Literatura russa é reconhecida mundialmenteo público como um dos mais ricos. Peru Os autores de língua russa possuem um grande número de obras que apreciam o amor de leitores em diferentes países, a criação dos autores é colocada em cena de palco e se torna a base para os roteiros. Mas com a poesia tudo não é tão simples - transmitir os sentimentos e emoções dos autores em outro idioma não é tão fácil quanto parece à primeira vista. Mas mesmo com poemas quase completamente reescritos (na tradução das letras, a ideia principal é geralmente mantida, e o resto é criado a partir do zero), os poetas da Rússia são considerados um dos melhores escritores. Qual é a razão para isso?
Em geral, identifique claramente qualquerperíodos no desenvolvimento da poesia russa é muito difícil. Há a Era de Ouro, há a Era de Prata, então o período soviético continua, mas tudo não se limita a limites tão rígidos. Versos de poetas russos foram publicados antes de Pushkin e Lermontov chegarem à literatura, e mesmo com o colapso da União Soviética, as letras não pararam de ser escritas. Mas geralmente considerado versificação como um gênero independente desde o começo do décimo nono século - foi durante este período que a estrela da poesia russa se levantou.
A Idade de Ouro é quase o auge do desenvolvimento da poesia russa. Pushkin, Lermontov, Fet, Tyutchev - todos trabalharam mais ou menos na mesma época.
Poetas e escritores da Rússia experimentam pela primeira vezgênero de classicismo, que mais tarde foi substituído por sentimentalismo e romantismo. É por causa da combinação desses gêneros que surgiu a opinião sobre a falsidade, a idealização da Idade de Ouro - os escritores tentaram de todas as formas embelezar a realidade. No final do século, a situação mudou: começou a surgir o realismo, que não só rejeitou a sofisticação de seus antecessores, mas também mostrou todos os vícios do homem e do mundo ao seu redor. Mais tarde, a sátira foi adicionada a ele - o riso em meio às lágrimas sobre tudo o que acontece na Rússia no final do século XIX.
A transição de um século para o próximo gradualmenterealismo suplantado. A literatura da decadência começou a surgir, cheia de ansiedade, nervosa com as mudanças que viriam. O agravamento dos conflitos sociais, a revolução incipiente não poderia deixar de excitar os escritores, as primeiras notas de motivos patrióticos aparecem em suas obras. Os poetas da Rússia referem-se à história de seu país, tentando prever o futuro desenvolvimento dos eventos. Mas aqui cada um fez à sua maneira: alguns entraram no realismo crítico, tentando tornar suas letras o mais compreensíveis possível para as pessoas, enquanto outros se esconderam atrás de uma parede de simbolismo, recorrendo a alegorias e jogos de palavras, como se tentassem dizer nas entrelinhas.
Com a crise do simbolismo em que talpoetas como Blok, Solovyov, novos gêneros aparecem: acmeísmo, que transmite todos os detalhes do mundo circundante (Akhmatova, Gumilev, Mandelstam), e futurismo, rebelando-se contra os fundamentos da sociedade (Mayakovsky, Khlebnikov). A Idade de Prata da literatura russa está intimamente associada a mudanças na sociedade, rejeição de tradições e experimentos ousados nas letras.
Os poetas da Rússia não esperavam que o socialo golpe que todos esperavam terá tais consequências. Com o advento do novo governo, começou a perseguição aos escritores da geração anterior. Todos os que se recusaram a escrever a pedido do partido foram submetidos à repressão, um grande número de escritores talentosos foram forçados a emigrar sob pressão do público. O motivo principal da poesia pós-revolucionária é a glorificação dos soviéticos, a idealização do novo mundo, que se constrói, no sentido literal da palavra, sobre os ossos do antigo.
Novas realidades suplantaram o futurismo e o acmeísmo,rendendo-se completamente ao realismo socialista. O escândalo e o ultraje ficaram para trás: passaram a ser considerados o destino de poetas pouco talentosos, a literatura tornou-se o mais concreta e urgente possível. Mas ela manteve o principal: o interesse em uma pessoa como pessoa.
A Grande Guerra Patriótica morreu, permanecendoum pesadelo na memória do povo. E os poetas da Rússia agarraram-se avidamente a um novo tópico, expondo todos os pensamentos e sentimentos que se acumularam ao longo dos anos de oposição. Uma camada inteira de escritores apareceu, trabalhando exclusivamente no gênero militar, glorificando o povo, contando histórias de primeira linha, compartilhando o que havia de mais íntimo. Mas junto com eles escreveram aqueles que tentaram distrair as pessoas do horror que vivenciaram. O futurismo volta à poesia, experimentos com a forma de um poema, com o ritmo e a rima chegando. Toda uma geração dos anos 60 trabalhou para apagar a guerra da memória do povo e substituí-la por pensamentos brilhantes. Durante este período trabalharam Rozhdestvensky, Voznesensky, Yevtushenko, cujos poemas realmente encantam pela sua simplicidade e leveza.
Poetas russos contemporâneos continuam seu trabalhopredecessores. Eles escrevem sobre seus arredores e mundos misteriosos, voltam-se para a versificação clássica e brincam com a forma das letras. Eles combinam o incompatível em seus poemas, o que dá esperança para o futuro desenvolvimento da poesia russa.
