Podobnie jak inne instrumenty orkiestry symfonicznej,puzon - instrument muzyczny o niepowtarzalnym brzmieniu i ciekawej historii. Jest pełnoprawnym uczestnikiem orkiestry symfonicznej i zespołów jazzowych, jednak tak szeroki cel nie był zawsze - poprzedziły go stulecia wąskiego zastosowania i technicznego doskonalenia.
Tłumaczenie z włoskiego i francuskiego„Puzon” to rura lub duża rura. Nazwa „puzon” zaczyna być używana w renesansie, w XV wieku. Oznaczają instrument mosiężny z kulisami, co pozwala obniżyć poziom dźwięku instrumentu i zwiększyć jego echo.
Prekursor instrumentu muzycznegopuzon w okresie renesansu i baroku był święty. Oba terminy były od dawna używane jako synonimy, jednak po XVII wieku termin „puzon” jest stały i wypiera wszystkie pozostałe.
Jak wygląda puzon?Instrument muzyczny, którego opis można znaleźć już w XV wieku, od tego czasu niewiele się zmienił. Jest to podwójnie wygięta rura z ruchomym ogniwem. Jego zakończenie przechodzi w stożek. Długość tuby wynosi trzy metry, średnica 1,5 cm Ustnik jest obowiązkowy dla wszystkich instrumentów dętych - jest duży w puzonie, w formie zaokrąglonej miski.
Zdjęcie pokazuje puzon instrumentu muzycznegowyróżnia się. W przeciwieństwie do innych instrumentów miedzianych, puzon jest bardziej techniczny, pozwala płynnie przełączać się z nuty na nutę, wykonywać chromatizmy, a także glissando.
Istnieją typy instrumentów sopranowych, altowych, tenorowych, basowych i kontrabasowych. Najczęściej używany puzon tenorowy.
Zakres tego instrumentu wynosi od G (sól) w kontoktawie do F (fa) drugiej oktawy.
Jego barwa jest niska, dźwięczna i trwałaróżne dźwięki dużymi i małymi literami. Powyżej ma świetną i jasną barwę, poniżej - ponury i budzący grozę. Dzięki swoim barwom puzon stał się instrumentem muzycznym, któremu ufają partie solo i całe dzieła.
Jasny, zachęcający dźwięk puzonu i jego technicznemożliwości wynikają z jego struktury. W przeciwieństwie do innych instrumentów dętych puzon ma za kulisami - wydłużoną część w kształcie litery U, która jest częścią instrumentu muzycznego. Dzięki temu puzon zyskuje dodatkowe możliwości techniczne - rozszerza zakres dźwięku, ułatwia przesuwanie się od nuty do nuty (glissando).
Przejście do czwartego i piątego odbywa się za pomocą ćwiartki i kwintyla; w historycznych formach puzonu takich możliwości nie było.
Podobnie jak inne instrumenty dęte blaszane, na puzonie można zastosować wyciszenie (tłumienie dźwięku).
Dokumentalne odniesienia do muzyki rockowejinstrumenty znajdują się już w starożytności. Isidore i Virgil wskazują na specjalną przesuwaną rurkę (tuba ductills), której dźwięk zmienia się w zależności od położenia części ruchomej. Wiadomo również, że podczas wykopalisk w rzymskich Pompejach w XVIII wieku znaleziono dwa puzony, jednak ślady tych znalezisk bardziej przypominają legendę niż fakt dokonany.
Większość badaczy uważa, że starożytne puzony nie były fikcją, ale można tylko zgadywać, jak wyglądały i brzmiały.
Pierwsze oficjalne wzmianki i zdjęciapuzony pochodzą z XV wieku. W tamtym czasie nie było jednej nazwy dla tego instrumentu: sakbut (francuskie „sacquer” - przeciągać i „bouter” - pchać), posaunen (angielski), tubauctili (włoskie) oraz puzon. Wszystkie z nich są równie często spotykane w różnych źródłach.
Za miejsce narodzin puzonu instrumentu muzycznego uważa się Niemcy lub Włochy. Mieszkali tu pierwsi rzemieślnicy, którzy wykonywali srebrne puzony na dwory królewskie.
W XVII-XVIII wieku.puzon został skojarzony z muzyką przeszłości. Pozostając jako zespół i instrument solowy, występuje samodzielnie i nie wchodzi w skład orkiestr. Nie przeszkadza to wielu kompozytorom w tworzeniu dzieł na ten instrument.
W większości przypadków głównym obszarem zastosowania barwy puzonu była muzyka kościelna: akompaniowała lub dubbingowała śpiewające głosy, używano do tego wysokiego rejestru.
Jednak w szczególnej pozycji puzonużywany w teatrze muzycznym. Jego brzmienie nabrało dramatyzmu w operach K. V. Glucka, a W. A. Mozart nadaje mu tragiczną i groźną rolę w operze Don Giovanni i Requiem.
Wprowadzenie puzonu jako instrumentu muzycznego workiestra symfoniczna miała miejsce dopiero na przełomie XVIII i XIX wieku. od L. V. Beethovena. G. Berlioz po raz pierwszy powierzył mu rozbudowaną partię solową w muzyce symfonicznej, określając ją jako szlachetną i majestatyczną barwę. We współczesnym składzie orkiestry z reguły używane są dwa lub trzy puzony (dwa tenorowe i basowe). Orkiestry R. Wagnera, PI Czajkowskiego, G. Mahlera, J. Brahmsa są nie do pomyślenia bez dźwięcznej i zachęcającej barwy puzonu, gdzie jego głos kojarzy się ze śmiertelnymi i potężnymi siłami.
Wraz ze wzrostem zainteresowania puzonem w XIX wieku, użycie glissanda pozostało praktycznie zabronione, które zaczęto stosować tylko wśród klasyków XX wieku - A. Schoenberga i I. Glazunowa.
Puzon jazzowy to nowa rola musicalunarzędzie. Rozpoczyna się epoką Dixieland, jednego z pierwszych ruchów muzyki jazzowej. Tutaj po raz pierwszy instrument ten jest postrzegany jako improwizujący solo, tworzący kontrmelodię i umiejętnie się nią bawiąc. Najsłynniejsi puzoniści jazzowi - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory, stworzyli własny styl gry. Jedną z głównych technik jest połączenie indywidualnych akcentowanych dźwięków i charakterystycznego glissanda na puzonie. Tworzy wyjątkowe brzmienie Dixieland z lat 20. XX wieku. XX wiek. Styl jazzowy za sprawą puzonistów jazzowych kojarzony jest z instrumentami dętymi.
Puzon brzmi również w muzyce latynoamerykańskiej - sprzyjały temu koncertujące zespoły jazzowe, w których puzon był instrumentem solowym.
