음악은 우리 삶의 필수적인 부분이며거의 모든 곳에서 제공됩니다. TV 및 라디오, 극장 및 영화관에서 들립니다. 이 문제에서 사람들의 취향 선호도는 다릅니다. 누군가는 클래식을 좋아하고 누군가는 하드락이나 팝 또는 다양한 조합을 좋아합니다.
어쨌든 다음과 같은 것이 있습니다.조화. 이 주제에 관한 많은 작품들이 다른시기에 작성되었습니다. 이 단어와 관련이있는 주요한 연관 관계는 차분하고 진정입니다. 그것은 우주의 철학적 기초 인 인간 생명의 모든 영역에서 문자 그대로 추적 될 수 있습니다.
많은 문화 및 종교 원칙전 세계의 다양한 사람들이이 개념을 찬양하고이를 인간의 삶의 기초라고 생각합니다. 조화는 그 자체로 삶을 의미로 채우고 다른 사람들과의 관계를 유지하고 발전시키는 데 유리한 조건을 만듭니다.
음악의 조화도 예외는 아닙니다.오케스트라 또는 그룹의 악기의 조화로운 사운드, 계속 반복해서 노래하고 듣고 싶은 즐거운 주제 ... 많은 음, 톤 및 톤의 조합에도이 개념이 포함됩니다. 음악적 조화가 무엇인지에 대한 질문에 답하는 과학 전체가 있습니다.
그녀는 특정 규칙을 설명하고 배웁니다.기술적이고 작곡적인 관점에서 음악 작품의 다양한 스타일과 음조의 음표 패턴. 그들의 조화는 논리적 인 순서를 결정합니다. "음악의 조화"의 정의가 적용되는 몇 가지 영역이 있습니다.
그것은 음악에 고유 한 다양한 음악적, 예술적 요소들과 조합들의 독특한 태도와 상호 연결을 드러내고 나타낸다.
모든 동시 성실, 편심,작품의 고전적인 구성은 소리 조합의 최고의 논리에 의해 연결됩니다. 다양한 작곡이 작가의 메시지를 청중에게 전달하고 전달하는 데 도움이됩니다. 그러한 높은 조직과 많은 규칙, 법률 및 개념을 준수하지 않으면 수많은 세계 음악 걸작품이 탄생하지 않았을 것입니다.
음악은 오래 전에 나타났습니다.소리와 그들의 조합에 대한 연구, 사람들은 고대에 종사했습니다. 개념 자체는 현대 개념과 다소 달랐지만. 그것은 더 깊은 철학적 의미를 담고있었습니다. 그러므로 음악의 조화 음악과 우주의 결합으로 여겨졌습니다인간의 영혼과 일치해야하는 우주의 조화. 정형 적 표현으로서 음악과 건축의 병치가 있었는데, 형식, 재료 및 모든 요소의 조화와 일관성도 지배했다.
다양한 형태의 음악은독특한 방식으로 세계를 모델링하는 방식, 삶의 방식, 그 자체로 보여졌으며 음악가와 작곡가가 아닌 유명하고 삶에 가져 오려고 시도했습니다. 음악과 그 법칙의 창작과 연구는 인간의 언어, 논리, 일관성, 순도, 주파수 및 억양과 직접 관련이 있습니다.
이 개념에 대한 연구의 연대기중국의 고대 로마에서 시작하여 점차 확대되고 있습니다. 소리, 간격, 키, 프렛, 양식의 개념에 대한 연구도 이와 관련이 있습니다. 조화의 개념에 대한 가장 큰 연구와 개발은 중세, 16 세기 중반에 나타 났으며 현대 음악 과학적 발견으로 발전합니다. 새로운 악기가 발견됨에 따라 하나의 음성 조합에서 많은 음성으로의 발전 형태가 더욱 복잡해졌습니다. 그리고 "음악의 조화"라는 용어도 바뀌 었습니다.
음표가 소리로 변환 된 후 톤이 발생합니다.화음, 일이 태어납니다. 음악 장치를 철저히 연구하지 않는 사람은 모든 요소의 조합 정도를 결정하기가 매우 어렵습니다. 멜로디와 동기에 대한 인식이 들립니다. 비극적이고 낭만적 인 코미디 작품의 장르 ... 소리, 분위기, 캐릭터의 감정적 경험 또는 모든 것을 경험하는 작가의 긴밀한 연결을 통해 전염됩니다.
오랫동안 영화관에는음악가들이 연주하는 음악, 그것을 통해 메시지를 전송하고 표정의 도움으로 만 일한 배우의 추가 기능을 드러냅니다. 이 맥락에서 우리는 영혼의 조화가 어떤 표현에서도 음악이라고 안전하게 말할 수 있습니다.
우리가 그 징후에 대해 이야기하면여러 요소의 반대편과 밀접한 관계를 기반으로합니다. 그들은 인간의 본성을 반복하는 것처럼 보이며 동시에 많은 응집력과 불일치가 있습니다. 이것은 불일치, 완벽한 상호 연결 및 사운드, 톤, 코드 및 프렛의 추가와 같은 음악적 조화를 제공합니다.
