Turner: artysta wyprzedza swoje czasy

William Turner to brytyjski artysta, którystworzył romantyczne, nowatorskie krajobrazy, zarówno w akwarelach, jak i olejach. Jego późniejsze prace nie zostały zrozumiane i docenione przez współczesnych. Jednak jego prace zostały głęboko zbadane przez Claude'a Moneta, a wpływu tego malarza na francuskich impresjonistów nie można kwestionować.

Turner, artysta: biografia

Jedno jest pewne:William Turner urodził się w Londynie w 1775 roku i został ochrzczony 14 maja. Ojciec, fryzjer i producent peruk, w wieku 10 lat wysłał Williama, aby wychował go wujek w małym miasteczku Brentford, stojącym nad Tamizą. Tutaj chłopiec zaczyna malować krajobrazy z natury. Ojciec wkłada akwarele do swojego salonu fryzjerskiego i szczęśliwie informuje swoich klientów, że jego syn William Turner jest artystą lub, w każdym razie, zostanie nim.

Academy of Arts

W wieku piętnastu lat zdał egzaminy, któreprowadził Joshua Reynolds i zabrał się do nauki. Turner jest artystą, który, jak sam uważał, został ukształtowany przez Thomasa Multona, rysownika i topografa. Ale odwiedzając wykłady prezydenta akademii, był pod wpływem idealizmu w sztuce. Zarówno pierwsza akwarela Turnera, jak i pierwszy obraz olejny, wykonane w 1790 r., Były eksponowane na wystawie Akademii.

Zauważona praca

Ale praca zrobiła największe wrażenie,napisany w 1796 r. To jest Rybacy na morzu. Już w tym wczesnym dziele można zobaczyć jego ulubioną technikę kompozytorską, której artysta Turner będzie używał przez prawie całe swoje życie - jest to owal, a także temat - obraz burzy, trąby powietrznej i dramatycznych epizodów, które przejdą wszystkie jego dzieła.

Łódź rybacka jest w nocy w niebezpieczeństwie.Światło księżyca jest zimne, teraz się chowa, teraz wyłania się z rozdartych ponurych chmur. Kontrastuje z ciepłym światłem latarni na łodzi. Ale nie jest jasne, co czeka nieszczęśliwych w burzową noc. Ta bardzo emocjonalna marina ma duży wpływ na Horace Vernet i wiele innych.

Turner w Europie

Od 1802 roku, kiedy malarz uwolnił się od środków, podróżuje do krajów europejskich. Turner odwiedził Szwajcarię, Francję (studiował w Luwrze) i na zawsze zakochał się w Wenecji.

Pejzaż

W latach 10-20 z entuzjazmem pracował nad pejzażami William Turner, artysta, którego obrazy są pełne romantyzmu. Nadal jest wierny tradycjom krajobrazu angielskiego.

Są pisane przez osobę z pasją, która kocha lovekontrasty koloru i światła. Pisze płynnie. Czasami uzupełnia swoje prace scenami mitologicznymi. W 1815 roku, po wybuchu wulkanu w Tambor (Indonezja), w atmosferze pojawił się popiół wulkaniczny. W rezultacie powstały ciekawe efekty optyczne. Zachody słońca były źródłem inspiracji dla malarza. Żywe kolory jesieni w Chichester's Channel są całkowicienie losowo. Ale fascynują go już śniegi, deszcze, mgły i wszelkie klęski żywiołowe. I tak w 1812 roku Przekroczenie Alp Hannibala ukazuje hulankę żywiołów, w walce, z którą nie zapomina o człowieku: pokazuje swoją małość i bezbronność. A dzika wielkość świata i niewykorzystana przyroda świadczą o mocy Boga.

Cechy stylu

Niezależność finansowa pozwoliła Turnerowi swobodnie wprowadzać innowacje w swojej dojrzałej pracy, nie patrząc wstecz na klientów. W stylu fantastycznych puzzli bardzo lubił pisać kaprysy natury.

W wieku 67 lat w 1842 roku tworzy „Burza śnieżna w nocy”.Statek jest ledwo widoczny w wietrze, który obraca tę małą łódkę. Wszystko jest wymieszane na płótnie, niemal abstrakcyjne: szkaradny wiatr, który wznosi ogromne fale i pędzi nisko śnieżne chmury, dym i para, które wypuszcza parowiec. Aspiruje do portu, ledwo widocznego na horyzoncie. Trąba powietrzna skręciła wszystko w wyraźny owal, pośrodku którego statek walczy o życie.

Turner i rewolucja przemysłowa

Pod koniec XVIII wieku zaczyna się w Angliirewolucja przemysłowa. Pojawienie się parowozów i parowców natychmiast zaczęło być odzwierciedlone w pracy człowieka, który ciąży ku wszystkim nowym. Turner jest artystą, którego obrazy przedstawiają teraz technikę. Pod tym względem wyprzedza wszystkich swoich współczesnych malarzy. Na płótnie, które nazwał „Deszcz, para, prędkość” (1844), ruch parowozu jest niezwykle dynamicznie oddany.

Przecinanie przeciwnego strumienia mas powietrza,z mgły wyłania się lokomotywa parowa. Nie boi się żadnych warunków pogodowych. Podziw artysty dla nowoczesnej technologii jest podobny do naszego zaskoczenia, gdy dowiedzieliśmy się, że człowiek wzbił się w kosmos wraz z pojawieniem się pierwszych komputerów. Ten mężczyzna w średnim wieku już pokazuje ludziom, do czego są zdolni, a jego współcześni proszą o coś innego - gładkie, słodkie Wenus, ciche, przytulne, piękne pejzaże ze starannie narysowanymi liśćmi i kwiatami pejzaży.

Życie osobiste

W młodości, aż do śmierci ojca w1829, mieszkał z nim Turner. Ojciec był przyjacielem i pomocnikiem. Malarz nie zamierzał się żenić, choć mieszkał z wdową w średnim wieku Sarah Danby. Od niej artysta miał dwie córki.

Później mieszkał przez 18 lat z Caroline Booth wChelsea. Tam zmarł w 1851 roku. Mówi się, że jego ostatnie słowa brzmiały: „Słońce jest Bogiem”. Artysta został pochowany na jego prośbę w katedrze św. Paul obok Sir Joshuy Reynoldsa.