Человек всегда старался приукрасить свою жизнь, į ją įeina estetikos ir kūrybiškumo elementai. Amatininkai, kuriantys namų apyvokos daiktus - patiekalai, drabužiai, baldai, papuošti papuošalais, modeliais, drožiniais, inkrustuoti brangakmeniais, paverčiant realiais meno kūriniais.
Dekoratyvinis menas iš tiesų egzistavo netgipriešistoriniuose laikuose, kai urvas buvo apipavidalintas savo gyvenamąja vieta su urviniais paveikslais, tačiau akademinėje literatūroje jis buvo išryškintas tik XIX a.
Lotynų kalbos žodis „decorare“ verčia kaip"Papuoškite". Kad tai yra „dekoratyvinio“, ty „puošto“ sąvokos šaknis. Todėl terminas „dekoratyvinis menas“ tiesiog reiškia „sugebėjimą papuošti“.
Jis suskirstytas į šiuos meno tipus:
Pagrindinis bruožas, skiriantis dekoratyvinį meną nuo grakšto meno, yra jo praktiškumas, galimybė jį naudoti kasdieniame gyvenime, o ne tik estetinis turinys.
Pavyzdžiui, paveikslas yra dailės kūrinys, o raižyta žvakidė arba dažytos keramikos plokštės yra taikomosios dailės.
Šios meno formos šakos klasifikuojamos pagal:
Kaip matyti iš klasifikacijos, ši sąvoka turilabai plati aprėptis. Glaudžiai susijęs su menu, architektūra, dizainu. Dekoratyvinės ir taikomosios dailės objektai formuoja materialųjį pasaulį, kuris supa žmogų, todėl jis yra gražesnis ir turtingesnis estetine ir perkeltine prasme.
Per amžius amatininkai stengėsi papuošti vaisiusjų darbo. Jie buvo kvalifikuoti meistrai, turėjo puikų skonį, iš kartos į kartą tobulino savo įgūdžius, kruopščiai saugodami šeimos paslaptis. Jų taurės, antraščiai, gobelenai, drabužiai, stalo įrankiai ir kiti namų apyvokos daiktai, taip pat vitražai, freskos pasižymėjo aukštu artistiškumu.
Kodėl „dekoratyvinio meno“ apibrėžimasviduryje atsirado? Taip yra dėl pramoninės revoliucijos, kai, sparčiai augant mašinų gamybai, prekių gamyba iš amatininkų rankų buvo perkelta į gamyklas ir gamyklas. Produktai tapo vieningi, ne unikalūs ir dažnai nepatrauklūs. Pagrindinė jo užduotis buvo tik neapdorotas funkcionalumas. Tokiomis sąlygomis taikomieji amatai tiesiogine prasme reiškė vieno didelio meninės vertės gaminio gamybą. Amatininkai pritaikė savo meną, sukurdami išskirtinius dekoruotus namų apyvokos daiktus, kurie pramonės bumo kontekste pradėjo ypač reikalauti turtingų visuomenės sluoksnių. Taigi gimė terminas „menas ir amatai“.
Dekoratyvinio meno amžius yra lygus amžiuižmonija. Pirmieji rasti kūrybos objektai priklauso paleolito epochai ir atspindi roko paveikslus, dekoracijas, ritualines figūrėles, kaulinius ar akmeninius namų apyvokos daiktus. Atsižvelgiant į įrankių primityvumą, dekoratyvinis menas senovės visuomenėje buvo labai paprastas ir grubus.
Tolesnis darbo įrankių tobulinimaslemia tai, kad daiktai, atliekantys praktinius tikslus ir tuo pačiu puošiantys kasdienį gyvenimą, tampa vis elegantiškesni ir rafinuotesni. Amatininkai įdeda savo talentą ir skonį, emocinę nuotaiką į kasdienius daiktus.
Liaudies dekoratyvinis menas yra persmelktasdvasinės kultūros elementai, tautos tradicijos ir pažiūros, epochos pobūdis. Savo raidoje ji apima didžiulius laiko ir erdvės sluoksnius, daugelio kartų medžiaga yra tikrai didžiulė, todėl neįmanoma visų žanrų ir tipų pastatyti vienoje istorinėje linijoje. Plėtros etapai paprastai skirstomi į reikšmingiausius laikotarpius, per kuriuos išsiskiria ryškiausi dekoratyvinės ir taikomosios dailės šedevrai.
Egipto dekoratyvinis menas yra vienas išreikšmingiausi puslapiai taikomosios dailės istorijoje. Egipto meistrai ištobulino tokius meninius amatus kaip kaulų ir medžio drožyba, metalo apdirbimas, papuošalų gamyba, spalvoto stiklo ir fajanso, geriausių raštuotų audinių, gamyba. Oda, audimas ir keramika buvo geriausi. Egipto menininkai sukūrė nuostabius meno kūrinius, kuriais šiandien žavisi visas pasaulis.
Ne mažiau reikšminga ir taikomosios dailės istorijojetapo senovės Mažosios Azijos rytų meistrų (Šumerų, Babilono, Asirijos, Sirijos, Finikijos, Palestinos, Urartu) laimėjimais. Šių valstybių dekoratyvinis menas buvo ypač ryškiai išreikštas tokiais amatais kaip dramblio kaulo drožinėjimas, aukso ir sidabro gaudymas, inkrustuotas brangakmeniais ir pusbrangiais akmenimis, meninis kalimas. Išskirtinis šių tautų gaminių bruožas buvo formų paprastumas, meilė dekorui mažoms ir detalėms detalėms bei ryškių spalvų gausa. Kilimų gamyba pasiekė labai aukštą lygį.
Antikvarinių amatininkų gaminiai dekoruotiaugalų ir gyvūnų vaizdai, mitinės būtybės ir legendų herojai. Kūrinyje buvo naudojamas metalas, įskaitant kilnus, fajanso, dramblio kaulo, stiklo, akmens, medžio. Kretos juvelyrai pasiekė aukščiausių įgūdžių.
Rytų šalių dekoratyvinis menas - Iranas,Indija - persmelkta gilaus lyriškumo, vaizdų rafinuotumo kartu su klasikiniu aiškumu ir stiliaus grynumu. Praėjus šimtmečiams, žavisi audiniai - muslinas, brokatas ir šilkas, kilimai, aukso ir sidabro dirbiniai, vaikymasis ir graviūros, dažyta glazūruota keramika. Pasaulio ir religinių pastatų dekoravimui naudojamos blizgesio ir šaligatvio plytelės stebina vaizduotę. Meninė kaligrafija tapo unikalia technika.
Kinijos dekoratyvinis menas išsiskiria unikaliu originalumu ir išskirtinėmis technikomis, kurios turėjo rimtos įtakos meistrų iš Japonijos, Korėjos, Mongolijos darbams.
Europos menas formavosi veikiamas Bizantijos meno ir amatų, kurie sugėrė senovės pasaulio dvasią.
Senovės Rusijos liaudies dekoratyvinis menaspatyrė skitų kultūros įtaką. Meninės formos pasiekė didelę vaizdinę galią ir išraiškingumą. Slavai naudojo stiklą, kalnų krištolą, karneolą, gintarą. Juvelyrinių dirbinių ir metalo apdirbimo, kaulų drožybos, keramikos, dekoratyvinio šventyklų dažymo plėtra.
Ypatingą vietą užima kiaušinių dažymas, medžio drožyba, siuvinėjimas ir audimas. Šiose meno rūšyse slavai pasiekė didelę aukštį, sukurdami rafinuotus išskirtinius gaminius.
Tautinis ornamentas ir raštai tapo dekoratyvinio meno pagrindu.
