Ученые всего мира пытаются дать научный vyčerpávajúca odpoveď na otázky o výskyte objektovo-vizuálneho vnímania hudby a existencie neviditeľnej hranice reality zvukov a ilúzie významu. Takúto štúdiu je možné porovnať s večným hľadaním vyššej mysle a musíte začať s pochopením povahy vzhľadu hudobného obrazu v kompozícii.
Jedná sa o nehmotný charakter kompozície, ktorá včlenila kyticu zvukov, myšlienky skladateľa, interpretov a poslucháčov do jedného energetického centra bez času a orientačného bodu reálneho priestoru.
Celá kompozícia je prúdzmyselné intonácie sprevádzajúce najrôznejšie emócie a činy hrdinov jej príbehu. Ich kombinácia, postupnosť a protirečenie si navzájom vytvárajú obraz zloženia, odhaľujú aspekty duchovného sveta človeka a rozširujú hranice sebapoznania. Vytváranie hudobného obrazu v hudbe odráža paletu pocitov a emocionálnych zážitkov, filozofických myšlienok a nadšeného prístupu k krásnym.
Ak skladateľ maľuje skoro ráno, tvoríhudobné obrazy v hudbe, vyzývajúce publikum, aby cítilo úsvit, oblohu v rozmazaných oblakoch, prebúdzanie vtákov a zvierat. V tejto dobe temná sála plná zvukov okamžite mení svoju scenériu na projekciu rannej krajiny nekonečných polí a lesov.
Duša poslucháča sa teší, emócie premáhajúsviežosť a spontánnosť. A to všetko preto, že skladateľ, ktorý vytvoril melódiu, použil zvuky, ich intonáciu, určité hudobné nástroje schopné orientovať ľudskú pamäť na také vnemy zvukov. Zvuky zvončeka, pastierskej píšťaly alebo vrán kohútov napĺňajú asociatívny obraz melódie natoľko, že čas pôsobenia v kompozícii nenecháva na pochybách - ráno. V tomto prípade hovoríme o konštantných, predvídateľných asociáciách.
Aký je hudobný obraz blesku, vyskúšanévysvetlite I. Haydn, Glinka, Verdi, R. Strauss a N. A. Rimsky-Korsakov vynaložili veľa úsilia na vytvorenie hudobného obrazu svetelných javov v hudbe. Zvukový útlm sa používal pre svetelné a atmosférické obrazy a do útrob zeme sa dostávali slabé zvuky, ktoré udržiavali logické vzájomné porovnanie nízkych a vysokých v umení i v skutočnom živote.
Existujú aj náhodné asociácie, ktorénepredvídateľné a pre každého človeka prísne individuálne, ako aj jeho životné skúsenosti. Sú to vône, náladové vlastnosti, atypické osvetlenie, zhoda okolností v čase počúvania a oveľa viac. Jedno združenie vždy provokuje druhé, saturuje hudobný obraz ďalšími detailmi a dodáva celej skladbe jedinečný, hlboko osobný charakter.
Čo sú lyrické obrazy v hudbe, dobrépoznať ruskú klasiku. V roku 1840 napísal Glinka román k veršom veľkého ruského básnika A. Puškina „Pamätám si na úžasný okamih.“ Skladateľ vytvoril obrazy uhrančivého okamihu: spomienku na prvé minúty zoznámenia, horkosť rozlúčky so svojou milovanou a radosť z nového stretnutia. Beztiažová melódia spočiatku plynie plynulo, prekypuje jemnými motívmi a zrazu ju preruší nestabilný synkopovaný rytmus.
Na oplátku chvejúca sa láska ku CatherineErmolaevna Kern a hlboké skúsenosti, ktoré sprevádzali tento vzťah, vytvorili jedinečné dielo veľkolepých kontrastov, flexibilných možností a intonácií a odhalili nové málo preštudované možnosti vytvorenia asociatívneho poľa v hudbe a jej obrazoch.
Čo je hudobný obraz v romániku?Toto je vzrušená reč, ktorá odhaľuje tajomstvo pocitov milovaného a robí z poslucháča svedka, spolupáchateľa alebo dokonca samotného milovaného hrdinu a vrhá ho do sveta nejednoznačných pocitov a tajných obáv.
Talentovaný umelec romantiky splýva sobraz lyrického hrdinu, pretože AS Puškin a Glinka s ním boli vždy jedno a neviditeľné trio objíma všetky zmysly poslucháča, zmocňuje sa jeho fantázie a vlieva do neho zduchovnený impulz lásky a krásy utrpenia zažil.
„Každé umenie, rovnako ako hudba, vyžaduje city,čo prináša inšpiráciu - povedala Glinka. - A formy. Čo znamená harmónia a „forma“ je krása, tj proporcionalita zostavenia harmonického celku ... Pocit a forma sú duša a telo. Prvý je darom najvyššej milosti, druhý je získaný prácou ... “
