Taigi, terminas įsitvirtino mažamdramatiškas tarpas 12-ajame amžiuje. Farce - tai šeimos problema, tarnautojo ir savininko santykiai, nesąžiningi, kareivių ir studentų nuotykiai, juokingi nelaimingi atsitikimai iš darbininkų ir prekybininkų, teisėjų ir pareigūnų.
Farsas yra prancūzų teatro klestėjimas
Prancūzų teatras, nepaisant jo elementarumoXII amžiuje jis įgijo grynai farsinių bruožų. Remiantis šmaikščiais siužeto judesiais. Veikėjai - arlekino pirmtakas, alchemikas, vienuolis. Ypač garsėja trilogija apie Potileną, advokatą, gudruolį ir nesąžiningą. Autorius nežinomas. Įtariami visi Villonas, de la Salle ir Blanchet. Ugdomuosius ir politinius farsus sudarė karalienė Margot (Navara, tas pats). Daug vėliau farsas nuolat pasirodė garsiosios Moljero komedijose. Pavyzdžiui, „Įsivaizduojamas ligonis“ arba „Skapino gudrybės“. Kritinis teatro plėtros laikas yra XVII a. Farsas palieka Prancūzijos sceną. Vietoje su triumfu ateina visavertė literatūrinė komedija.
Farsas yra itališkos komedijos tėvas
Farsas, savaime ne per daug nepriklausomasdramos spektaklis, padarė didžiulę įtaką teatro menui visame pasaulyje. Italija tapo tikrais farsų namais, tačiau galų gale gavo talentingą vaiką - komediją del arte su nemirtingomis Kolumbinės, Pantalonės, Daktaro ir Arlekino kaukėmis.
Farsas yra pagrindinis viduramžių Europos scenos žanras
Liko literatūra ir kitos Europos šalyspaveldėjome šio žanro pavyzdžius. Vokietijoje vyko „Užgavėnių“ žaidimai, kurie numalšino žmogaus silpnumą. 12-15 amžiuje farsus dažniausiai pavyko sukurti Meisteringeriams (vokiečių poetams-dainininkams), ypač Niurnbergo poetams. Kaip ir pasididžiavimo riteriai savo protėviais, Meistersingeriai buvo tikri profesionalai ir gerbė poezijos meną kaip amatą. O Ispanijoje Cervantesas dirbo. Garsiausi jo išradingo plunksnos farsai yra „Du pokalbiai“ ir „Stebuklų teatras“.