מוזיאון סולומון גוגנהיים החלקיום לפני כמעט מאה שנה. הרשומות הראשונות מתוארכות למחצית הראשונה של המאה העשרים. רוברט גוגנהיים היה מפיק וטייקון זהב גדול. כשהוא מתרחק מעניינים כספיים ומסחריים, הוא הפך לנדבן, הקים קרן ונתן לו את שמו.
גוגנהיים לא נחשב למומחה נהדר בתחוםאזורי פיסול וציור. עם זאת, זה לא מנע ממנו להיות אנין-יופי. עבור מוזיאון גוגנהיים הפך לאחד הפרויקטים החשובים ביותר בחייו. לבחירת התערוכות הראשונות, הזמין המייסד את הברונית הגרמנית המפורסמת - מבקר האמנות והאמנית היל ריביי פון אנרנווייסן. ואילו המוזיאונים הראשונים של ניו יורק החלו להופיע.
В 1939 году появилась первая коллекция גוגנהיים. המוזיאון כבש אז אזור קטן. האוסף נמצא במנהטן. עם זאת, מספר התערוכות החל לעלות די מהר, ולכן נדרש הרחבת המרחב. לבניית בניינים חדשים בשנת 1943, מונה האדריכל המפורסם פרנק רייט לאדריכל הראשי. הקמת הנחות חדשות הסתיימה בשנת 1959. בשלב זה לא רייט עצמו ולא הגוגנהיים היו בחיים. לאחר מכן שופץ המוזיאון לחלוטין. בשנת 1992 הושלמו גורמים נוספים שנקבעו בפרויקט. כתוצאה מכך, הבניין החל להיראות כמו שהוא כעת.
היום בשדרה החמישית בניו יורק, בין 88 ל-רחובות 89, היא אחת מיצירות המופת הבולטות ביותר של האמנות האדריכלית של המאה העשרים. הבניין העתידני עשוי בצורת מגדל הפוך. המבקרים עולים במעלית עד לשכבה העליונה, ובודקים את המוצגים, מסתובבים למטה. עד היום אוסף גוגנהיים (במוזיאון למעלה מ 6,000 תערוכות), שפיתוח הקונספט שלו, יחד עם הברונית פון ריביי, השתתפו בו אמנים כמו באואר, קנדינסקי, נבל, נחשב לאוסף הגדול ביותר של המודרניזם הקלאסי בעולם. בין התערוכות ניתן למצוא עבודות של פיקאסו, מירו, בויס, ראושנברג, קנדינסקי, רוטקו, מארק ומאסטרים מצטיינים אחרים. מוזיאון גוגנהיים (ניו יורק) מציג את האוספים המפורסמים של הילדה וג'סטין טנהאוזר, המורכבים מיצירות של מודרניזם מוקדם, פוסט-אימפרסיוניזם, וכן פסלים וציורים של קטרינה דרייר (האוונגרד הקדום).
זהו אחד מענפי המאגר המפורסם.המוזיאון ממוקם על גדות הנהר. נוירון. סניף זה ידוע באוסף המדהים ביותר של אמנות עכשווית. עם זאת, הבניין עצמו יכול להיקרא יצירת מופת. זהו מבנה ייחודי ומדהים באמת.
בניין המוזיאון עצמו מכוסה בדק טיטניוםצלחות. הם נראים כמו קשקשים של דגים. מעת לעת הצלחות מצטלבות עם אלמנטים הזכוכית. כל הקווים חלקים והצורות מפלסטיק. קווי מתאר מסוימים זורמים לאחרים. גובה האנסמבל כולו 50 מטר והוא מלא בגופי מים שונים. הבניין עצמו נראה כמו פסל ענק על רקע נוף עירוני מוכר. ישנם שני פסלי ענק מול המוזיאון. אחד מהם הוא עכביש מתכת ענק. מחברת הפסל הזה היא לואיז בורז'ואה. במרפסת יש דמות נוספת בגובה 13 מטר - טרייר פרחים של האמן ג'יי קונס.
הבניין עצמו, בו שוכן המוזיאון, היהנבנה על פי הפרויקט של המאסטר האמריקני-קנדי פרנק גרי. ביקורים היו אפשריים מאז 1997. בניין המוזיאון כמעט מיד קיבל מעמד של הבניין המרהיב ביותר בסגנון הדקונסטרוקטיביזם בעולם. הבניין מגלם את הרעיון המופשט של ספינה עתידנית שיכולה לשמש לנסיעה לכוכבי לכת אחרים. לפעמים משווים את המבנה לשושנה פורחת, ארטישוק, מטוס, ציפור ואפילו סופרמן. החלק המרכזי גובהו כ- 55 מטר. זה דומה לפרח מתכת ענק. עלי הכותרת מתרחקים ממנה. הם שוכנים בסרטים של חדרי תצוגה לתערוכות שונות.
מתחילת יולי ועד סוף אוגוסט (ממשעונת התיירות) המוזיאון פתוח בין השעות 10: 00-20: 00 בכל ימות השבוע. בעונות אחרות, יום שני הוא יום חופש. מחיר הכרטיס 11 יורו. ילדים יכולים לבקר במוזיאון בחינם. המוזיאון בבילבאו מקבל כמיליון מבקרים מדי שנה. בתערוכה מוצגות עבודות של פוסט-מודרניזם, כמו גם של התקופה המודרניסטית. האוסף מכיל מספר עצום של עבודות. למעשה, אף כיוון אחד של המאה ה -20 לא נותר ללא תשומת לב. יחד עם זאת, יש לומר שהמוזיאון מציג לא רק את הציורים והפסלים עצמם. כאן תוכלו לראות מספר רב של לוחות אלקטרוניים, מיצבים ונפלאות אחרות של אמנות עכשווית.
במוזיאון תערוכות משתנות כל הזמן.אך יחד עם זאת, ניתן לחלק את הבניין באופן מותנה לאולמות לפי נושאים. כך, למשל, ניתן להדגיש את הנחות היסוד בהן מוצגות יצירותיהם של אבסטרקציוניסטים ועתידנים, שבראשם יצירותיו של קנדינסקי. יש אולם של סוריאליזם. כאן תוכלו לראות את ציוריו של דאלי. יצירות המופת של פיקאסו מוצגות באולם הקוביסטי. כאן תוכלו גם להסתכל על ההדפסים המפורסמים של מ 'מונרו, תוצרת וורהול. פסלים של ריצ'רד סרי ראויים לתשומת לב מיוחדת. הם עשויים פלדה עמידה בפני מזג האוויר. הפגישה נקראת מהות הזמן. אוסף מקורי זה הוא סדרה של יצירות מופשטות בעלות אופי אמנותי ופילוסופי, מעין "מרחב לא אובייקטיבי". התערוכה המרכזית של המוזיאון מציגה את העבודות שביצע מייסד "ציור שדה הצבע" מארק רותקו. הוא נציג בולט של האקספרסיוניזם המופשט. אגב, יש לומר כי עבודותיו של רוטקו גברו על כל שיאי המחירים במכירות הפומביות הגדולות ביותר. מוצג במוזיאון וקולאז'ים של רוברט ראושנברג המפורסם. עבודותיו נבדלות על ידי עושרן, מלאותן; הם גורמים לך לנתח ולחשוב.
