고대 이집트의 순수 예술은 순수하고 밝은 색상을 사용하지 않고는 할 수 없었습니다. 구호와 조각품, 건축 구조, 벽-모든 것이 축제 적으로“큰 소리로”칠해졌습니다.
고대 이집트의 순수 예술그것은 동물, 풍경, 식물, 모든 일상 장면의 재생산에 대한 예술가들의 관심을 강화시켰다. 파라오와 그의 친척의 이미지에서 사실적인 인간의 이미지가 강화되면서, 초상화와 원본의 뚜렷한 유사성이 나타났습니다.
페인트는 이집트 광물에 의해 사용되었습니다.백색 페인트는 석회석, 그을음에서 검은 색, 강판 말라카이트에서 녹색, 적색 황토에서 적색, 황색 황토에서 황색으로 수득되었다. 청색 페인트를 얻기 위해 구리, 코발트, 강판 청금석을 사용했습니다.
하트셉수트 여왕의 성전 벽에 채색 된 것은 오늘날까지 살아 남았습니다.
Изобразительное искусство Древнего Египта было 놀랍게도 삶의 리듬에 수수께끼가 가득했습니다. 일상 생활의 장면에는 특별한주의가 필요합니다. 이집트인들은 아무것도 발명하지 않고 실제 사건을 묘사했습니다.
Древнеегипетские художники обладали уникальными 수학적 계산과 마음의 떨림을 사용하여 자연과 삶의 아름다움을 전달하는 능력. 이 고대 국가의 조각가, 건축가, 예술가들은 주변 세계에 대한 전체적인 견해와 미묘한 조화 감각으로 구별되었습니다. 이 모든 것은 이집트의 예술을 반영합니다. 화가들은 각각의 개별 작업에서 자신의 기술을 표현하고,이를 위해 단일 건축 앙상블을 만드는 종합을 위해 노력했습니다.
기원전 30 세기에서 24 세기 사이고대 이집트의 순수 예술은 자제력과 차분한 선명도를 특징으로합니다. 이것은 예를 들어 Medum의 무덤 이미지에서 분명하게 보입니다. 고대 이집트 예술가들은 벽을 칠할 때 마른 표면에이 기술을 적용했습니다.
21-18 세기. 기원전.화가들은 확립 된 구성 체계를 극복하려고 노력합니다. 사원과 무덤의 벽을 장식 한 벽화에서 장엄한 프리즈는보다 자유롭게 그룹화 된 장면으로 대체되고 사용 된 색상이 더 투명하고 부드러워집니다. 도장은 건조한 토양에서 온도 기술 (혼합 건조 분말 페인트)로 수행됩니다. 동시에 예술가들은 조밀하거나 약간의 색상 오버레이를 사용하고 일부 윤곽선은 매우 선명하게 보이고 일부는 거의 알아볼 수 없습니다. 그래야 여전히 평평한 실루엣에 가벼움을 줄 수 있습니다. 나일강 유역의 사냥 장면은이 시대에 만들어진 가장 놀라운 벽화 중 하나로 간주됩니다.
나레이션의 첫 번째이자 가장 중요한 소스음악에 대해-이들은 고대 이집트 텍스트입니다. 이 간증들, 음악 연주 장면, 음악가들 자신의 악기의 이미지 또한 서로 인접 해 있습니다.
국가가 존재하는 동안 모든 종교 의식에는 음악이 수반되었습니다. 동시에 제사장들의 임무에는 노래, 류트 연주 및 하프 연주가 포함되었습니다.
고대 미술과 음악이집트는 서로 밀접한 관련이 있습니다. 이러한 문화 영역을 평가할 때 특정 모순이 그 자체에 주목됩니다. 사회의 여러 부문에 음악이 상당히 널리 퍼져 있음을 나타내는 충분히 많은 수의 묘사 된 음악가가 있으면 음악 표기법에 대한 증거가 거의 없습니다. 연구원들에 따르면 이것은 특정 금지로 인한 것입니다. 그러나 음악 시스템과 관련된 몇 가지 메모는 New and Middle Kings의 텍스트에서 발견되었습니다.
고대 파피루스, 무덤의 기복 및 기타 출처에 대한 연구는 고대 이집트 사람들의 문화, 예식 생활에서 회화와 음악 예술의 중요성을 입증합니다.
