Nog niet zo lang geleden op brede schermen over de hele wereldde bal kwam uit de langverwachte kaskraker van de cultregisseur Ridley Scott "Alien: Testament". Vermoedelijk zal het verhaal definitief zijn in de populaire franchise. De première van de foto is een uitgelezen gelegenheid om opnieuw de chronologie van films over Aliens te herinneren. Het was tenslotte deze grootschalige sage die ooit de canons van sciencefiction volledig veranderde.
We beginnen met de chronologie van de films "Alien" te beschouwende oorsprong. Zoals vaak gebeurt in de bioscoop, was het project aanvankelijk niet het voorspelde succes. In de jaren '70 schreef aspirant-scenarioschrijver Dan O'Bannon, een afgestudeerde filmacademie, een schijnbaar onopvallend verhaal genaamd Starbucks. De pijler van het complot was de strijd van ruimtepioniers met de kwaadaardige, walgelijke buitenaardse. De jongeman besloot extra geld te verdienen aan het script en bood het aan regisseur Roger Corman aan, die de eer had van een ervaren producent van low-budgetfilms. Het is gemakkelijk te raden dat de “meter” het onderwerp matig en nogal versleten vond.
Als gevolg hiervan nam Dan O'Bannon de producent en regisseur Walter Hill in vertrouwen. De laatste was helemaal koud in het genre van sciencefiction, met de bedoeling de geschiedenis in een gewone horrorfilm te veranderen.
Misschien zouden we niet kunnen overwegenBuitenaardse filmchronologie als het script uiteindelijk niet is gemigreerd naar Ridley Scott. De gezaghebbende regisseur wist niet alleen het beeld te vormen van een van de meest herkenbare monsters in de bioscoop, maar ook een reeks aanpassingen te vullen met verschillende filosofische en religieuze betekenissen.
Laten we dus eens kijken naar de chronologie van filmsover de Alien. Zoals de auteur van de franchise Ridley Scott herhaaldelijk heeft toegegeven, werd de eerste foto in de serie bedacht in de vorm van een gewone horrorfilm als een mysterieuze hut in een bos of een spookhuis. Het beeld beweerde niet dat het een serieuze sciencefiction-creatie was. De tape was alleen bedoeld om een sfeer van verschrikkelijke horror te creëren, waarin een groep mensen vecht om te overleven in omstandigheden van volledige isolatie en hopeloosheid.
In "Alien" werd het beeld van een maniak vervangen door een bloeddorstigeeen buitenaards monster, en het slagveld werd de afgesloten ruimte van het ruimteschip "Nostromo". Een traditionele scène uit die tijd werd op het scherm gespeeld. Een groep ruimtevaarders houdt zich bezig met het transport van mineralen, in de hoop snel hun thuisplaneet te bereiken op zoek naar premies. Alleen een kwaadaardige androïde wordt uit de algemene rij geslagen en verbergt tot het laatst de ware motieven van zijn aanwezigheid aan boord.
Een team van astronauten reageert op een buitenaards wezenhet radiosignaal en maakt vervolgens kennis met het wezen zelf, dat vervolgens de xenomorf werd genoemd. Het is dit simpele verhaal dat aanleiding geeft tot een van de meest langdurige en spectaculaire eposs op het gebied van sciencefiction.
Na het daverende succes van het eerste deel van de ruimteJames Cameron nam de sage over en verving Ridley Scott. Met een vrij bescheiden budget voor de film “Aliens” wist de auteur een redelijk hoogwaardige actiefilm met horrorelementen onder de aandacht van het publiek te brengen. Het grootste deel van de fondsen ging niet alleen om allerlei soorten gepantserde voertuigen en uitrusting te maken, maar ook om een nieuw personage te ontwerpen: de koningin van de buitenaardse wezens.
De resultaten van hard werken drongen zichzelf niet opwachten. De film "Aliens" heeft een aantal prestigieuze prijzen gewonnen. In het bijzonder werd de foto genomineerd voor een Oscar en een BAFTA voor een uitstekende visuele component. Hieraan is het de moeite waard om zelfs meer dan een dozijn verschillende nominaties in bepaalde categorieën toe te voegen, evenals lovende kritieken van critici en bioscoopbezoekers.
We zetten ons gesprek over de ontwikkeling van de serie voort.Als je films over vreemden in chronologische volgorde bekijkt, is het de moeite waard om een paar woorden te zeggen over het derde deel van de franchise. De ontwikkeling van het bioscoopuniversum in de vroege jaren 90 werd genomen door regisseur David Fincher. Zoals eerder was Sigourney Weaver uitgenodigd voor de hoofdrol.
Het is vermeldenswaard dat de regisseur het heeft gedaanverander de foto in het meest serieuze en sombere deel van het epos. Het echte drama speelde zich al af in de openingsframes, toen de auteur van de film besloot het meisje Newt en korporaal Hicks te "doden", die in feite de nieuwe familie voor Ripley werd. Hierdoor bleek het plaatje een soort verwijzing naar religieuze motieven over zelfopoffering.
De film werd met vijandigheid ontvangen door fans van de franchiseaan stukken gescheurd door filmcritici. Desondanks kon de regisseur de stijl van de echte horror volledig overbrengen en de specifieke sfeer weerspiegelen die het publiek zo genoot na de release van het eerste deel van het verhaal.
Laten we tot slot over het laatste praten (tot voor korttijd) delen van tetralogie. De opnames van de tape werden beslist door de Franse regisseur Jean-Pierre Genet. Vanwege financiële beperkingen en de oorspronkelijke kijk van de auteur op de ontwikkeling van de geschiedenis werd de foto het koudst ontvangen door de kijker. En dat is niet zo gek.
Het feit dat de belangrijkstede hoofdpersoon in de film is de Ripley-kloon, uit de reageerbuis gehaald. Het resultaat was dat het script van de tape gevuld was met een aanzienlijk aantal logische inconsistenties en een hele massa nogal vreemde wendingen.
Laten we misschien eens kijken naar het volgende deel van de Alien: Testament-franchise die iets nieuws aan de serie zal toevoegen en een goed begin zal geven aan het herstarten van het ruimte-epos.
