Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju

Konceptuālā māksla ir modernisma formamākslinieciskā izteiksme, kurā īpašs jēdziens vai ideja (parasti personīga (izcelsmes prātā mākslinieka) un komplekss) izpausties kā abstraktu, neatbilstīgu attēlus, pamatojoties uz noliegšana estētiskiem principiem. Pēc definīcijas, pionieris šo tendenci, amerikāņu mākslinieks Sol Le Witt, konceptuālisms ideja vai koncepcija (koncepcija) ir svarīgākais aspekts darbu. Tas nozīmē, ka lēmums tika pieņemts jau iepriekš, un tā sniegums - tikai formalitāte. Ideja kļūst par mehānismu.

Vispārīgi runājot, konceptuālā mākslair dažādu tendenču kombinācija, nevis cieši saistīta kustība. Un tam ir daudzveidīgas formas (tostarp instalācijas, izrādes, notikumi, efemeri). Tas cēlies divdesmitā gadsimta pirmajā pusē, nevis kā mākslas virziens, bet gan kā īpaša filozofija, kas apšauba paša mākslas jēgu. Dadaists Maurice Duchamp, kurš ieviesa jaunu mākslas praksi, apgalvoja, ka darba ideja ir svarīgāka nekā tā fiziskā pārstāvība. No 1960. gadu vidus līdz 70. gadu vidum konceptuālie mākslinieki radīja darbus, kas pilnīgi noraidīja tradicionālās mākslas idejas: estētiku, izteiksmi, meistarību (ieskaitot atbilstību tirgus prasībām).

Тем не менее, важно понять, что концептуальное māksla attīstījusies avangarda kustību secībā (kubisms, abstrakts ekspresionisms un tamlīdzīgi), kas izdevās ievērojami paplašināt mākslas jēdziena robežas. Konceptuālisti (stingrā izpratnē) ir avangarda tradīcijas finālisti. Patiesībā nav svarīgi, vai šī ārkārtīgi sarežģītā intelektuālā suga atbilst subjektīviem priekšstatiem par mākslu, jo fakts paliek. Daži konceptualistu darbi tiek uztverti kā muzeji, kolekcionāri, mākslas tirgotāji kā pasaules mākslas šedevri.

Aizņemoties dažādas metodes (piemēram,minimālisms), konceptuālie mākslinieki centās pārdomāt popmākslas formas, kas nebalstījās uz mākslas teorētiskajiem pamatiem. Spēcīgi ietekmē iepriekšminētais minimālisms (tā vienkāršība), viņi vienlaikus kategoriski noraidīja tā jēdzienus, kas iemiesojās tēlniecībā vai glezniecībā, kas raksturīgi uztveres vai "filca" mākslai (tas ir izveidots galvenokārt vizuālajai uztverei). Saistībā ar to "konceptuāls" tiecas pēc pavisam citiem mērķiem. Senā Ēģiptes māksla, kas idejas izsaka ļoti subjektīvi un ļoti simboliski, zināmā mērā var kalpot kā viņa apvienība. Ideja, pēc mākslinieku domām, var veidoties jebkurā fiziskā formā. Attiecības starp mākslinieku, kurš izmanto visus pieejamos izteiksmes elementus, savu darbu un skatītāju ir absolūti pārveidots.

Koncepcijas māksla nav tikai aprakstsdaba visā tās daudzveidībā. Mākslinieks pauž savu attieksmi pret sociālajām, politiskajām, tehnoloģiskajām lietām un procesiem. Daudzos gadījumos skatītājs un pats mākslinieks kļūst par šīs mākslas un tās pamatjēdzienu neatņemamu sastāvdaļu. Sākot ar kustību starp sešdesmito gadu neskaitāmajām mākslas tendencēm, kas iecerētas, lai parādītu mākslinieka idejas prioritāti, šodien tā tiek skatīta kolektīvi (kā konceptuālisma estētiskais viedoklis), ļoti ietekmējot mūsdienu mākslinieciskās izteiksmes veidus.