האופנה הקוריאנית בשנים האחרונות הפכהמאוד פופולרי הרבה מעבר לדרום קוריאה. מהו סוד ההצלחה? מדוע בגדים קוריאניים התפשטו באופן כה רחב והחלו להכתיב מגמות אופנה חדשות יחד עם המותגים הצרפתים והאיטלקים המפורסמים? כל זה נדון בהמשך המאמר.
האופנה הקוריאנית נהנית ממדינה מיוחדתתמיכה. הכל התחיל בשנת 1960, כאשר בסיאול (בירת הרפובליקה) החלו לפתוח מפעלי בגד כדי ליצור מקומות עבודה חדשים ולחזק את הכלכלה. די מהר, בגדים קוריאנית החלה להימכר בכל רחבי העולם, מעצבי שלה ואומנים רכש ידע נרחב של מה שאנשים רצו ללבוש ואיך לספק את הדרישות האופנתיות שלהם בצורה הטובה ביותר.
Мощным толчком для модной экспансии послужила תרבות פופ K-pop. זמרים קוריאנים נודעו לראשונה באסיה ואחר כך ברחבי העולם, ואוהדיהם החלו לאמץ את סגנון האלילים שלהם. זה רק Kwon Ji יונג (שם הבמה של G-Dragon), הזמר הראשי של קבוצת המפץ הגדול, להופיע על המצלמה בשמלה חדשה, כמו אוהדים לטאטא אותו מדפי חנויות.
המדינה הבינה מהר כי לא רקסמסונג, LG ו יונדאי מכוניות, אבל גם K- מוסיקה פופ, K-דרמה בסדרה בגדים אופנתיים הם בין המפורסם ביותר "סחורות" קוריאני בעולם. וכי ההתפתחות שלהם יש השפעה חיובית על הכלכלה ועל התמונה של המדינה. לכן, זה לא לקמץ על ההשקעה.
אז, מראה שבוע אופנה סיאול, אשר הפךאחד האירועים המשמעותיים ביותר בעולם האופנה, ממומן ברובו על ידי מועצת העיר של סיאול, אשר נותן את ההזדמנות להשתתף בתערוכה, לא רק מותגים בולטים, אבל גם ידועים מתחילים, אשר יכולים גם לסמוך על ההשקעה הציבורית.
Демократичное общество, большое население, תרבות פופ מפותחת, מסורות תפירה רב-שנתיות, מספר רב של מפעלים, ניהול ושיווק מודרניים, השכלה גבוהה, עובדים דוברי סינית ואנגלית - אין זה מפתיע שהאופנה הקוריאנית מתפתחת בקצב מהיר.
אבל זה לא לגמרי מדויק להגיד את זהבהחלט כל המותגים ליצור ולמכור מוצרים ייחודיים שלהם. סגנון הקוריאני לווה הרבה מיפנית, אשר התפרסם בזכות האיכות, המקוריות, האינדיווידואליזם והיכולת לחזות מה יהיה אופנתי מחר. אבל רק בגדים מארץ השמש העולה הם יקרים מאוד, וקשה מאוד לפרוץ למעצב טירון בשבוע האופנה של טוקיו.
וגם עבור סחורות מקוריאה המחירים הם הרבה יותר דמוקרטי, טווח שלה מתעדכן מהר מאוד. זה מאפשר לך לעקוב אחר מגמות חדשות ללא נזק רב לארנק ולעתים קרובות לשנות את הסגנון.
Корейская мода — это не искусство, а прежде всего עסק. גישה זו ואחריו מותגים רבים. אולי בגלל זה מכירות הטכנולוגיה בקוריאה הגיע לגבהים חסרי תקדים. לדוגמה, מותג המעמד הבינוני Cres E Dim יש את מותג הבת שלה Dim E Cres, אשר משכפל את המודלים שלה, אבל מחומרים זולים, המכסים ביותר את קטע אמידים פחות של לקוחות. יתר על כן, ההכנסות ממכירת בגדים סבירים יותר לעתים קרובות יעלה על הכנסות ממכירת פריטים יקרים. זה מאפשר מעצב להוביל Cres E Dim קים הונג בם ליצור מודלים חדשניים, ניסיוני הופעות שלו, אשר מקבלים קבלת פנים חמה מלקוחות, ואת מחזור חוזר שוב.
הסימביוזה של אופנה להראות העסק בקוריאה עדייןתופעה מוזרה יותר. מעצבים נותנים דברים מהאוספים שלהם לזמרים צעירים ולנוער. אם הם מצליחים להשיג הכרה רחבה יותר, הם לא רק להפוך פרסומת המותג המהלך, אלא גם ברצון מסכים להשתתף מופעים וסוגים אחרים של שיתוף פעולה.
חברות מוסיקה מעורבים באופן פעילעסק המודל. לדוגמה, YG Entertainment (ארגון שקידם קבוצות כמו המפץ הגדול, הזוכה, 2NE1 והזמרת Psy) הוא בבעלות K-Plus Models, מותג בגדי Nonagon ומוצרי המותג Moonshot. זה לא קשה לנחש מי יהיה הראשון לפרסם את המוצרים שלהם. במובנים רבים, זהו העיקרון שבו אופנה קוריאנית חיים. שמלות, קוסמטיקה, אביזרים, מוצרי טיפול לפרסם את הכוכבים - כל זה ועוד הרבה יותר הופך להיטים המכירות.
מעצבים קוריאנים לנהל לעקוב בלבדאת המגמות המבטיחות ביותר, להציג את הרעיונות החדשים שלהם, אבל באותו הזמן להישאר ארצי למדי. שמלות מהודרות כי הענקים של אופנה אופנה בעולם להתפאר במופעים שלהם הם יצירת אמנות, אבל בחיי היומיום אף אחד לא ללבוש אותם, ולכן לא יקנה אותם. השילוב של מראה אטרקטיבי ומעשיות הוא אחד היתרונות העיקריים של הסגנון הקוריאני ואת סוד הפופולריות שלו.
