Sandro Botticelli, którego prace sąto bezcenne dziedzictwo, które ucieleśnia refleksje minionych czasów - wybitny malarz renesansu, jasna postać na tle malarzy okresu Wawrzyńca Wspaniałego.
Prawdziwe imię Botticellego to Alessandro di Mariano Filipepi. Przydomek Botticelli został odziedziczony po jego starszym bracie i oznacza „beczkę”.
Przydały się cenne lekcje biżuteriido artysty w przyszłości: słynne prace Sandro Botticellego charakteryzują się wyrazistością konturów i profesjonalnym wykorzystaniem złota, używanego w czystej postaci do przedstawienia tła lub jako domieszka do farb. Czas spędzony w warsztacie mentora był dla młodego mężczyzny owocny i zabawny. Student stał się naśladowcą swojego nauczyciela i naśladował go we wszystkim. Ten ostatni, odwzajemniając się tak szczerym oddaniem i starając się jak najwięcej wchłonąć otrzymanej wiedzy, starał się dać Botticellemu wszystko, co mógł. Styl pierwszego nauczyciela miał ogromny wpływ na styl pisania obrazów Botticellego, w szczególności na detale zdobnicze, kolor i typ twarzy.
Wtedy spragniony nowej wiedzy Sandro zostałgość warsztatu włoskiego rzeźbiarza i malarza Andrei Verrocchio, osoby wszechstronnej, kierującej zespołem utalentowanych początkujących artystów. Atmosferę twórczych poszukiwań, jaka panowała wśród ludzi sztuki, wyraźnie wyrażają pierwsze dzieła florenckiego mistrza: „Madonna z Dzieciątkiem z dwoma aniołami” i „Madonna różańcowa”. To w nich wyraźnie widać doświadczenie zdobyte przez Botticellego od jego nauczycieli. W 1467 Florentczyk postanowił otworzyć własny warsztat.
Pierwsze zamówienie artysta zrealizował w 1470 r. zasala Sądu Gospodarczego – instytucji miejskiej rozpatrującej sprawy o przestępstwa gospodarcze. Był to obraz „Alegoria władzy”, przedstawiający postać siedzącą na głębokim tronie. Będąc ucieleśnieniem przekonania i siły moralnej, „Siła” Botticellego wyraża niestabilność i wewnętrzną kruchość w swojej pozie.
1472 dla Sandro oznaczono wpisem dostowarzyszenie artystów – cech św. Łukasza, które dało malarzowi możliwość legalnego utrzymania warsztatu, otaczając się asystentami. Jednym z uczniów Botticellego był syn byłego nauczyciela, Filippino Lippi.
Do roku 1475 Sandro Botticelli pracujektóry jest pisany głównie na tematy biblijne i mitologiczne, stał się powszechnie znanym i poszukiwanym mistrzem. Artysta malował obrazy do kościołów, tworzył freski, stopniowo zastępując wdzięk i płaską linearność przejętą od Filippo nowym rozumieniem objętości i mocniejszą interpretacją postaci. W przeciwieństwie do swojego pierwszego nauczyciela, którego prace charakteryzują się bladą paletą, malarz wzbogacił swoje płótna jasnym kolorem, który stopniowo nabierał coraz większego nasycenia. Również Sandro Botticelli, którego obrazy ucieleśniają ducha renesansu, zaczął używać cieni ochry, aby przekazać kolor ciała - technikę, która stała się cechą jego stylu malowania płócien.
Przesyłane są zdjęcia płócien włoskiego artystyogromny talent Florentyńczyka, który pozostawił jasny ślad w dziedzictwie twórczym swojego kraju. Wiele prac Sandro Botticellego pochodzi z lat 70. XIV wieku, chociaż nie wszystkie z nich są dokładnie datowane. Większość z nich została napisana na podstawie analizy stylistycznej.
W pracach z lat 70. XIV wieku możnaprześledzić stopniowy wzrost umiejętności artystycznych florenckiego autora: zapożyczone style innych artystów i fluktuacje stylistyczne zniknęły w jego płótnach. Botticelli wypracował własny styl pisarski: postacie jego obrazów charakteryzują się silną strukturą, kontury energią, elegancją i wyrazistością, a dramatyczny obraz uzyskuje się poprzez połączenie silnego wewnętrznego nastroju i aktywnego działania.
Rozkazy, prace Sandro Botticellegoktóra zachwyca publiczność, została przyjęta głównie we Florencji. Jeden z najsłynniejszych obrazów - "Św. Sebastian" został napisany dla najstarszego kościoła miejskiego, Santa Maria Maggiore. Płótno, uroczyście umieszczone na jednej z kolumn kościelnych w styczniu 1474 roku, mocno wpisało się w artystyczną panoramę Florencji. W 1481 roku Sandro Botticelli wraz z Domenico Ghirlandaio i Cosimo Rossellim otrzymał od papieża Sykstusa IV zaproszenie do Rzymu na namalowanie fresków na bocznych ścianach nowo wzniesionej Kaplicy Sykstyńskiej.
Wracając do Florencji w 1482, Sandropochował swojego ojca. Po krótkiej przerwie ponownie zająłem się malowaniem. Tym razem był szczyt sławy Botticellego: klienci tłumnie szli do jego warsztatu, więc część zleceń wykonywali uczniowie mistrza, podczas gdy on sam przyjmował złożone i prestiżowe zlecenia.
„Narodziny Wenus” symbolizują mit o koniunkcjimateria i życiodajny duch, który tchnie w nią życie. Doskonałość rodzaju ludzkiego jest ucieleśniona w postaci Ory trzymającej płaszcz skromności bogini – historyczny moment, który bardzo wyraźnie i z głębią serca uchwycił włoski mistrz Sandro Botticelli.
Zdjęcia, których lista jest dość obszerna, napóźniejsze etapy zaczęły charakteryzować się przejawami pewnych manier, by tak rzec, samouwielbienia dla własnych umiejętności. Aby zwiększyć ekspresję psychologiczną, dochodzi do naruszenia proporcji postaci. Wiadomo, że Botticelli często zamawiał szkice do grafik i tkanin, ale tylko niewielka część tych rysunków przetrwała do naszych czasów.
Obraz na płótnie "Wesele Matki Bożej" (1490) impregnowanyekscytujący niepokój, troska o uczucia i jasne nadzieje. Przedstawione na obrazie anioły przekazują niepokój w geście św. Jerome okazuje pewność siebie i godność. W pracy wyczuwalne jest pewne odejście od perfekcji proporcji, wzrost napięcia, wzrost ostrości koloru – lekka zmiana stylu tkwiąca u Sandro Botticellego.
W 1493 Botticelli pochował swoją ukochanąbrat Giovanni we Florencji w tym czasie pożegnał się z Lorenzo Wspaniałym. W mieście - dawnej kolebce myśli humanistycznej - rozbrzmiały rewolucyjne przemówienia Sawonarody. W życiu Sandro Botticellego nastąpił kryzys twórczy. Obrazy, których opis nacechowany jest głębokim smutkiem i tęsknotą, wyrażają całkowity zanik nastroju autora. Kazania Savonarody o zbliżającym się końcu świata doprowadziły do tego, że w lutym 1497 r. ludność rozpaliła na centralnym placu ogromne ognisko, w którym spalili cenne dzieła sztuki. Niektórzy artyści również ulegli masowej psychozie, wśród których był Botticelli. Językami ognia spalił kilka swoich szkiców, chociaż nie ma dokładnych dowodów na ten czyn. Savonarola został wkrótce oskarżony o herezję i publicznie stracony.
Pod koniec życia Botticelli był bardzo samotny,stał się słaby i bardzo chory. Według współczesnych artysta mógł poruszać się tylko przy pomocy kul. Jego dawna świetność pozostała w przeszłości, rozkazy przestały przychodzić: czasy się zmieniły, nadeszła nowa era sztuki, aby ją zastąpić. Artysta nigdy nie był żonaty i nie miał dzieci. Sandro Botticelli zmarł samotnie w 1510 roku.
