많은 사람들에게 친숙한 유행어에 대해 이야기 해 보지만 그것이 의미하는 바에 대한 명확한 이해는 없습니다. 형용사 "초현실적"에주의를 기울입니다. 적어도 재미있을 것입니다.
20 년대 초반의 재미 있고 대담한 움직임20 세기. 설립자는 André Breton (1896-1966)입니다. 초현실주의의 첫 선언문이 1924 년에 나온 것은 그의 펜 아래에서였습니다. 가르침의 주요 개념은 "초 현실성"입니다. 즉, 프랑스어에서 문자 그대로 번역하면 "초현실적 및 과잉 현실"입니다. 운동의 노동자들은 노파의 현실을 되 살리고 새로운 의미로 그녀를 포화시키고 싶었습니다. 방향의 주된 원칙은 현실과 꿈의 현실을 혼합하는 것입니다. 두 개의 상반된 본질이 꿈에서 흔히 일어나는 것과 똑같은 방식으로 기발한 콜라주로 결합되거나 비 예술적이고 일상적인 물건을 예술적 환경으로 옮겨 예술을 창조합니다. 이 기술을 기성품 외국어라고합니다.
운동 대표자들이 원했던 것은 놀라운 일이 아닙니다.자유와 혁명, 그러나 무엇보다도 의식의 재구성, 그것이 모든 변화의 시작이라고 올바르게 생각합니다. 아직 정신적으로 준비가되어 있지 않다면 새로운 존재 조건에 사람을 두는 이유는 무엇입니까? 맞아, 안돼! 초현실적 의미를 더 잘 이해하기 위해서는 운동 자체의 아이디어에 더 깊이 침투 할 필요가 있습니다. 후자를 적어도 조금 생각해 봅시다.
초현실주의 자들은 실험을 주저하지 않았습니다. 최면, 알코올 중독 및 마약 중독으로 만들어졌으며 자신의 무의식을 분산시키기 위해서만 굶어 죽었습니다. 프로이트의 용어는 여기서 우연이 아닙니다. 초현실주의 자들로부터 영감을받은 것은 그의 아이디어 였지만 전부는 아니었기 때문입니다. 예를 들어, 르네 마그리트는 무의식의 교리에 대해 침착했습니다. 그건 그렇고, 그의 사진은 첫 번째 사진에 있습니다. 독자는 아마 그녀를 알고있을 것입니다.
초현실주의 자들은 주로 마법에 관심이 많았습니다.에로티시즘, 잠재 의식. 이 목록은 이미 아슬 아슬합니다. 따라서 초현실주의가 문화와 언어에 남아 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 독자는 아마 우리가 여기에 모인 이유를 잊었다 고 생각했을 것입니다. 하지만 우리는 기억합니다. "초현실적"이라는 형용사를 설명해야합니다. 이것은 문제가되지 않습니다. 우리는 그것이 유래 된 가르침의 주요 내용을 이미 알고 있기 때문입니다. 모든 것이 매우 간단합니다. 초현실적-적어도 모든 사람이 익숙한 현실과 관련이 없습니다. 이것은 현실이고, 다르고, 다르며, 포화 상태입니다.
여기에서 대체 단어가 특히 유용합니다. 물론 때로는이 하위 섹션이 형식적인 것처럼 보이지만 지금은 그러한 복잡한 개념을 고려할 때 그렇지 않습니다. 동의어는 정말 필요합니다. 그래서 여기에 있습니다.
모호하지 않은 해석을해서 죄송합니다형용사 초현실적은 때로는 어려운 작업입니다. 그러나 일반적으로 사람들은 "어리 석다"는 의미로 사용합니다. André Breton이 설립 한 운동의 역사에 대해 사전에 기어 가서 읽는 사람은 거의 없습니다. 우리는 그러한 사람들이있을 수 있다는 것을 배제하지는 않습니다. 그런 다음 후자는 완전히 이해하면서 용어를 사용합니다.
이 영화는 오래전에 개봉되었고 15 년이 흘렀습니다. 그러나 문화 공간에서 시간은 더 이상 그런 의미가 없습니다. 가장 흥미로운 것은 남아 있지만 체크 포인트는 사라지고 인간의 사용에서 벗어나 기억에서 사라집니다. 그러나 Trassa 60은 계속해서 지켜보고 있습니다. 그리고 특히 "초현실적"이라는 형용사가 영화에 적용되기 때문입니다. 자료를 다시 보거나 처음으로 영화를 즐기면 이것은 분명해질 것입니다.
그리고 주인공 인 닐 올리버도"직업"을 위해 인터뷰 할 때 "sur"라는 단어. 그리고 이것은 오늘날 우리 주제에 대한 명확한 참조입니다. 그리고 여기서 개념으로서의 "초현실주의"와 존재로부터의 특정한 감각은 실제로 유사점이 없다는 사실로 되돌아 가야합니다. 예, 사람들은 존재의 부조리가 명백해지면 "sur"라고 말하지만, 여전히 철학적 부조리주의 (A. Camus, L. Shestov) 또는 문학 (D. Harms)은 진정한 초현실주의와 거의 공통점이 없습니다.
추가 할 가치가있는 것은 무엇입니까? "초현실적 인 인상"이라는 표현은 오히려 마법 같은 느낌에 가깝습니다. 그러나 여기에는 대포가 없습니다. 이제 독자는 운동의 역사와 주요 아이디어를 알고 초현실주의가 무엇인지 잘 이해할 수 있습니다. 특정 지식은 그 자체로 어렵 기 때문에 습득하기 쉽지 않습니다.
그런데 꿈꾸는 현실이라고 말하면루이스 캐롤의 놀라운 작품을 잊을 수 없습니다. 이상한 나라의 앨리스는 공식 인정 이전에 초현실주의입니다. 뭐? 얼굴의 모든 기능. 구성에 에로티시즘이없는 한. 그러나 첫 번째는 빅토리아 시대이고 두 번째는 여전히 어린이를위한 동화라는 사실을 이해해야합니다. 원래 수취인, 즉 아동은 그것에 대해 거의 이해하지 못할 것입니다. 오히려 작가의 현실에 대한 조롱의 전체 깊이에 접근 할 수 없습니다. 산문의 초현실적 인 인상은 쉽게 포착됩니다. 아마도 루이스 캐롤은 어떤 식 으로든 초현실주의의 선구자 일 것입니다. 그러나 이야기의 액션을 잠자기 상태로 만드는 것이 편리한 트릭이라는데도 동의합시다. 비판이 있으면 언제든지 "이건 꿈일뿐 꿈일뿐"이라고 말할 수 있습니다. 이 경우 저자에 대한 클레임은 무엇입니까? 사실, 소련에서는 계략이 항상 효과가 없었습니다.
그래서 우리는 초현실이 무엇을 의미하는지 이해했습니다. 이것은 형용사가 광범위한 대중에 의해 요구된다는 것을 말하는 것이 아니라 때때로 사용됩니다. 문제에 또 하나의 흰색 점이 있습니다. 악몽이 초현실적 일 수 있습니까? 그러나 우리는 독자들이 2017 년의 추운 여름에 대해 생각할 무언가를 가질 수 있도록 의도적으로이 질문에 답하지 않은 채로 둡니다.
