autor ove knjige je Umberto Eco. U kinematografskoj umjetnosti, prvi film stvoren u postmodernom stilu bila je slika "Nakaze". Žanr filma je horor. Najistaknutiji predstavnik postmodernizma u kinematografiji je Quentin Tarantino.
Ovaj stil ne pokušava ih stvoritiuniverzalni kanoni. Jedina vrijednost ovdje je sloboda stvaratelja i odsutnost ograničenja samoizražavanja. Glavno načelo postmodernizma je "sve je dopušteno".
Postmodernizam u slikarstvu 20. stoljećanjegova glavna ideja - nema velike razlike između kopije i originala. Postmoderni umjetnici uspješno su demonstrirali ovu ideju na svojim slikama - stvarajući ih, zatim promišljajući, transformirajući ono što je već ranije bilo stvoreno.
Postmodernizam u slikarstvu nastao je na temeljumodernizam, koji je jednom odbacio klasiku, sve je akademsko, ali na kraju je i sam prešao u kategoriju klasične umjetnosti. Slikarstvo je doseglo novu razinu. Kao rezultat, uslijedio je povratak u razdoblje koje prethodi modernizmu.
Postmodernizam u ruskom slikarstvu procvjetao je 90-ih godina dvadesetog stoljeća. Najsjajniji u ovom smjeru likovne umjetnosti bili su umjetnici iz kreativne grupe "Svoi":
Kreativna grupa "SVOI" jedinstveni je organizam okupljen od različitih umjetnika.
Ruski postmodernizam u slikarstvu u potpunosti je u skladu s osnovnim principom ovog trenda.
Najpoznatiji predstavnici postmodernizma u slikarstvu:
Ovaj njemački umjetnik rođen je 1921. godine.Joseph Beuys istaknuti je predstavnik pokreta "postmodernizam" u slikarstvu. Svi muzeji suvremene umjetnosti nastoje izložiti njegove slike i umjetničke predmete. Josip je kao dijete razvio talent za crtanje. Od malih nogu studirao je slikarstvo i glazbu. Nekoliko puta posjećivao studio umjetnika Achillesa Murtgata. Dok je još bio školarac, J. Boyes pročitao je velik broj knjiga iz biologije, umjetnosti, medicine i zoologije. Od 1939. budući umjetnik kombinirao je studije u školi s radom u cirkusu, gdje je čuvao životinje. 1941. godine, nakon završene srednje škole, prijavio se dobrovoljno u Luftwaffe. Isprva je služio kao radio-operater, a zatim je postao stražnji topnik bombardera. Tijekom rata Joseph je puno slikao i počeo ozbiljno razmišljati o umjetničkoj karijeri. 1947. J. Beuys ušao je na Umjetničku akademiju, gdje je kasnije predavao i stekao zvanje profesora. 1974. otvorio je Slobodno sveučilište, gdje je svatko mogao ući na studij bez dobnih ograničenja i bez prijemnih ispita. Njegova se slika sastojala od crteža u akvarelima i olovne olovke na kojoj su prikazane razne životinje, slične stijenama. Također je bio kipar i radio je u stilu ekspresionizma, klesao nadgrobne spomenike po narudžbi. Joseph Beuys umro je 1986. u Dusseldorfu.
Još jedan svjetski poznati predstavnikstil "postmodernizam" u slikarstvu - talijanski umjetnik Francesco Clemente. Rođen je u Napulju 1952. godine. Prva izložba njegovog djela održala se u Rimu, 1971. godine, kada je imao 19 godina. Umjetnik je puno putovao, posjetio Afganistan i Indiju. Kazališna glumica postala mu je supruga. Francesco Clemente obožavao je Indiju i posjećivao je vrlo često. Toliko mu je bila draga kultura ove zemlje da je čak surađivao s indijskim minijaturistima i proizvođačima papira - na ručno izrađenom papiru slikao je minijature u gvašu. Umjetnik se proslavio svojim slikama na kojima su prikazane erotske slike često unakaženih dijelova ljudskog tijela, a mnoge od svojih kreacija napravio je u vrlo bogatim bojama. Početkom 1980-ih naslikao je niz uljanih slika. 90-ih godina dvadesetog stoljeća počeo je raditi u novoj tehnici za sebe - voštanoj fresci. Radovi F. Clementea sudjelovali su na velikom broju izložbi u različitim zemljama. Najuvjerljivija su njegova djela u kojima prenosi vlastito raspoloženje, duševne muke, maštarije i hobije. Jedna od njegovih posljednjih izložbi dogodila se 2011. godine. Francesco Clemente još uvijek živi i radi u New Yorku, ali često posjećuje Indiju.
Još jedan talijanski umjetnik koji predstavlja slikarstvo postmodernizma. U ovom je članku prikazana fotografija jednog od djela Sandra Kie.
On nije samo umjetnik, on je i grafičarkipar. Slava mu je stigla 80-ih godina dvadesetog stoljeća. Sandro Kia rođen je u Italiji 1946. godine. Školovao se u svom rodnom gradu, Firenci. Nakon studija puno je putovao, tražeći idealno mjesto za život, kao rezultat svojih potraga 1970. godine počeo je živjeti u Rimu, a 1980. preselio se u New York. Sada S. Kia živi u Miamiju, zatim u Rimu. Radovi umjetnika počeli su se izlagati i u Italiji i u drugim zemljama - 70-ih godina. Sandro Kia ima svoj umjetnički jezik koji je ispunjen ironijom. Njegova su djela svijetlih zasićenih boja. Mnoge njegove slike prikazuju herojske muške figure. 2005. godine predsjednik Italije odlikovao je Sandra Chia zlatnom medaljom za doprinos razvoju kulture i umjetnosti. Ogroman broj umjetnikovih slika nalazi se u muzejima u Njemačkoj, Japanu, Švicarskoj, Izraelu, Italiji i drugim zemljama.
Talijanski umjetnik postmoderne.Rođen je u južnom dijelu zemlje. Diplomirao na Visokoj školi za umjetnost. U oživljavanju vizualne umjetnosti 70-ih, igrao je vodeću ulogu. Uglavnom je radio u tehnici tempera freske. 1980. godine u Veneciji njegov je rad prvi put predstavljen na izložbi, zajedno sa slikama drugih postmodernih umjetnika. Među njima su bila imena poput Sandro Chia, Nicola de Maria, Francesco Clemente i drugi. Godinu dana kasnije, Muzej umjetnosti u Baselu organizirao je osobnu izložbu slika Mimmo Paladino. Tada je bilo još nekoliko ličnosti u drugim gradovima Italije. Osim slikanja, umjetnik je bio i kipar.
Svoja prva djela isklesao je 1980.Njegove skulpture stekle su popularnost gotovo odmah. Izloženi su u Londonu i Parizu u najprestižnijim dvoranama. 90-ih je Mimmo stvorio svoj ciklus od 20 bijelih skulptura izrađenih u mješovitim medijima. Umjetnik je dobio titulu počasnog člana Kraljevske akademije umjetnosti u Londonu. Također je M. Paladino autor scenografije za predstave u kazalištima u Rimu i Argentini. Slikarstvo je igralo vodeću ulogu u Mimminom životu.
