Poucas pessoas o conhecem de vista, mas não entre os mais velhosgerações daqueles que não iriam assistir e amar seus filmes, e ainda mais atores, para os quais ele abriu caminho para a tela grande. Estes são Mikhail Kononov e Mikhail Boyarsky, Natalia Gundareva, que saiu mais cedo, e Nikolai Karachentsev. Sua autoridade no meio cinematográfico é tão grande que os artistas de seu último filme "Fã" (2012), na falta de verba, trabalharam a crédito, demonstrando heroísmo criativo.
1º de maio comemorou seu 88º aniversário, roteirista e diretorVitaly Melnikov recebeu este ano o prêmio Nika por sua contribuição para o desenvolvimento da cinematografia, que é mais a exceção do que a regra. Pois o diretor não tem caso com festivais de cinema, ele não almeja as relações públicas e a exaltação de seu próprio papel no sucesso do filme, mas com certeza tem o amor do povo e o reconhecimento do público.
É difícil imaginar como o destino teria acabadoVitaly Melnikova, senão por Eisenstein, que desenvolveu a teoria de que é necessário criar jovens diretores do zero. E então um menino da Sibéria veio a Moscou para entrar na VGIK, cuja experiência no cinema consistia apenas em ele jogar filmes em um cinema. E com isso ele se adaptou tão perfeitamente à teoria que se viu no caminho de Mikhail Romm e Sergei Yutkevich.
Mas o cara tinha mais do que experiência de vidao suficiente. Nascido na aldeia de Mazanovo, às margens do rio Irtysh (região de Amur), na família de um professor e de um engenheiro florestal, ele e seus pais percorreram toda a Sibéria, ouvindo conversas livres de exilados e migrantes que ali chegaram contra sua vontade. A profissão do pai exigia viver em lugares remotos e pequenas aldeias. Depois que Vyacheslav Vladimirovich foi promovido a um cargo público, a família acabou na faminta Blagoveshchensk, de onde ele foi "levado" para sempre.
Vitaly Melnikov lembra como a mãe de agostoDanilovna escreveu a Stalin. Ela esperou e esperou, saindo da cidade somente após receber a notícia do marido exigindo a saída para que a esposa de um inimigo do povo não se separasse de seu filho. O difícil período pré-guerra passou com muita dificuldade, entre parentes e amigos, que tentaram de alguma forma ajudar uma mulher que tinha um filho. "Eles tiraram" e meu avô, e então a guerra estourou. Muitos anos depois, o V.V. Melnikov, pai de Vitaly, foi reabilitado. Mas, infelizmente, postumamente. Diante dos olhos do diretor passará toda a vida de uma mãe, infinitamente devotada ao marido e guardando o amor no coração até a última hora.
Vitaly Melnikov estudou com o primeirosoldados da linha de frente Sergei Bondarchuk, Pavel Chukhrai e Vladimir Basov, não apenas estudando a profissão, mas também compreendendo a escola da vida. Depois de receber o diploma, foi designado para a Lenfilm, o jovem especialista trabalhou em documentários. Toda a sua vida futura estará conectada a São Petersburgo. Aqui ele encontrará seu destino, tendo vivido toda a sua vida com uma única mulher, o antigo bloqueio de Leningrado.
Filmes Documentários - Outra Escola de Vidadiretor. Estão viajando pelo país, se comunicando com centenas de pessoas, desenvolvendo sua própria caligrafia e adquirindo versatilidade, o que me obrigou a pegar minha caneta e minha própria escrita no futuro. Ele fez filmes sobre tudo: de científicos e educacionais sobre zootécnicos e recuperadores de terras a filmes biográficos - retratos ("Kibalchich", "Lomonosov"). Percebendo que tudo isso tinha naqueles anos um certo componente ideológico, Vitaly Vyacheslavovich passa a entender o que o espectador realmente precisa no cinema ficcional. Dez anos depois, começa a trabalhar em longas-metragens.
Hoje, a filmografia de Vitaly Vyacheslavoviché composto por 22 obras na área de filmes de ficção. Se você não levar em conta sua participação no filme como o segundo diretor de um curta-metragem em 1964, a estreia pode ser considerada uma fita histórica no estilo da passagem irônica "O Chefe de Chukotka" (1966). Excelente improvisador, brilhante contador de histórias e zombeteiro bem-humorado, Vitaly Melnikov, o diretor de uma comédia heróica, conseguiu dar ao material histórico e revolucionário uma nota de paródia, em parte graças ao dueto engenhosamente selecionado do reconhecido mestre Alexei. Gribov e o novato Mikhail Kononov, que se tornou um de seus atores favoritos.
Entre os primeiros trabalhos esteve o inesquecível “Mamãe saiucasado ”(1969) baseado em um roteiro de Y. Klepikov, que caiu em desgraça com as autoridades cinematográficas. Um diretor de cinema com experiência comprovada tem o direito de filmar o roteiro, mas o público não verá uma imagem brilhante na bilheteria. Ela aparecerá em telas azuis apenas na década de setenta. Aqui, pela primeira vez, Oleg Efremov aparece como um ex-alcoólatra, e Lucien Ovchinnikova interpreta uma mulher que sonha com a simples felicidade humana. Há uma tendência de Vitaly Vyacheslavovich não se esforçar para se tornar um diretor de moda, focando na tela lírica e dando à pessoa a oportunidade de se entender melhor.
Melnikov tinha muito em comum comAlexander Vampilov, que lhe permitiu penetrar mais profundamente em seu drama, permeado por uma ironia triste. Percebendo que o principal para o autor não é o enredo, mas observações inesperadas de mudanças na personalidade humana, o próprio Vitaly Vyacheslavovich escreve roteiros para duas de suas pinturas baseadas nas obras de A. Vampilov, embora sempre tenha colaborado com os melhores roteiristas de seu tempo: A. Zhitinsky, V. Merezhko, V. Valutsky. São "The Eldest Son" (1975) e "Vacation in September" ("Duck Hunt", 1979), que se tornaram as verdadeiras obras-primas do cinema.
Ambas as pinturas são o sucesso indiscutível do inimitávelEvgeny Leonov, que fez o espectador sentir empatia por seus personagens comoventes e desprotegidos internamente. Esse é o talento do diretor, que cria uma situação de frouxidão de atuação no set, mobilizando pessoas afins para resolver um problema comum, e não dando um comando a uma pessoa convencida apenas de sua própria retidão. Em seus roteiros, a tristeza coexiste com a diversão, a zombaria se mistura com a sensibilidade e a observação é permeada de exageros. Todos juntos - este é um estilo único de história de cinema, cujo autor é Vitaly Melnikov, roteirista de sete de seus filmes. Além das obras de A. Vampilov, as mais conhecidas são "The Marriage" de N. Gogol (1997) e "Poor, Poor Pavel" sobre Paulo I (2003).
Nos anos 90, quando a história estava acontecendo na RússiaBem diante dos nossos olhos, o mestre queria fazer todo um ciclo de filmes históricos que permitissem compreender melhor o seu tempo através da comparação. Estas não são pinturas épicas. Vitaly Melnikov não se trai, olhando atentamente para os personagens dos heróis, sua formação e desenvolvimento. Paulo I para ele não é um tirano banal com modos de soldado, mas um grande sonhador que sonha em fazer as pessoas felizes, sentado em Gatchina há trinta anos. A realidade, a dependência de certos círculos e a consciência de qual país ele governa fazem dele o que ele se tornou.
Vitaly Vyacheslavovich tem um presente especial para selecionaratores. Conversando com o candidato antes do filme, depois de um tempo ele entende claramente se é adequado para a imagem do herói do filme ou não. Assim, Viktor Sukhorukov ficou com o papel principal, para o qual nenhum teste de tela foi necessário. Por este papel, o talentoso ator recebeu o prêmio Nika. Entre os filmes históricos do diretor estão os filmes "The Tsar's Hunt" (1990) e "Tsarevich Alexei" (1997).
O próprio autor cita duas das pinturas malsucedidas:"Unicum" (1983) e "Duas linhas em letras pequenas" (1981). Isso não significa de forma alguma que ele não tenha colocado seu talento e trabalhado neles. Infelizmente, esse é o caso quando o segundo venceu na luta entre criatividade e censura. O filme de 1981 é uma colaboração com a RDA, que também participou da montagem do filme.
Vitaly Vyacheslavovich acredita que hoje seua filmografia está fechada, é um processo muito difícil para uma época venerável - rodar um longa-metragem. Mas ele é atraído pelo trabalho nos roteiros, o que significa que muitas coisas interessantes podem ser esperadas para os espectadores. Além das obras do mestre acima mencionadas, os seguintes filmes estão no tesouro do Artista do Povo da RSFSR: "Sete Noivas do Cabo Zbruev" (1970), "Olá e Adeus" (1972), "Ksenia, Fyodor's Beloved Wife "(1974)," Mulher e marido de outra pessoa debaixo da cama "(1984)," Casar com o capitão "(1985)," Primeiro encontro, último encontro "(1987)," Chicha "(1991)," Último negócio de fervido "(1994)," A lua estava cheia do jardim "(2000)," Brigada de agitação "Vença o inimigo!" (2007).
