고대 로마의 예술은거의 천년. 그것은 6 세기 말에 시작되었습니다. BC e. 고대 로마의 예술은 세계 노예 국가의 형성 시대에 전성기에 도달했습니다. 이 기간 동안 문화는 매우 다양했습니다.
고대 로마의 예술은 그 자체의 차이점이있었습니다.그들은 주로 개발의 역사적 특징 때문이었습니다. 고대 로마의 예술은 주로 현지 민족 (처음에는 에트루리아 인)과 이탈리아 부족의 원래 문화와보다 완벽한 그리스 문화의 상호 작용에 기초했습니다. Celts, Germans, Gauls 및 기타 사람들의 전통이 어느 정도 영향을 미쳤습니다. 고대 로마 예술은 다양한 요소를 받아 들여 독창성을 유지했습니다. 동시에, 국가와 시민의 대립은 국가의 문화에 영향을 미쳤다.
고대 로마 예술에서는 건축에 특별한 역할이 주어졌습니다. 그 결과 주요 장소는 국가의 힘에 대한 아이디어를 구현하는 공공 건물이 차지합니다.
고대 세계에서 로마 건축은 몰랐다기술적 인 사고 수준, 다양한 구조, 건축 규모, 구성이 풍부합니다. 그 진정한 힘은 웅장한 장식이 아니라 합리적인 편의성, 실질적인 사회적 및 국내 적 요구와 요구에 대한 만족입니다.
고대 로마 건축의 특징대규모 도시 건설. 그것들은 엄격하게 구성된 레이아웃의 일부로 지어졌습니다. 도시의 규모는 생활 환경의 발달에 해당합니다. 물론 도시 계획에서는 단순하고 자유로운 인구의 요구 또한 고려되었다. 공공 생활은 주로 포럼에서 열렸습니다. 광장은 특별한 건축 앙상블이었습니다. 이 포럼은 고대 로마의 사회 생활의 중심이자 정치 분야, 군사 승리의 장소 및 공개 모임이었습니다.
인구의 요구에 따라욕조, 개선문, 원형 난방기, 수로, 기둥 등 다양한 유형의 구조물이 형성되었습니다. 건축의 합리적 특성은 공간적 범위, 거대한 복합물의 무결성, 엄격한 대칭 및 형태의 구성 논리에 반영되었습니다.
고대 로마의 문화 반영 그림로마인들에게 사로 잡힌 모든 사람들. 공공 건물과 궁전은 그림과 벽화로 장식되었습니다. 주요 음모는 신화적인 에피소드였습니다. 조경 스케치도 인기가있었습니다.
고대 로마의 그림은특별한 독창성으로 구별됩니다. 불행히도, 그 이후로 보존 된 샘플은 거의 없습니다. 그러나 현존하는 프레스코 화는 예술가의 자유로운 스타일을 반영합니다. 벽화는 따뜻한 색상, 생생한 색상, 쾌적한 색조가 특징입니다. 고대 로마에서는 초상화가 매우 유명했습니다.
기본으로 사용그리스어 샘플의 예술적 방향에 따라 다양한 가능성이 색상과 공기의 관점을 만드는 데 사용되었습니다. 빛과 그림자의 숙련 된 조합은 공간의 환상을 만들었습니다.
귀족 시민의 집 벽에 예술가들은 평범한 삶의 장면을 묘사했지만 여전히 삶은 인기가있었습니다.
고대 로마의 조각품은 깊이 부여되었습니다.인지 적 의미. 이 방향에서 시민의 구체적인 역사적 특성을 반영하여 성격 자체와 사람의 운명에 관심을 보였습니다.
예술 발전의 새로운 트렌드기독교의 출현으로 형성되었습니다. 특히, 콘스탄틴 황제의 통치 기간 동안 현저한 변화가 관찰되었습니다. 제국의 수도가 콘스탄티노플 (Constantinople)로 이주한 후 로마는 지방 중심지의 지위에있었습니다. 이 시점에서 고대 세계의 역사는 끝납니다. 그러나 그의 문화는 계속 진화하여 중세 문화로 변모합니다.
