言葉の偉大なアーティストの多くは、詩と詩のトピックを複数回取り上げていますが、彼らの作品では、さまざまな方法でそれを明らかにしています。
方法の問題における 2 つの主な傾向芸術が直面する課題は19世紀半ばに決定されたことを理解する必要があります。 「純粋な芸術」の支持者は、詩は現実の描写ではないと信じていました。それは主題の優雅さと詩の形から成り立っています。この傾向の代表者は、意図的に現実の問題を回避し、彼らの仕事の中で「永遠の」テーマに目を向けました。
いわゆる「民主的」の代表者方向は反対の位置を取りました。彼らは、デカブリストの詩人、レールモントフとプーシキンの経験に依存していました。もちろん、ネクラーソフもその一人でした。 N.A.Nekrasov の創造性は、祖国への奉仕の鮮やかな例です。レールモントフとプーシキンの伝統を引き継ぎ、この詩人は常に詩と詩人のテーマへの道を歩みました。ネクラーソフの詩の多くは彼女に捧げられています。この記事では、最も有名で重要なものだけを取り上げます。
このトピックに関して、ネクラソフはすでに40年代に入っています人々から出てきた素朴な女性、彼のミューズ（「昨日、6時に...」）と比較する傾向がありました。ニコライ・アレクセーヴィッチは、それによって彼の作品すべての国籍を強調しました。同時に、彼は詩人が旅の初めに直面しなければならなかった困難を示しました。それは、ジャーナリズムの迫害と検閲に対するネクラーソフの戦いについてです。若い農民の女性のように、彼のミューズは「鞭で切り落とされ」、「鞭で引き裂かれた」。
4年後に書かれた詩「ミューズ」では、詩人はこれらの評価と比較を発展させます。彼のメンターは、悲しいかな、甘い声の歌を歌っていません。彼女はハーモニーを教えておらず、フルートも使用していません。彼のミューズは別の外観をしています。詩人は再び彼女を農民の女性と比較しますが、今ではより詳細な方法で。彼女は「ぼろぼろの小屋」の「煙のようなトーチ」の前で歌います。この農民の女性は「恨みによって殺された」「労働によってお辞儀をした」。ただし、ネクラソフのミューズは村の労働者に例えられるだけではありません。彼女は「哀れな貧しい人々の仲間」とも呼ばれています。ネクラーソフによるこの詩では、復讐心がミューズの性格の特徴であることが特徴的です。これにより、詩人は素晴らしい「乙女」を説明する複雑な統合を準備します。この定義は、1855 年に「復讐と悲しみのミューズ」と呼ばれるやや後に定式化された定義です。
ネクラーソフはまた、特に作成者についても反映しています。作品「優しい詩人に恵まれ...」の中で。 「暗い7年間」の間に作成されたこの作品は、亡くなったばかりのニコライ・ゴーゴリ（下の写真）の記憶に捧げられています。その中で、検閲にもかかわらず、文学における「ゴーゴリ」トレンドの勝利のための闘争が繰り広げられています。この詩は、ネクラーソフの歌詞の詩と詩のテーマを新しい方法で明らかにしています。ニコライ・アレクゼーヴィッチは、「群衆の露出者」と「穏やかな」という言葉の芸術家という2種類の詩人に強く反対しています。
興味のある創造性の一部の研究者私たちは、この形容詞に完全に値する「穏やかな詩人」ジュコフスキーが彼の意味するところを確信している著者です。風刺家のネクラーソフは「群衆の内部告発者」でゴーゴルを意味する。この作家の文学の道は「困難」でした。ゴーゴリには、敵からの「慈悲」も平和もありませんでした。 「怒りの叫び」と「冒」が絶えず彼を追いかけた。そして最も重要なのは、彼の唇を「風刺で武装して」、「罰するリラ」で社会的悪徳を非難したのはニコライ・ヴァシリエヴィッチでした。ネクラーソフは、悪に対する「憎しみ」、「敵対的な否定の言葉」による愛の説教に異常に近かった。 Nikolai Vasilievich (彼の肖像画は下に示されています) のように、Nikolai Alekseevich は「憎しみながら愛されていました」。ネクラーソフは、怒りや悲しみを持たずに生きる人は祖国を愛さないという彼の大切な考えを宣言しました。
ネクラーソフの歌詞の主なテーマとアイデアはNikolaiAlekseevichにとって非常に重要な概念の1つである「市民」に関連しています。詩人は、芸術家であり創造者であることを反映して、「詩人と市民」という詩を作成します。彼はその中の詩人のイメージに彼自身の特徴、ためらい、疑いのいくつかを与えましたが、彼はまず第一に、このイメージを代表するために努力しました。市民の姿は、その一般化によっても区別されます。彼は詩人に、人生のさまざまな対立に対応し、積極的に人々に奉仕し、恵まれない人々を保護することを要求します。 Nikolai Alekseevich のセリフは、人は詩人にはなれないが、市民は必須であるというデカブリストの詩に遡ります。たとえば、K. F. Ryleev (彼の肖像画は下に示されています) の式を思い出しましょう。
Nikolai Alekseevich がこのアイデアを発展させました。作品「詩人と市民」（ネクラーソフ）の「会話性」とドラマは、その対話形式によって強化されました。しかし、それは、修辞的な質問、指示、呼びかけ、動機、およびネクラーソフの時代に固有の政治用語に現れる教訓主義といくつかの宣言性から救われませんでした。
ネクラーソフ峠の歌詞の詩と詩人のテーマ彼のすべての仕事を通じて。 Nikolai Alekseevichは、1870年代にジャーナリズムで行われた、詩人が社会で果たすべき役割についての論争に応えて、「シラーの記憶に」（「詩人へ」）という詩を作成しました。ネクラーソフの歌詞の分析が示すように、この作品の問題点と色は、詩に関する以前の詩と多くの点で異なります。 Nikolai Alekseevichはもはや苦痛と苦しみのテーマに触れておらず、芸術家の言葉と農民の運命を結びつけていません。ネクラーソフの詩は、多くの場合、一般の人々の苦しみに捧げられており、詩人の理想的なイメージをこの詩の中で創り出すことに専念しています。
彼にとって、それはシラーです（彼の肖像画は以下に示されています）。
この偉大なドイツ人の創造性、思想、生活ネクラーソフの詩人が美しいのは、主に、美と道徳の最高の原則に導かれた芸術家と裁判官の現れを彼が見ているからです。著者は、英雄的な行為の崇高で美しいことを強調しています。彼は、神への自由の忠実な奉仕において平等です。詩人は「天の雷」で武装しています。彼は銀行家や王たちの上に立ち、彼が「理性のランプ」として掲げた「魔法のトーチ」は、すでに私たちになじみ深いものであり、人々のために道を照らし、彼らを照らします。
詩人は彼らの年齢と人々のために必要です。彼は彼らに仕え、芸術に身を投じようとせず、人生から離婚した。歌手は、彼の魂の「優しさと愛のタイプ」が明確な場合にのみ、彼のミューズを呼び出します。著者によると、そのようなクリエーターは人々に「高い呼びかけ」を思い出させることができ、またそうすべきであり、また、ネクラーソフにとって現在特に重要なことは、美の高い理想に導かれて、感情や行動に「調和」をもたらすことです。
ネクラーソフの歌詞における詩と詩人のテーマ詩「エレジー」でも明らかにされています。これはおそらく、私たちが関心を持っている著者の作品の中で、このトピックに関する最も劇的に表現力豊かで深遠な詩です。改革後の時代を理解しているニコライ・アレクセーヴィッチは、「人々の苦しみ」の話題はその話題性を失っていないという残念な結論を出している。農民、多くの人々の運命は、依然として耐え難く、重荷です。以前と同じように、「田舎の乙女の聖歌」は悲しみと悲しみに満ちています。ネクラーソフの全作品を通しての歌詞の独創性は、人々の苦しみの描写にあります。しかし、「エレジー」のニコライ・アレクセーヴィッチは、農民の苦難の絵を大幅に拡大しています。彼は、さまざまな「人々」の災難について複数形を使って話し、ロシアに隣接する国々での反応の勝利を暗示しています。ここで人々はこの時期に「夜明けのない夜」（同じ年に書かれた詩「正直な人たちは沈黙した...」で与えられた定義）を経験しています。
ネクラーソフの詩は今日多くの人に知られ、愛されています。それらの中で最大かつ最も有名なのは「ロシアに住んでいるのは誰ですか？」です。詩人の全作品からこの一作品を読めば、ニコライ・アレクセーヴィッチがいかにロシア国民を愛していたかがわかる。しかし、ネクラーソフの詩だけが彼への懸念を反映しているわけではありません。他の多くの作品でも人々の運命が作者を悩ませています。ニコライ・アレクゼーヴィッチは、詩人が無私無欲に奉仕することの最高の運命を見ています。 「エレジー」でネクラーソフは彼の創造性について次のように要約しています。これには同意せざるを得ません。
