Древнерусское искусство в основном сформировалось 러시아 침례 후에 더욱 발전했습니다. 이 중요한 사건 이후, 주요 변화는 예술뿐만 아니라 국가의 정치 생활에서 일어났다.
새로운 믿음의 도래-기독교가 예술에 도입되다독특하고 숭고한 고대 그리스 문화의 중세 전통. 예를 들어, 최초의 석조 사원이 건축되기 시작했습니다. 이 건물 중 하나는 키예프에 지어진 십일조 교회입니다. smalt, 모자이크, 놀랍도록 아름다운 iconostasis 및 음모 성경 미니어처로 만든 벽화는 수세기 동안 감탄 해 왔습니다.
X-XIII 세기의 고대 러시아 예술 대표스키타이 인과 Sarmatians의 동 슬라브 문화의 공생. 또한 아름다운 비잔티움과 관련 발칸 국가의 고대 전통과 건축물의 구체화이기도합니다.
중세의 예술은 또한그것은 항상 신학 적 주제를 가졌다는 것입니다. 당시의 건축가와 예술가들은 최고의 기독교 원칙을 충족시킨 교회 대포의 지침을 따라야했습니다. 그들은 특정 물체를 묘사하는 방법을 설명했습니다. 당시 건축에서 엄격함과 일부 금욕주의가 추적되었습니다. 이것은 우선 건축의 형태로 명확하게 언급됩니다.
Древнерусское искусство и его основные тенденции 키예프의 소피아의 벽화에서 분명히 볼 수 있습니다. 이것은 우리 시대까지 살아남은 중세의 성전을 그리는 실제 고전 시스템입니다. 예를 들어 성전에서 모자이크는 오란 트의 성모를 묘사하며, 그리스도의 의로운 삶, 사도, 순교자, 설교자들의 음모가 담긴 큰 벽화도 있습니다.
오늘날까지도 살아남는 독특한늙은 러시아 예술과 그 특징이 가장 명확하게 기록 된 야로슬라프 와이즈, 그의 가족 및 법원 생활의 에피소드의 초상화. 1046 년으로 거슬러 올라가는 모자이크 기술로 만들어진 건축 기념물은 키예프의 같은 성 소피아에서 우리에게 왔습니다.
프레스코 회화를 능숙하게 습득 한 러시아 마스터그리고 모자이크. 이탈리아 인 "fresco"가 "raw"로 번역 된 것을 아는 사람은 거의 없습니다. 이 스타일의 그림은 페인트로 여전히 습기 찬 벽에서 수행되었으며 사원을 장식하는 데 널리 사용되었습니다. 미술은 중세 시대에 그 높이에 도달했습니다.
흰 돌은 항상 러시아의 특징이었습니다.조각, 그것은 늙은 러시아 건축의 놀랍고 특별한 특징이되었습니다. 그녀는 성당뿐만 아니라 귀족의 궁전을 장식했습니다. 돌과 나무 조각은 매우 인기가 있었고 예술 공예품에도 속했습니다.
늙은 러시아 보석상은 저작권으로 유명했습니다필적하고은과 금 보석의 탁월한 주인이었습니다. 예를 들어, 오래된 연봉은 알려진 가죽으로 만든 걸작으로, 보석으로 장식되어 있습니다-“Ostromir Gospel”.
Русь славилась своей школой иконописи.“아이콘”이라는 단어는 문자 그대로 그리스어에서“이미지”로 번역됩니다. 그들은 종종 성도뿐만 아니라 그리스도와 하나님의 어머니의 얼굴을 묘사했습니다. 이들은 보통 길쭉한 타원형의 얼굴과 똑 바른 코, 그리고 일반적으로 큰 눈을 가진 신중하게 쓰여진 엄격한 얼굴이었습니다. Kiev Pechersk Lavra의 기록 보관소는 12 세기의 유명한 아이콘 화가 인 수도사 Alimpiy의 이름을 보존했습니다. 그는 그리스 마스터 스쿨에 속해 있었고 엄격하게 규제 된 방식으로 아이콘을 그렸지만 여전히 뛰어난 마스터의 개인적인 기술과 재능의 요소를 보여주었습니다.
Vladimir-Suzdal의 최고의 전통이 알려져 있습니다.아이콘 작성 학교는 아이콘 작성의 추종자에 의해 계속되었습니다. 그들은 모스크바, 야로 슬라 블, 코스트 로마, 로스토프, 수 즈달의 워크샵이되었습니다. 놀라운 황금의 아이콘, 예를 들어 모스크바 가정 성당의 "황금의 천사", "Deesis", 드미트리 솔룬 스키의 아이콘, 조지, "거룩한 구세주"등이 여기에 있습니다.
미술은 사람들을 위해 봉사해야하며 많은 세대가 우리 위대한 조국의 역사와 문화에 참여할 수 있도록해야합니다.
