Ingen annan rysk stad lockade sådananära uppmärksamhet från författare från olika epoker, som St. Petersburg. Han blev ett bild-mysterium, bild-symbol, bild-era. Petersburg, som om det vinkar till sig själv, lockar författarnas fantasi, innan dess charm, ibland dyster och mystisk, är det omöjligt att motstå. Han presenteras som en levande varelse, som huvudpersonen, som ett obegränsat element som bara ger död och förstörelse. Författarna såg och såg norra Palmyra annorlunda. Således tolkades bilden av St Petersburg i Gogols och Pushkins verk på olika sätt.
För Alexander Sergeevich var Petersburg ett högborgautokrati, hymnen till Peters reformer och en återspegling av tidens väsen, dess moral, ordningar och vanor. Bilden av staden presenteras levande i en av de små tragedierna - "The Bronze Horseman", liksom i "The Spades Queen", "The Station Keeper" från cykeln "Belkins Tale" och ett antal andra verk.
Men bilden av St Petersburg återspeglar inte bara i sigstorheten och skönheten i Peters aktivitet, men också försvarslöshet hos vanliga människor framför dess kraft och oundviklighet. I likhet med elementen överväldigar det världen och tar liv. Så livet för Eugene och hans brud förstördes av översvämningen.
Pushkin väcker frågan om reformer i tragedinPeter, som utan tvekan förändrade mycket till det bättre i landet, men ändå inte tog hänsyn till varje enskild persons intressen. Denna motsägelse förblir olöst, och själva staden blir en symbol för detta dilemma.
Introduktionen av tragedin ”Kopparryttare". Det sticker ut skarpt mot bakgrunden av de efterföljande kapitlen i verket med högtidlighet, jubel och ljusstyrka. Ofta betraktas introduktionen separat från hela tragedin och kallas norra Palmyra-hymnen. Det är vanligt att jämföra bilden av Petersburg med honom i Gogols, Dostojevskijs och andra ryska författares verk, som ofta går in i polemik med Pushkins.
Samtidigt reflektioner överödets roll, en händelse i en persons öde. Denna filosofi gick bra med den blomstrande spelindustrin. Detta ses tydligt i Herman -exemplet, som anser att möjligheten att lära sig kortens hemlighet är försynens vilja och anser att rikedom och ställning i samhället är det högsta värdet. Så här ser St Petersburg ut i Spaddrottningen.
En liknande bild av huvudstaden ritas av Pushkin in"Stins." Representanten för det höga samhället i S: t Petersburg - officer Minsky - verkar vara en egoistisk, bedräglig och grym person. Medan Vyrin är en fattig och försvarslös, men en moralisk person, visar han sig vara en enkel stationsinspektör som hamnar i huvudstaden enbart för att återlämna sin dotter.
Pushkin fokuserar särskilt på falskheten i Sankt Petersburg. Så en hyfsat klädd ung man tar Vyrins pengar. Bilden av en stad skapas, där allt inte är som det verkar, en stad med dubbel botten.
I dessa verk får bilden av Pusjkins Petersburg sådana drag som svek, grymhet och själlöshet.
Petersburg i Gogol och Pushkin har båda skillnaderna,och likheter. Motiven för mystik, själlöshet, makt och kungligheter kommer att vara nyckeln till Gogols bild av norra Palmyra, men de presenteras och skildras på ett helt annat sätt.
Gogols Petersburg är fantastiskten mystisk värld full av mörk mystik. En värld där makt och lyx råder, och en liten person inte kostar någonting och kan försvinna utan att lämna ett minne av sig själv. Petersburg i Gogols verk är en plats där människor pratar med sig själva, näsor flyr från sina ägare och intar en framträdande plats i samhället och saker kommer till liv.
Så bilden av S: t Petersburg i Gogols arbete kan kort beskrivas som en kombination av hyperbolisering, grotesk och satir.
Berättelsen "Natten före jul" har blivit en avförst, där Gogols Petersburg dök upp. Staden framstår för smeden Vakula som en fantastiskt lysande och ringande värld. Från alla sidor är det omgivet av ljus och många ljud, den otroliga rörelsen på gatorna är fantastisk, husen som vaknar till liv ser ut att titta på honom. I beskrivningen av kejsarinnans palats är allt också ovanligt och fantastiskt: målningar, trappor och lås på dörrarna; och invånarna själva är klädda i ljusa fantastiska outfits. Staden framstår i prakt och fantastisk skönhet.
Han är helt annorlunda i generalinspektören. Detta är inte längre en fantastisk, men en verklig bild av S: t Petersburg i arbetet med Gogol. Staden blir en riktig pragmatisk plats, där det viktigaste hos en person är välbefinnande.
I komedin om Sankt Petersburg berättas två karaktärer- Khlestakov och hans tjänare Osip. Med Khlestakovs ögon ser läsaren en stad där bollar och lyx råder. Den ultimata drömmen om en liten tjänsteman som vill ha kul eller att bli fältmarskalk. Därför ser Khlestakov sig själv som en rik man med hög rang, som är fruktad och respekterad. För Osip är Petersburg helt annorlunda. Detta är en stad med en tjänares ögon, där det inte finns någon lyx, men det finns alla typer av underhållning: taxiresa, teater, danshundar. Och han gillar mest av allt i den här staden artigheten hos människor i konversation. Osips Petersburg är mycket mer verkligt och själsligt än Khlestakovs påhitt.
Under hela skrivvägen har förändratsNikolai Vasilievichs inställning till norra Palmyra. Men, även om den gradvis förändrades, behållde bilden av S: t Petersburg i Gogols arbete sina huvuddrag. Dead Souls är den tydligaste illustrationen av dessa förändringar.
Som redan nämnts, ämnet St. Petersburg iGogols arbete är nyckeln. Och i "Dead Souls" manifesterade hon sig på det ljusaste sättet i berättelsen om kapten Kopeikin. Detta är en berättelse om en hjälte från kriget 1812, en handikappad person som kommer till S: t Petersburg i hopp om den kungliga förmånen. De vägrar dock att hjälpa honom. Staden framstår framför oss som ett värdigt och själlöst fäste för suveränens makt, där det inte finns någon plats för de fattiga och de lidande. Dessutom är han orättvis, grym och skoningslös mot den lilla mannen.
Petersburg i "Dead Souls" - en stad på ben,spöke i en riktig stad. Saker och människor i den är lika levande. Det är som jordens centrum, där hela världen samlas. Cheferna här har rätt att förfoga över människor som de vill. Det finns ingen sanning och skydd här, bara lyxens kalla prakt och likgiltighet och ovänlighet hos tjänstemän.
Bilden av S: t Petersburg i arbetet med Gogol tog formtill stor del baserat på de intryck som författaren fick under sin vistelse i huvudstaden. Det var då han skrev ett antal historier ("Nevsky Prospect", "Nose", "Portrait", "Overcoat", "Notes of a Madman"), som utgjorde cykeln "Petersburg Tales". Dessa verk är länkade till ett antal gemensamma saker, till exempel:
Sankt Petersburg i Gogols berättelser är en stad med sociala motsättningar och sociala problem.
Petersburg i Gogols "Nevsky Prospect"skildrade drunkning i lyx och ljusprakt, jublande och vackert. Men bakom detta ligger likgiltighet, lugn och tomhet som mest kännetecknar det sanna Nevskijprospektet. Gogol fortsätter att ge bilden av Petersburg samma illusoriska och bedrägliga drag som Pushkin. Slutligen höll två stora författare med. Här blir Petersburg av Gogol och Pushkin otroligt lika. Pushkin -motiv från The Station Keeper fortsätter att bo i Nevsky Prospect.
Bedrägliga, onda och avundsjuka människor borNevsky Prospect. Gogol målar upp bilden av Petersburg som en bild på en bild. Under det översta lagret av ljusa, brokiga och lockande färger döljs de dystra mörka tonerna i en ful och själlös stad.
Bilden av S: t Petersburg i Gogols verk framstår som fantastisk och halvgalen. Nevsky Prospekt fungerar som en mask, en förklädnad som denna stad tar på sig för att ytterligare förvirra och lura sina invånare.
"Nevsky Prospect" fungerar som ett förspel, en prolog till hela cykeln. Verket skildrar utsidan av Sankt Petersburg, och dess väsen kommer att manifestera sig i efterföljande berättelser.
Dessutom sprang näsan inte bara från ägaren, utan ocksåförvandlades till ett statsråd och började gå runt Sankt Petersburg. Och Kovalev tvingades böja sig för honom, eftersom hans rang var lägre, och i en major, bestämmer regalia allt. Slutsatsen från denna berättelse var att det viktigaste för en storstad är en näsa, och utan den blir de ingenting, en tom plats. Men den senare, klädd i uniform, kan bli viktigare än sin herre.
Livet för en tjänsteman i Petersburg framställs således som mållöst, tomt och illusoriskt.
Petersburg "Overcoat" - en stad där existensen person beror direkt på sin ekonomiska och sociala status. En stad där det finns två världar: den första, fylld med starkt ljus, där höga tjänstemän bor, och den andra, där slop kan hällas på huvudet på en förbipasserande, där "små människor" bor, vars existens slutar omärkligt, och livet fortsätter i fattigdom och rädsla. Gogol tog sin hjälte från denna andra värld. Akaki Akakievich Bashmachkin, en representant för de "små människorna", är en fattig servil person som bara drömmer om en sak - en ny överrock. Och för att beställa det måste han spara på allt: från sulor till ljus och mat.
Akaki Akakievich är en andligt fattig person.Hans enda sysselsättning i livet är service, och hans omhuldade dröm är en ny överrock. Men Gogol skildrar denna olyckliga tjänsteman på ett sådant sätt att han väcker medkänsla, medlidande och sympati. Och denna ofarliga person som aldrig rörde någon tragiskt dör.
Och i ögonblicket för hans död i hjärtat av "den lillaman ”en önskan är född att göra uppror mot en sådan världsordning. Mot den sociala mekanism som maler människor. Denna lilla nedtryckta person är utrustad av Gogol med förmågan att protestera och motstå orättvisor och hänsynslöshet i den omgivande verkligheten.
I berättelsen "Porträtt" låter temat kreativitet,överensstämmer med temat galenskap. Petersburg framstår här som ett monster som förlamar människors själar. Så efter att ha uppnått vad han ville - att bli rik och bara syssla med teckning, visar sig huvudpersonen, Chartkov, vara berusad av guldets kraft. Han blir en berömd konstnär, hans rikedom växer, men hans talang minskar i proportion till honom.
Inse att han oåterkalleligt hade tappat sittförmåga, spenderar Chartkov sin förmögenhet att förstöra konstföremål. Så småningom grips han mer och mer av galenskap, till slut dör han i vånda och delirium.
Bilden av S: t Petersburg i verk av Gogol ochDostojevskij är praktiskt taget densamma. Fjodor Mikhailovich fortsatte att gestalta staden som likgiltig för andras lidande, full av galenskap och vansinnighet, slipande oskyddade "små människor".
Dostojevskij berikade Gogol -traditionenbeskrivningar av Petersburg. Och på grundval av hans föregångare skapade han sin myt om staden. Han lyckades lära sig mest om den destruktiva kraften i Sankt Petersburg, som påverkar dess invånares psyke.
Gogols groteske och fantastiska Petersburgmanifesterade sig i Dostojevskijs verk genom huvudpersonernas visioner och drömmar, genom händelsens mystik. Tack vare detta otroliga sammanfall av omständigheter kallades författarens realism "mystisk".
I Dostojevskijs verk, bara en mörken dyster del av staden, som inte längre täcks av Gogols och Pusjkins ljus och färger. Författaren undersöker stanken och smutsen i sina skrymslen, oregelbundna trasiga hörn av rum, damm från trottoarerna. Allt detta sätter press på en person, gör honom galen, förlamning.
Således har bilden av S: t Petersburg i Gogol och Pushkins verk både många likheter och allvarliga skillnader.
Petersburg i Gogols verk är föränderlig ochlura. Ljusstyrkan i lamporna i den kombineras med invånarnas själlöshet. Petersburg är bäst representerad i Gogols "Nevsky Prospect". Denna berättelse återspeglar alla huvudmotiven, till exempel Sankt Petersburgs världs dualitet, dess galenskap, bedrägeri, destruktiva effekt på dess invånare, mystik och illusion.
Pushkin Petersburg förkroppsligar andanPeters era. Staden kombinerar både storheten i Peters gärningar och all deras fasa - det är inte förgäves att den är byggd på ben och träsk. Pushkin skapar en integrerad bild, där två principer smälter samman. Gogols Petersburg är inte så, staden verkar vara tvåfaldig. Dess skönhet och prakt är bara en falsk mask, under vilken den sanna essensen är dold - dyster, mörk, galen och destruktiv.
Det var typiskt för Pushkin och Gogol, skapandebilden av S: t Petersburg, att välja huvudpersonen i den "lilla mannen" som inte kan motstå staden, dess struktur och dess lagar. Han dör maktlöst, trasig och trampad.
Dostojevskij utvecklade och berikade Gogols traditioner och skapade sin egen unika och oändliga bild av S: t Petersburg. En stad som bara kan förstöra mänskligt liv och mänskligt förnuft.
St Petersburgs bild har förblivit och förblirattraktiv för ryska författare. Således fortsatte A. Akhmatova, A. Blok, A. Bely de klassiska traditionerna i sitt arbete. Och säkert kommer staden vid Neva att fortsätta attrahera med sina gåtor och hemligheter så länge den kommer att finnas.