Jedno z najznámejších diel kdebola použitá unikátna metóda kovorezby - jedná sa o rytinu od Albrechta Durera „Melancholy“. Najčastejšie sa spája s jeho menom, pretože napríklad „La Gioconda“ je neodmysliteľne spätý s Leonardom da Vinci.
Ale v prvom rade stojí za to sa nad tým najviac pozastaviťDürerova grafika, obsah jeho rytín a remeselná technika. Pretože keď sa pozriete na jeho rytiny, v dielach, ktoré sa nazývajú medené rytiny, je prekvapivá neuveriteľná technická dokonalosť tvorcu. Je to neuveriteľne jedinečné, zložité a časovo náročné.
Túto techniku vyrezávaného gravírovania vytvoril Dürer.na medi. Vzal frézu, položil ruku na špeciálny vankúš, aby ju mohol dlho držať v určitej polohe. A počas práce na svojich majstrovských dielach nejazdil po medenej doske sekáčom, ale pohyboval po ruke samotnou doskou. Následne sa začal proces leptania.
Je potrebné venovať pozornosť jeho nádhernémudiela „Rhino“, „Melancholy“, „Rytier, diabol a smrť“. Pri pohľade na ne sa nedá veriť, že je možné to takto urobiť. Aký obrovský počet riadkov! A dnes nikto nepoužíva techniku leptania medenej rytiny, ktorú vytvoril Albrecht Durer. Prišla s týmto mimoriadnym pánom a odišla s ním.
Najslávnejšie gravírovanie odAlbrecht Durer - „Melanchólia“. Bolo to vytvorené v tisícpäťsto štrnástich. Ak sa na to pozriete veľmi pozorne, všimnete si, že táto rytina je rozdelená na tri úrovne pozdĺž vodorovných čiar.
Každý z nich predstavuje určitúetapy poznania. Umelec v tejto práci starostlivo označuje všetky tieto úrovne určitými atribútmi. Ak sa dostatočne pozorne pozriete na objekty, ktoré sú zobrazené v nižšej vrstve, môžete tam vidieť veľmi zaujímavú množinu.
Každý nástroj z rytiny „Melancholy“ od Durera,nájdený na tejto úrovni, sa týka predmetov ručnej práce: lietadlo, kliešte, štvorec, kladivo a klince. A najpôsobivejšia vec je perfektne tvarovaná lopta. Je to on, kto je znakom veľmi vysokej zručnosti.
V ére Albrechta rôzne učenia, technickéschopnosti, schopnosť vyrobiť niečo vlastnými rukami, znalosť anatómie, ktorú zviera predstavuje, stočená do ľavého rohu rytiny - to všetko si vyžadovalo najvyššie vzdelanie.
V jadre toho všetkého bolo vlastníctvo celkomusilovná technická zručnosť. A každý nástroj z rytiny „Melancholy“ od Dürera zdôrazňoval prítomnosť každého z týchto znalostí. A ak by majster mohol vytvoriť takú sféru, znamená to, že má možnosť prejsť na ďalší stupeň výcviku.
Na strednej úrovni najrozmanitejšieatribúty. A oni na prvý pohľad medzi sebou nemajú žiadne spojenie. Roztomilý anjel je zaneprázdnený čítaním knihy. Súčasne sedí na vrchu mlynského kameňa. S najväčšou pravdepodobnosťou tento milý chlapec s malými krídlami predstavuje oblasť nejakého intelektuálneho rozvoja.
V páse postavy, ktorá jenapravo od anjela je pripevnená peňaženka. Ale leží jej pri nohách. Pretože peniaze sú primeranou mzdou iba za konkrétne vykonanú prácu. A je možné, ak použijete akýkoľvek nástroj z rytiny „Melancholy“ od Dürera, ktorý sa nachádza v spodnej časti obrazu súvisiaceho s remeselným remeslom. A intelektuálnu prácu nemožno hodnotiť, nemá zodpovedajúcu platbu, takže peňaženka je tiež na nižšej úrovni.
Ale hlavné miesto v druhej časti obrázku je obsadenénajväčší kryštál. Toto je obraz toho, čo je cieľom každého alchymistu. V dobách Albrechtovho života, v neskorom stredoveku, bola zručnosť remeselníka posudzovaná podľa umenia vytvárať gule a najvyšší stupeň intelektuálneho poznania alebo absolútne vzdelaný človek patril tomu, kto poznal vetu vedca. Ibn Sina o súčte uhlov mnohouholníka.
Sám Albrecht Durer bol s týmto zákonom oboznámený.„Melanchólia“ ukazuje divákovi kryštál. Je to polygonálna postava predstavujúca vetu slávneho vedca. A v blízkosti sa nachádza geologický nástroj, ktorý ukazuje, že takýto kameň nemožno získať alchymickými prostriedkami, ale prirodzenejším. A ďalším nástrojom z rytiny „Melanchólie“ od Durera je alchymistický téglik, v ktorom prebieha proces transmutácie, umiestnený o niečo ďalej - za kryštálom.
A nakoniec, tretí pás je niečo neuveriteľné.Na pravej strane môžete vidieť veľmi veľkú vežu, ktorá stúpa a nikdy nekončí. Rovnako ako rebrík k nemu pripevnený a idúci do neba. Na samotnej budove môžete vidieť dva pozoruhodné objekty.
Sú to presýpacie hodiny, ktoré vyjadrujú obraz času, amagický stôl Dürera, kde vertikálne aj horizontálne je získané číslo tridsaťdva. Nad stolom je alarm a lano z neho presahuje obrys obrázku, ktorý vytvoril Albrecht Durer.
„Melanchólia“ predstavuje túto vežu divákovi akosymbol skutočnosti, že nie je možné študovať úplne všetky pravdy. Existujú veci, ktoré sú pre poznanie ľudskej mysle neobmedzené. A zahŕňajú nielen remeselné umenie a intelektuálne vzdelávanie, ale aj magické učenie.
V Nemecku je galéria "Kunsthalle" samarytina „Melanchólie“ od Dürera. V dobrom rozlíšení vám tu predstavené obrázky, samozrejme, neumožňujú pocítiť všetku dokonalosť diela autora diela, ktoré uvrhlo do úžasu celý svet. Pomáhajú však študovať toto majstrovské dielo a robiť jeho analýzu.
Kus, ktorý používa rezbársku technikuna meď vytvoril Albrecht Durer - obraz „Melanchólia“, predstavujúci pozemskú krajinu, umiestnený v ľavom hornom rohu rytiny. Nekonečne jasne žiariace lúče zo vzdialenej hviezdy. Existuje legenda, že je tu zobrazená Halleyho kométa, ktorá sa v tom čase prehnala oblohou.
Hlavnou postavou je však netopier, ktorý aoznačuje symbol melanchólie. V labkách nad hviezdou, dúhou, vodou a celou krajinou nesie mapu tejto duševnej choroby všetkých géniov. Veľké znalosti spôsobujú smútok. Čím viac človek vie, tým hlbšie vidí a ponorí sa do čiernej melanchólie.
Posledná postava, ktorú Durer ukázal -melanchólia. Tu uvedená fotografia ukazuje umelcov obraz geniality alebo čiernej melanchólie. Má obrovské krídla mimoriadneho rozpätia. Ako veľmi veľké anjelské krídla. A v rukách drží kompas.
Týmto chcel Albrecht Durer objasniť, že akékoľveknekonečnosť znalostí musí byť dokázaná, zmeraná a overená. Všetko by malo byť pod kontrolou. A na hlave postavy je kvitnúci tŕň, ktorý ešte nelietal a nereže sa tŕňmi do čela.
A možno práve tento obraz melanchólie, ktorý umelec ukázal, s takým smutným pohľadom a takou jednotnosťou v sebe, je jedným z jeho autoportrétov, iba v obraze.
Albrecht Durer je jediný na sveteumelcov, ktorí majú neskutočné množstvo autoportrétov. Prvú nakreslil, keď bol ešte chlapec. A potom sa začne séria jeho nekonečných obrazov až do posledného, kde stojí a ukazuje na pankreas. Zdá sa, že diagnostikuje sám seba.
A táto slávna rytina „Melanchólia“ od AlbrechtaDürer vyjadruje predovšetkým tému osudu. A všetky znalosti, ktoré sú na ňom uvedené, tri úrovne znalostí vied a majstrovstva, podľa autora v konečnom dôsledku vyvolávajú melanchóliu. Za všetko je potrebné zaplatiť veľmi vysokú duchovnú cenu. Takto najväčší tvorca vyjadril svoj stav mysle na tomto obrázku.
