フランスのブルジョア革命は西ヨーロッパの封建制の崩壊、自由のための抑圧された人々の闘争、そして彼らの国民的アイデンティティの成長。当時のロシアでは、貴族の最高の代表者たちは、農奴制の廃止が国家の経済的および社会的発展の障害となったため、政治的に必要であることに気づきました。しかし、進歩の労働者の仕事はさらに広範でした-彼らは彼ら自身に個人の解放、彼の精神的な自由の目標を設定しました。世界の支配を侵害したナポレオンに対するロシアの勝利は、社会改革が最終的に国で行われることへの期待を高めました。当時の多くの指導者たちは、皇帝に迅速で決定的な行動を取るよう求めました。
アレクサンドル・セルゲイビッチのすべての仕事を通して自由なロシアのアイデアです。彼はすでに初期の作品で、現代の社会システムの専制政治と不公正に反対し、人々を破壊する専制政治を非難しました。それで、16歳で彼は詩「リキニウス」を書き、1818年に-自由に捧げられた最も熱心な歌の1つ-「チャアダエフへ」、そこでは国が「眠りから目覚める」という信念を聞くことができます。」自由のテーマは、「アリオン」、「シベリア鉱石の奥深く」、「アンチャー」などの詩でも聞かれます。
しかし、プーシキンの見解は最も明確かつ完全です彼がライシーアムを去った直後の1817年に書かれた彼の有名な頌歌「リバティ」で彼ら自身を表現した。ツルゲーネフ兄弟のアパートで作成されました。その窓からは、ポールIが殺された場所であるミハイロフスキー城を見下ろしていました。
名前自体は、アレクサンダーがセルゲイビッチは、同じ名前の別のロシアの詩人による詩をモデルとして取り上げました。要約がアレクサンドル・セルゲエヴィッチによる同名の作品に類似している頌歌「リバティ」（ラディシュチェフ）は、プーシキンのものとはまだわずかに異なります。正確に何に答えてみましょう。
プーシキンは彼の仕事がつながっていることを強調しているラジシェフスキーと詩「モニュメント」からの1行のバージョンで。彼の前任者のように、アレクサンドル・セルゲイビッチは政治的自由と自由を称賛します。両方の詩人は、歴史における自由の勝利の例を指摘しています（ラディシュチェフ-17世紀に起こった英国革命、およびプーシキン-1789年のフランス革命）。アレクサンドル・セルゲイビッチは、アレクサンドル・ニコラエビッチに続いて、誰にとっても同じ法律が国の政治的自由の保証であると信じています。
ラディシチョフによるオード「自由」は人々の呼びかけです革命、一般的な皇帝の権力の転覆、そしてアレクサンドル・セルゲイビッチにとって、それはいかなる法よりも自分自身を優先する「暴君」に対してのみ向けられています。これはプーシキンが書いていることです（「自由」）。作品の分析は、彼の創造において、彼が共感し、影響を受けた初期のデカブリストの見解を表現したと言うことができます。
アレクサンドル・セルゲイビッチの詩の力、彼の芸術的な職人技は、この作品にさらに革命的な意味を与えました。進歩的な若者は、頌歌「自由」をオープンスピーチの呼びかけとして認識しました。その分析はこの記事で提供されています。たとえば、当時の有名なロシアの外科医であるピロゴフは、若い頃を思い出して、次の事実を語っています。アレクサンドル・セルゲイビッチの政治的見解について話すと、彼の仲間の一人である「リバティ」はまだ学生であるが、私たちのやり方での革命はフランスのような「ギロチンを使った」革命であると述べた。
特に、2番目のスタンザを終了する行は革命的に聞こえました：「世界の暴君！震える！...」
例に従って、彼の詩をプーシキンラディシチョフ、頌歌の形で書いた。それは、皇帝にとって手ごわい、自由の歌手であるミューズへのアピールから始まります。ここでは、テーマの概要を説明します。著者は、「世界への自由を栄光に輝かせ」、王座の悪を打ち負かしたいと書いています。これに続いて、主要な立場の説明があります。人々の利益のために、強力な法律と聖人の自由を組み合わせる必要があります。それは歴史からの例で説明されています（ポールI、ルイ16世）。歴史的な出来事（フランス革命中のルイの処刑、傭兵の手によるミハイロフスキー宮殿でのポールIの殺害）を描いた詩人は、専制政治だけでなく、奴隷を破壊する人々も嫌っています。彼らは不法で危険です。
自己認識、精神の蜂起を呼びかけ、アレクサンドル・セルゲイビッチは、法的な方法で紛争を解決することの重要性を理解しています。これは、プーシキンが実施した歴史的分析が示していることです。流血を避けながら、自由を手に入れようとするべきです。別の方法は、暴君とロシア国民自身の両方にとって悲惨なものです。
分析があなたの注意を引くために提供される頌歌「自由」は、いつものように、上からの教訓を学ぶための訴えで主権者自身への訴えで終わります。
構成の調和は私たちが観察するのに役立ちます詩人の感情や考えの動きの背後にあります。内容を口頭で表現する手段はそれに準拠しています。要約が上に示されている頌歌「リバティ」は、高い芸術的卓越性の例です。
詩的なスピーチ（興奮、高揚）著者が持っていたさまざまな感情を反映しています：自由への情熱的な欲求（最初のスタンザ）、抑圧者と暴君に対する憤り（2番目のスタンザ）、進行中の無法状態を見ての国家市民の悲しみ（3番目のスタンザ） 、など。詩人は、彼が持っていた感情や考えを伝えるために、正確であると同時に比喩的な言葉を見つけることができました。たとえば、プーシキンは政治的オードのミューズを「自由を誇りに思う歌手」、「皇帝の嵐」と呼んでいます。この記事で分析を提供する「リバティ」は、上からインスピレーションを得た作品です。 「大胆な詠唱」で詩人を鼓舞するのはミューズです。
頌歌「リバティ」（上記の分析を参照）は、アレクサンドル・セルゲイビッチ・プーシキンの同時代人に重大な革命的影響を及ぼし、デカブリストによって革命的な動揺に使用されました。
すぐに詩人は彼の前に失望しますアレクサンダー・ザ・ファーストは農奴制に終止符を打つような抜本的な改革を決定できなかったため、君主が彼の民の生活を改善するためにできる限りのことをしようとしているという理想主義的な考え。ロシアはまだ封建国家でした。アレクサンドル・セルゲイビッチの友人を含む進歩志向の貴族は、独裁政治を激しく打倒し、農奴制を清算することを目的として、さまざまな革命社会を創設しました。
プーシキンは正式にはいずれにも属していませんでしたしかし、彼らは革命家に似た考え方で、彼がロシアでは「上から」リベラルな改革の不可能性を認識したという事実につながった。彼はこの考えを彼のさらなる作品に反映させた。分析によって理解が深まる頌歌「自由」は、革命を通じて「下から」専制的権力を打倒することも求めた。
