A rajz az egyik legérdekesebb és legfontosabbizgalmas tevékenységek. Ez lehet a kreativitás magad számára vagy a kedvenc foglalkozás, amely jövedelmet hoz. A rajzok mindenki számára nyitva állnak, mert gyermekkorban mindent rajzolnak. Sajnos felnőttként sokan elfelejtik.
A ceruza rajz az egyik alapvető módszer. A tudományos rajz, azaz a ceruzarajz az építkezés és az anatómia összes szabályának megfelelően, a legjobb hely a kezdéshez.
A vázlatok rövid vázlatok, amelyek különböző emberektől származnaktesthelyzet arányainak megfelelő testtartások. A vázlatok fő célja annak vizsgálata, hogyan működik az emberi test, hogyan lehet rajzolni a karok, csípők, derék stb. Vonalait. A legjobb tanács azoknak, akik szeretnék tudni, hogyan kell az embereket lépésről lépésre rajzolni ceruzával, hogy vázlatokat készítsenek. Ezt általában a művészeti iskolák 1-2 tanfolyamának diákjai végzik, mivel ez segít gyorsan megtanulni az emberi test ismereteit.
A részletek nem számítanak a vázlatokon:arcvonások, több száz redő a ruhában, ékszerek a természetből - mindez később marad. Ha szeretne, hangsúlyozhat valami fontosat: az ember legszembetűnőbb hajtásait vagy komor szemöldökét.
Az emberek vázlatainak fő dolga az, hogy ezt biztosítsáka számok nem estek le. Ha megválaszoljuk azt a kérdést, hogy hogyan lehet az embereket lépésről lépésre rajzolni ceruzával, lehetetlen, hogy nem mondjuk meg a fulcrumot. Ennek meghatározásához merőlegesen húzza a feje közepétől a padlóig, amelyen az ábra áll. Álló helyzetben (ha egy személy két lábon támaszkodik), a hámrész a lábak között lesz a közepén. Ha a támasz csak egy lábon megy, a vonalnak a sarok közepére kell mennie.
Ülő számokkal a helyzet más: a vonal a fenékbe megy.
Gyors vázlatok az emberek alakjáról - a rajz tanulmányozásának első szakasza. Miután elsajátította, folytathatja a következőt - a részletek tanulmányozását.
A legjobb részletek a portréban továbbíthatók.A portré egy speciális művészet, amely nem mindenki számára elérhető. A vázlattól eltérően a hangulat és a légkör fontos a portréban. A szem kifejezése, a száj vonalai, a haj iránya - ezek az árnyalatok általános képet alkotnak a képről. A képzett művész ezt mindig emlékszik, valamint az arc anatómiáját. Az építési szabályokat be kell tartani, különben a kép írástudatlan lesz.
Hogyan lehet az embereket szakaszosan rajzolni ceruzával:
Ritkán kiderül, hogy az arca helyesen jelenik megelőször. Szerkessze azokat a részeket, amelyek zavarják a természet hasonlóságát. Az ember portréjának lépésről lépésre rajzolása ceruzával nem könnyű feladat, az eredmény elérése előtt minden művésznek hátrányokkal kell szembenéznie. Ha nehéz meghatározni, hogy mi a baj - mérje meg az arányt az arcon. Például az orr és az ajkak, a szem és az orr közötti távolság. Hasonlítsa össze a szem közötti távolságot, és hasonlítsa össze az orrlyukak és az ajkak széleit, az arcszélességet és az egész arc magasságát stb.
Ha egy ember arcát szakaszosan rajzolja egy ceruzával, be kell tartania a fény és az árnyék szabályait.
Vázlatosan vázolja az arc árnyékát és megvilágított részeit. Ezeket a területeket kör alakban lehet körözni, hogy ne felejtsük el őket.
Ha a fény jobbra esik, az árnyék balra, ésfordítva. A fény és az árnyék segítségével könnyű hangsúlyozni az arcvonásokat és realisztikusabbá tenni a rajzot. A legjobb, ha árnyékot készít az orr közelében, az ajak felett, az állán, és árnyékolja a homlok azon részeit, amelyeken a haj esik. Ha a fej meg van fordítva, akkor az egyik fele részleges árnyékban lesz.
Fokozatosan finomítsa az arc minden részletét.Nem ajánlott a szeme teljes kidolgozása, majd az arc más részeinek bevonása. Ez megsérti a harmóniát: végül minden részletet egyenlően kell kidolgozni. Az árnyékok fokozatos kitöltése, a megvilágított területek sötéttől való elválasztása a legjobb megoldás mindenkinek, aki vállalja, hogy az ember arcát szakaszosan rajzolja ceruzával. Íme néhány tipp a ceruza használatához a portréfestésben:
Kemény edzés az egyszerű emberek ábrázolásához,egy kezdő művész még vasembert is rajzolhat. A ceruzával bármi rajzolható szakaszosan, ez a technika egyszerű, ha megérti az árnyék és a fény működésének elvét. A művész ábrázolásának állandó elemzése segít neki jobban átadni a festészet természetét, különféle anyagait és légkörét.
