Há uma opinião que pintar no impressionismonão é tão importante. Mas o impressionismo na pintura é o oposto. A declaração é muito paradoxal e contraditória. Mas isso é apenas à primeira vista, superficial.
Talvez por todos os milênios de existência emNo arsenal da humanidade, nada de novo e revolucionário apareceu. O impressionismo pode ser encontrado em qualquer tela de arte contemporânea. Ele pode ser visto claramente nos frames do filme do famoso mestre, e entre as glosas de uma revista feminina. Ele penetrou na música e nos livros. Mas antes tudo era diferente.
Em 1901 na França, na caverna Combarèlle,acidentalmente descobriu pinturas rupestres, a mais jovem das quais tinha 15.000 anos. E este foi o primeiro impressionismo na pintura. Porque o artista primitivo não se propôs a ler moralidade para o espectador. Ele simplesmente pintou a vida que o rodeava.
E então esse método foi esquecido por muitos e muitos anos. A humanidade inventou outros meios de comunicação verbal. E a transferência de emoções pelo método visual deixou de ser tópico para ele.
De certa forma, os antigos romanos estavam próximos do impressionismo. Mas parte de seus esforços adormeceu. E onde o Vesúvio não alcançou, os bárbaros vieram.
A pintura foi preservada, mas começou a ilustrartextos, mensagens, mensagens, conhecimento. Deixou de ser um sentimento. Ela se tornou uma parábola, uma explicação, uma história. Veja a tapeçaria de Bayeux. Ele é lindo e não tem preço. Mas esta não é uma foto. São setenta metros de histórias em quadrinhos de linho.
A pintura se desenvolveu lenta e majestosamente no mundopor milênios. Surgiram novas tintas e técnicas. Os artistas aprenderam a importância da perspectiva e o poder do impacto de uma mensagem colorida desenhada à mão na mente humana. A pintura tornou-se uma ciência acadêmica e adquiriu todas as características da arte monumental. Ela se tornou desajeitada, afetada e moderadamente pretensiosa. Ao mesmo tempo, afiado e inabalável, como postulado religioso canônico.
As fontes das pinturas eram religiosasparábolas, literatura, cenas de gênero encenadas. Os golpes eram pequenos, imperceptíveis. A vidraça foi introduzida no nível do dogma. E a arte de desenhar no futuro previsível prometia ossificar, como uma floresta primitiva.
A vida mudou, a tecnologia mudou rapidamentedesenvolvido, e apenas os artistas continuaram a produzir retratos primorosos e esboços elegantes de parques rurais. Este estado de coisas não agradava a todos. Mas a inércia da consciência da sociedade foi superada com dificuldade em todos os momentos.
Porém, o século 19 já estava no pátio, há muito tempopassou para o seu segundo tempo. Os processos na sociedade, que duravam séculos antes, agora aconteciam diante dos olhos de uma geração. A indústria, a medicina, a economia, a literatura e a própria sociedade desenvolveram-se rapidamente. Foi então que a pintura se manifestou no impressionismo.
O impressionismo na pintura, assim como as pinturas, tem uma data exata de nascimento - 1863. E seu nascimento teve curiosidades.
O centro da arte mundial então, é claro, eraParis. Recebia anualmente grandes salões parisienses - exposições mundiais e vendas de pinturas. O júri, que selecionou trabalhos para os salões, estava atolado em intrigas internas mesquinhas, disputas inúteis e teimosamente focado nos gostos senis das então academias. Como resultado, artistas novos e brilhantes, cujo talento não correspondia aos dogmas acadêmicos ossificados, não chegaram à exposição no salão. Ao selecionar os participantes para a exposição de 1863, mais de 60% das inscrições foram rejeitadas. São milhares de pintores. Um escândalo estava se formando.
E o escândalo estourou.A impossibilidade de expor privou um grande número de artistas de seu sustento e fechou o acesso ao público em geral. Entre eles estão nomes já conhecidos em todo o mundo: Monet e Manet, Renoir e Pissarro.
É claro que isso não lhes convinha.E havia muito barulho na imprensa. Chegou ao ponto que, em 20 de abril de 1893, Napoleão III visitou o Salão de Paris e, além da exposição, examinou propositalmente algumas das obras rejeitadas. E não encontrei neles nada de repreensível. E ainda fez essa declaração na imprensa. Assim, em paralelo com o Grande Salão de Paris, foi inaugurada uma mostra alternativa de pinturas com obras rejeitadas pelo júri do salão. Ficou na história com o nome de "Exposição de Párias".
Portanto, 20 de abril de 1863 pode ser considerado um dianascimento de toda arte contemporânea. Uma arte que se tornou independente da literatura, música e religião. Além disso, a própria pintura começou a ditar seus termos aos escritores e compositores, pela primeira vez livrando-se de papéis subordinados.
Quando falamos sobre impressionismo, entãoqueremos dizer, em primeiro lugar, o impressionismo na pintura. Seus representantes são numerosos e multifacetados. Basta citar os mais famosos: Degas, Renoin, Manet, Monet, Pissarro, Cezanne, Morisot, Lepic, Legros, Gauguin, Renoir, Thilo, Foren e muitos, muitos outros. Pela primeira vez, os impressionistas estabeleceram a tarefa de capturar não apenas uma imagem estática da vida, mas também de captar um sentimento, uma emoção, uma experiência interior. Foi um corte instantâneo, uma foto em alta velocidade do mundo interior, do mundo emocional.
Conseqüentemente, novos contrastes e cores, até agora nãousado na pintura. Daí os traços largos e ousados e a busca constante por novas formas. Não há clareza e elegância anteriores. A imagem está borrada e fugaz, como o humor de uma pessoa. Esta não é uma história. Esses são os sentidos visíveis a olho nu. Veja as pinturas dos impressionistas. Eles são todos um pouco interrompidos no meio da frase, ligeiramente fugazes. Estas não são pinturas. Estes são esboços trazidos à perfeição de gênio.
É o desejo de trazer o sentimento à tonae não um fragmento temporário congelado, e foi revolucionário e inovador para a época. E então faltou apenas um passo para o pós-impressionismo - um movimento de arte que trouxe à tona não a emoção, mas as leis. Mais precisamente, a transferência pelo artista de sua realidade interior e pessoal. Esta é uma tentativa de falar não sobre o mundo externo, mas sobre a maneira interna de como o artista vê o mundo. Esta é uma pintura de percepção.
Impressionismo e pós-impressionismo na pinturamuito perto. E a divisão em si é muito arbitrária. Ambas as tendências estão próximas no tempo, e os próprios autores, geralmente os mesmos, em geral, mudaram de um estilo para outro com bastante liberdade.
E ainda.Veja o trabalho dos impressionistas. Cores ligeiramente anormais. Um mundo familiar para nós, mas ao mesmo tempo um pouco inventado. É assim que o artista o via. Ele não nos dá uma natureza que seja contemporânea a ele. Ele apenas desnudou sua alma por nós um pouco. A alma de Bonnard e Toulouse-Lautrec. Van Gogh e Denis. Gauguin e Seurat.
A experiência do impressionismo que dominou o mundo,não deixou de lado a Rússia. Enquanto isso, em nosso país, acostumado a uma vida mais comedida, sem entender a agitação e as aspirações de Paris, o impressionismo nunca foi capaz de se livrar do academicismo. Ele é como um pássaro, se masturbando na decolagem, mas congelado no meio do caminho para o céu.
O impressionismo na pintura russa não recebeu o dinamismo do pincel francês. Mas ele adquiriu uma dominante semântica vestida, o que o tornou um fenômeno brilhante e um tanto isolado na arte mundial.
O impressionismo é um sentimento expresso na forma de uma pintura. Ele não educa, não exige. Ele afirma.
O impressionismo serviu de ponto de partida paramodernidade e expressionismo, construtivismo e vanguarda. Toda arte contemporânea, de fato, começou seu relato a partir do longínquo 20 de abril de 1863. Pintar no Impressionismo é uma arte nascida em Paris.
